萌的起源與發展
根據日本同人辭典，‘萌’的來源還有其他說法。其中一個說法是出自1993年NHK放送的《天才電視君》的女主角‘鷺傼 萌(SAGISAWA．MOE)’主角在她有難的時候，會大叫她的名字‘萌~！’一部份的迷因此而模仿。另一個說法是由TV動畫《美少女戰士SAILOR MOON S》中的土萌(TOMOE)螢出現等等說法。但現在卻還沒有一個是確定的，所以‘燃え’、‘萌え’的說法就成為現時最被接受的一套說法。
另一個說法則跟漢字的本身意義有關。根據《商務學生詞典》，‘萌’指草木發芽，及比喻事物的開始，所以用作‘開始吸引目光’的‘引申義’也是有可能的。也有說是指看到美少女時，就如春天降臨一樣的感覺，而草木萌芽則在春天，因此就借用來代表這種‘心花怒放’的狀態。由於筆者本身日文水平有限，加上對這方面沒什麼研究，因此也不詳述了。
‘萌’的起源眾說紛紜。但‘萌’的系統化發展，與養成遊戲及GALGAME（俗稱美少女遊戲）有密切的聯繫，戀愛遊戲與‘萌’的系統化發展，有著相當密切的關係。這關係是很理所當然的，是‘Gal Game’必然的發展結果。一般都認為，《心跳回憶》（台譯：純愛手札）是戀愛培育遊戲的始祖。這一點本身沒有錯，但在它之前已有不少H-Game有追求女孩的成份。從筆者的角度看，《心跳》固然是促進了‘萌’的系統化發展，而在它之前的PC H-Game《同級生》更具有殿堂級的意義。
《同級生》是90年代初的H-Game作品，也是elf公司的其中一個鎮山之寶（另一個是《龍騎士》系列）。在《同》之前，當然還是有以‘泡妞’為題材的遊戲（當然也是H-Game），但直到《同級生》之前，還沒有一套作品是如此清楚地將女角完全‘歸類’。重新審視這一套十年前的作品，會發現今天很多所謂‘萌’的元素都有包含：千金小姐、運動少女、青梅竹馬、御姊、老師，甚至極端點的，還包括校醫、護士、OL、人妻、朋友妻等元素。唯獨‘蘿莉’一項，因為當時‘有害圖書整肅運動’而不敢加入，否則其元素會更完整。到了後來的《同級生2》還加入了義妹、眼鏡娘、偶像、義母等元素。由此可以看到，‘萌’的元素本來就跟‘H’的元素是密不可分的。
《心跳回憶》作為純愛繫戀愛遊戲的老祖宗，制定了一個非AVG戀愛遊戲的基本規格：所有女角是完全平等的，玩家可以用接近一樣的手法（如育成特定的能力值，或製造指定Event）去追求不同的女角。每個女角都有其自己的故事，而故事之間是可以完全不銜接，並不會像《同級生》般，由不同女角的故事去構成一個大故事。而正正因為女角們是完全獨立的，廠家就必須替每一個角色塑造一個獨有的賣點，否則將很難吸引玩家追求所有女角。而這種‘務求每個女角不一樣’的想法，正是促成‘萌’概念系統化的背景。
‘Gal Game’對‘萌’概念的形成，有舉足輕重的影響。就以《心跳回憶》為例，一出就是十三個女角，Konami如何為這十三個女角塑造獨一無二的特徵？那就只好將一大堆女角受歡迎的元素，進行一套系統化的分類，於是就形成了一套女角的方程式出來。詩織是傳統的青梅竹馬（幼馴染）、虹野是典型運動學部經理、如月是文系眼鏡娘、紐緒是古怪科學家、清川是運動女將、美樹原是害羞少女、伊集院是男裝美女，這些都是將傳統美少女的受歡迎元素，系統化整理後的‘萌’概念。這些概念到了今天仍然被大量套用：‘幼馴染’是王道中的王道，還有哪套是沒有的；《草莓100%》的東城是傳統的文系眼鏡娘，另一女角西野則是傳統的料理少女；《Happy Lesson》里的如月是古怪科學家；《君望》的涼宮遙則是傳統的害羞少女。由此可見《心跳》在萌的系統化發展歷史裡，有著重要的地位。
而《心跳》的另一意義，是因為它將女角限於‘乙女’這一年齡層。《心跳》不能像《同級生》般加入教師、護士的元素，於是就只能集中於年齡以外的萌元素，製作單位逼著對萌元素進行更細微、更系統化的整理，否則將無法為十三個女角做獨有的設定。情況就如在餐廳點菜，以前只懂得在牛肉、豬肉等不同種類中選擇，如果食肆只能提供牛肉的時候，就一定要再對牛肉進行更系統化的分類，於是就有分西冷、T骨的分類。《心跳》的系統化整理，令傳統美少女的受歡迎元素，得到了細緻的系統化整理，使系統化概念有了成型的背景。
隨後的Gal Game，基本上已離不開《心跳》走出來的路──將‘萌’精華化、系統化。而這種系統化的‘萌’，亦吹向了動畫界。要提到萌動畫，就不能不提《機動戰艦大和美女》。這套作品可說是一套‘放在動畫裡的Gal Game’，因為整個故事設定都跟Gal Game如出一轍。在戰艦上，一個男主角配搭多個女角，基本設定跟Gal Game完全一樣。而女角們也要個性化，大量將萌元素分類和加入，如青梅竹馬的女主角、偶像、無口的蘿莉、身材好的大姊姊、眼鏡娘等，完全是全方位漁翁撒網。
而星野琉璃的意外成功，更造就ACG業界大量開發萌系的作品。而為了開發新的萌元素，就不斷加入新的嘗試，將其他舊的美少女受歡迎元素更精華化。情況就有如，將一大堆過往的受歡迎美少女角色，丟將一個離心機中，將不同的精華部份分隔開來。於是就能歸納出某些萌元素特別受歡迎，某些就應該避免。而由此開始，萌的系統化整理就更快、更廣，慢慢形成一些例牌的公式設定，如貓耳、女僕、巫女、無口、天然呆。由服飾裝扮，到生活或語言習慣，所有萌元素都被歸納和整理。這亦慢慢造成了只要加入特定的萌元素，就連一之貓、一隻羊，甚至一個西瓜都可以萌的神奇現狀。
萌的詞性及定義
由於‘萌’是一個完全嶄新的詞語，而其概念成型也只有區區十年左右的歷史，因此‘萌’的定義、詞義都未完全定型，而詞性也是參考同音字‘燃え’的套用方式。
先談詞性問題。不管是說‘燃’還是‘萌’，もえる（燃える / 萌える）都是動詞，而もえ（燃え / 萌え）則是動詞和形容詞。日語文法我管不了（笑），所以談一下中文的用法。由於中文的方塊字特性，不像日文在字後加一個‘る’就能改變詞性，因此在華文圈裡‘萌’這字已經完全是失控，什麼詞性都有。當名詞用，是在說‘萌’這種概念；當動詞用，如‘我萌小櫻’，就是說‘小櫻這角色令我萌起來’；當形容詞用，如‘麻幌很萌’，也同樣是說‘麻幌這角色令我萌起來’。
筆者不敢說這樣詞性混亂，是否一件好事。但由此也證明了，‘萌’這名詞的詞性仍然未定性，仍然是充滿生命力的一個名詞。而新興語言的詞性問題已屬於語言學的範疇，在此筆者也不敢胡亂詮釋，所以在此處就打住了。
至於‘萌’的定義，也由於它的概念仍然在發展中，所以也很難下一個完整的定義。基本上，萌一定是美少女，一般而言都是日式的大眼風格。而在這之上再加入萌元素，如女僕、天然呆、眼鏡、關西腔、蘿莉等等，就會成為一個萌系的女角。舉例的話就是車仔面，麵餅是不可或許的，而在這之上就加上不同的配菜，如魚蛋、豬皮、蘿蔔。可愛的美女就是麵餅，而各種萌元素就是配菜。當然，有萌的元素不一定萌，還要看這些元素的結合是否準確、配合。沒有放麵餅，但給你一碟白飯，就算加入了魚蛋、豬皮、蘿蔔也好，它永遠都不是車仔面。因此美少女 / 少年本身，是在‘萌’里不可缺失的重要部份，否則加入再多的萌元素也是徒然。所以從某程度上來看，設計一個萌系角色，並將她的萌元素髮揮出來，也是一門相當複雜的學問。
現時萌元素的系統整理已相當完善，甚至到了‘照單執藥’的程度。赤松健在‘萌’概念方面確是有一手，看一下《魔法老師》，即使撇除了布景板，三十個女學生中仍然有十多個完全可供發揮的萌系角色，而且當中是沒什麼重疊的部份。這有賴於萌概念的系統化，和赤松健對萌的掌握，由此可見萌的千變萬化。
萌的本質是‘妄想’。這跟ACG的本質是一脈相承的。因為現實里很難找，於是就在二次元里找，這也是御宅里特別多2DC（二次元情結者）的原因。現實中有妹妹的，九成不會是妹控；反之，沒姊姊的才會成為姊控。在都市長大的人，有多少個還有所謂‘青梅竹馬’、‘義妹’？所以幼馴染和義妹才會是王道中的王道，因為想像才是最美好的。這也是為什麼，當《下級生2》的女主角不是處女的時候，玩家們會有如此強烈的反彈。現實中要面對的痛苦，哪可能萌得起來啊？
然而，萌也只是一種潮的代表，和之前的腐什麼的類似，相信只會潮一時，所以大家，應該也只是一些小女生吧，要好好學習喔，不要太過於哈日了，雖然我也很喜歡日本的動漫啦...
總之，大家要乖喔，另外，守護甜心很好看的，建議大家去看看。
“萌”與“可愛”的區別
由於‘萌’的詞義尚未定性，於是就出現了亂用的情況。最容易搞錯的，就是‘萌’與‘可愛’的分別。
但‘萌’跟‘可愛’不同，基本上是針對‘人’的形容詞。在這裡先說明，這兒說的‘人’也包含了任何ACG或現實戲劇的角色，不管其是否虛構。‘萌’跟所有只能形容人類的形容詞（例如：豁達）一樣，是可以套用在文藝作品裡的‘角色’上的。舉例說，我們都可以說‘令狐沖很豁達’，但不可以說小狗、一枝筆‘很豁達’。同理，我們可以說‘小櫻很萌’，但卻不能說一隻小貓、一隻滑鼠‘很萌’。
要令一隻筆變得萌？可以的。說穿了就是‘擬人化’三個字。一個電腦作業系統（OS）可以萌的起來嗎？但擬人化了的OS娘就可以了。一隻貓不能萌，但貓娘就可以了（如《萬能文化貓娘》、《Di Gi charAt》）。但本質上，萌的對象仍是一個人，不是物件本身。
‘萌’是不及物的形容詞，但語文本身千變萬化，並沒有必然的規則。《月姬》只是一套ACG作品，是死物。但如果說‘《月姬》這作品很萌’，語法上、邏輯上都沒有錯。但此句的伸義，是指‘《月姬》這故事的角色都很萌’，實際上並無違反‘萌’是不及物形容詞的原則。
‘萌’本身是具有‘好色而慕少艾’的意味，即使沒有色情成份，也具有‘性意味’。在這兒必須強調，所謂‘性意味’並非指‘性暗示’。萌不一定會引起性衝動，但一定要跟客群的‘性取向’有關。‘萌’其實不限於‘男觀眾對女角’，理論上只要符合性傾向，即可說某角色很萌。女觀眾一樣可以覺得男角很萌，女同性戀者亦一樣可以說女角們很萌。但當然女性看男角的‘萌’，也必然有一套特別的系統。
‘萌’的套用與‘性感’有點相似，女生一樣可以覺得男生很‘性感’，但男生必然不會用女生的角度，覺得另一個男性‘性感’。男觀眾只會說女角萌，一定不會說一個正太或少年萌。相反，女生就可以。‘萌’是一種‘發乎情，止乎禮’的感情衝動、一種對可以成為戀愛對象的角色的好感。覺得一個角色萌，不代表需要有性暗示，但卻必須配合性取向。‘知好色而慕少艾’是人性，並不代表這就是色情。因此不要對‘萌’的性意味覺得反感，這只是一種情感的悸動而已，是美好和正面的。
由是觀之，即使沒有任何色情的成份也好，‘萌’本身是有‘性意味’的名詞，因此就更加不可能與可以使用於死物上的‘可愛’混為一談了。
“萌”的現狀
萌其實是可以計算的算式。萌元素的種類很多，而這些萌元素並不需計算，也可以出現在不同的作品中。也許某部作品的女角，並沒有經過萌的計算，但她一樣可以萌。但以萌系作品來說，萌卻往往是經過計算的。
只是，萌的千變萬化，是開始還是結束？隨著‘萌元素’愈來愈系統化，也代表著‘萌’的活力正在衰退。事實上，當萌系作品愈來愈多，但新的元素愈來愈少的時候，就代表萌已愈來愈走入窄巷。組合可以千變萬化，但元素本身卻沒有新的發展。換句話說，現在玩的萌元素已開始老調重彈，只不過是利用不同的配搭來製作一點新鮮感而已。
萌的流派基本上已經定下來，而ACG經常玩的也主要環繞這些王道題材，只是用配菜的轉換來區分而已。一般而言，萌的元素可分成以下數類：
身份
例如青梅竹馬（To Heart 神岸明）、魔女（反叛的魯魯修 C.C）、女僕（魔力女管家 麻幌）、老師（Happy Lesson 一文字睦月）、義妹（D.C.da capo 朝倉音夢）、巫女（神無月巫女 姬子）、妖精（羅得島戰記 蒂德）、機器人（To Heart 瑪露琪）、學生（LUCKY☆STAR 泉此方）、幼女（草莓棉花糖 松岡美羽）等
外表特徵
外觀又可以分服裝和身體，例如貓耳（Di Gi Charat 數碼子）、水手制服（全金屬狂潮 泰莎）、眼鏡娘（草莓100% 東城）、貧乳（幸運星泉此方）、機械女（人型電腦天使心唧）、女僕（機械女僕 阿唯）、女巫（犬夜叉 桔梗）等
性格
例如傲嬌（LUCKY☆STAR 柊鏡）、害羞（君望 涼宮遙）、天然呆（SCHOOL RUMBLE 天滿）、溫柔（青出於藍 櫻庭葵）、火爆（全金屬狂潮 千鳥可奈）、嬌蠻（零之使魔露依斯）腹黑（反叛的魯魯修 C.C）等
語言
例如無口（機動戰艦 星野琉璃）、關西腔（櫻大戰 李紅蘭）、口癖（Keroro軍曹 摩亞公主）、毒舌（Rozen Maiden 翠星石）、御宅口吻（LUCKY☆STAR 泉此方）、冷笑話（名偵探柯南灰原哀）等
行為
例如每朝叫主角起床上課（To Heart 神岸明）、愛抱小熊玩具（反叛的魯魯修 C.C）校門等放學（心跳回憶 藤崎詩織）、愛心便當（心跳回憶 虹野沙希）、暴力（全金屬狂潮 千鳥要）、愛跌倒（全金屬狂潮 泰莎）、穿越時空（犬夜叉 日暮戈微）、御宅（LUCKY STAR 泉此方）等
當然，萌元素絕對不止這么少。也有一種是聲優萌，是A和G專有的，簡單而言就是利用聲優本身來作為萌的元素。比較典型的就是釘宮理惠和林原惠。
有些萌元素可以單獨使用，有些則要混用才有最好效果。像‘每朝叫主角起床上課’，就必須配合‘青梅竹馬’或‘義妹’，例如《To Heart》神岸明、《同級生》鳴澤唯。‘毒舌’與‘傲嬌’混用，如《薔薇少女》翠星石；‘關西腔’與‘口癖’合用，如《櫻大戰》李紅蘭；‘千金小姐’與‘口不對心’並用，如《School Rumble》澤近愛理。
但配搭的王道愈多，就代表愈來愈公式化。公式化代表活力開始衰退，因為一切都有公式的話，創新精神就會減少，玩的手法也會愈來愈窄。萌派作家都知道路愈走愈窄，都嘗試從其他東西入手，去找新的元素。但萌系作品不斷推出，而新元素卻沒有隨著比例增加，使萌系角色愈來愈易出現重疊。有些作家為了避免此情形，就將角色由兩種萌元素組合，變成三種、四種。但過猶不及，過多的萌元素會使讀者變得過濫，尤其女角一多的話，‘濫萌’的感覺就更強烈。
有一些作家會利用其他東西去包裝，讓老調重彈的萌元素，‘看起來’有新的元素。例如軍服並不會讓人萌，但讓一班萌系女角穿上就會有新鮮感。一隻羊、一個西瓜本身並不會令人想到萌（貓是例外的，因為貓屬性屬萌元素一種），但把它擬人化了，加入傳統的萌元素，就看似有新的元素加入，但本質上其實都是老調重彈的。
當然，元素本身是百搭的，就算隨便混用都有效果。有時候，明明是有衝突的屬性，都可以有特別的效果。如《老師的時間》的童顏老師美佳，就是蘿莉 + 老師屬性；《這是我的主人》的澤渡泉，就是女僕 + 暴力女屬性；《Happy Lesson》的九龍長月，就是女扮男裝 + 旗袍屬性；《R.O.D》的讀子，就是御姊 + 天然呆屬性。配搭本身很大膽，於是就有新鮮感，反而因此而爆出冷門來。所以要讓‘萌’繼續發展，創新的大膽精神是不可或缺的。
但不管萌本身是否在走進窄巷，客群才是最重要的。如果客群本身並不介意老調重彈的話，萌本身有沒有變化都是小問題了。
萌系作品的未來發展
萌元素本身是中性的。它跟劇本的深度並沒有一個絕對的排斥，就算一套作品的女角很萌，也不代表劇本一定就脆弱。2005年第一季播出的《Air》便是一個好例子，而其原作遊戲的劇情，更得到極多的玩家所肯定。
但無可否認的，賣萌的作品本身，劇情一般都很薄弱。尤其當愈來愈多客群只關心角色萌不萌的時候，ACG製作者根本不會再理會劇情，只推出一堆萌女角組成一個故事，然後就可以推出了。當連供與求兩方都如此的時候，內容薄弱的萌系作品自然如雨後春筍般湧現。
也因為萌系作品這種只為賺錢的風氣太盛，對真正認真的ACG製作者而言也是一種壓力。如果自己的作品有萌的元素，會否吸引到一批喜歡萌的客群？但相對而言也必須考慮，會否因此而令原本不打算看萌的客群感到反感而離去？尤其當‘萌=劇本爛’的概念變得根深柢固的時候，這種二元性的思考就會愈益強烈。於是，原本不賣萌的作品，會更加不賣萌。他們會儘量迴避萌的元素，使作品沒有萌的色彩。尤其當萌愈來愈系統化時，要迴避就更容易。
反過來說，對原本就賣萌的作家而言，會更加熱衷於此。最低限度，也要在大家感到厭倦前先賺夠了錢。反正客群喜歡的東西很容易看得出來，只要某一天某種元素突然跑出來，就跑過去一起跟風就好。於是，就會慢慢出現了‘萌者愈萌，非萌者愈不萌’的兩極化現像，一班是完全追逐潮流的，另一班是完全迴避潮流的。
當然，中間路線也不是沒有的。但這是否代表兩邊通吃了？萌系作品易賺錢，於是原本與萌格格不入的作品也來玩萌了。明明是硬派作品的，卻跑來參一腳萌系元素，像大熱的《真．三國無雙》就是好例子。誰會想到，今天的《三國無雙》最重視的竟然是女角？女角的特性，由蘿莉、乙女、才女、人妻都有，萌的味道與原本陽剛的戰場愈益格格不入。對萌的客群而言，為什麼不玩一套Gal Game而去玩一個戰爭遊戲？對原本想玩一些陽剛氣息的人而言，愈來愈多的萌系女角又是否讓他們感到無力？也許這種策略能取悅一些客群，但對不論是追求萌還是非萌的客群而言，這也只是一個兩邊不討好的作品而已。
‘萌’本身不能構成一套作品。作品仍然是依靠人物、故事等元素來組成。‘萌’只是一種調味料，如果一套作品本身就有一個好劇本、好人設，加入‘萌’反而會更加完善，並不會因此而減低它的價值。但如果單靠‘萌’就想吃飯的話，在萌元素髮展減緩的情況下，客群總有一天會離棄這種沒有基礎的作品。調味料可以令一碟菜更好吃，但調幅料本身並不能成為真正的美食的。
全“萌”屬性一覽表
身體特徵：
頭部：貓耳（獸耳）、形狀特別的帽子、大大的蝴蝶結等
發色：金髮、黑髮、銀髮、炎發、藍發、綠髮、紅髮、紫發
眼睛：片目（單眼）、雙色瞳、眼鏡、眯眼、貓眼、聳拉眼
表征：長身、白化、淚痣
表情：虎牙╱犬齒（八重齒）、貓嘴
肢體：長腿、雌雄同體
性格：傲慢（高飛車╱勝氣）、氣弱、冒失娘（ドジっ娘）、傲嬌（ツンデレ）（從看扁對方發展到會萌生感情）、天然呆（天然ボケ）、裝嬌（ぶりっ子）、仆娘（以ボク自稱的少女）、嬌蠻（某種程度上是傲嬌的進化）、女王（領導並有壓迫感）、元氣（精力充沛）、腹黑（毒舌毒心）、病嬌（ヤンデレ）、健氣、神經質、三無(很少說話,往往講話聲音低)
種族：魔女、精靈、機器人、玩偶（人形）、狼人（獸人）、吸血鬼、小惡魔（惡魔）、使魔、等
年齡：蘿莉（女童或少女）、正太（男童或少年）、御姐、女王、兄貴、幼女、熟女等
興趣：喜歡收集、很會吃、喜歡機械、機械白痴、變身、咒術等
口語：無口（沉默）、毒舌（惡言）、腔調、口頭禪（口癖）、關西腔、變聲等
萌屬性大集合
服飾：
頭部：眼鏡、眼罩（眼帶：單眼眼罩）、頭帶、耳機等
身軀：制服、哥特蘿莉、女僕服（メイド服）、巫女服、浴衣、晚禮服、喪服等
下著：短褲（半ズボン）、低腰褲、腳踏車褲（スパッツ）、低衩內褲（ローレグ）等。
飾物：繃帶、絲帶、手飾、環、紋身等；
另外還有校園泳裝（スクール水著，依日語簡稱有直譯作史庫水）、布魯馬（ブルマー，女生用運動三角褲）、水手服三項被合稱為三神器的服飾；
過膝長襪與短裙之間無法遮蔽的大腿部分，被稱之為絕對領域（最早的絕對領域一詞源自動畫<新世紀福音戰士>的AT力場（Absolute Terror Field），直譯為絕對領域場。“絕對領域指的就是任何人心裡的心理屏障”這就是所謂的心之壁。和這裡所說的絕對領域有區別）。
人際關係：契約、大和撫子，青梅竹馬（幼馴染）、（偽、準、真人妻），（血緣、結拜、繼）兄弟姐妹、下仆、室友、鄰居、主人、世仇、冤家等
職業、社會地位：學生、老師、護士、美少女、巫女、女僕、魔法少女、眼鏡娘、委員長、科學家、勇者、魔女、千金小姐、修女等
身世：病弱、天涯孤獨、王、惟我獨尊等
戀愛關係： BL 、GL 、後宮、三角關係、世代戀等
擬人化（美少女）、萌擬人化、人外之萌：兵器娘、獸人正太、獸人蘿莉、白化、黑化
詞性使用相對靈活，也可以萌某件事物或物品
對“萌”的批評
宮崎駿身為一位女性主義的支持者，是完全地反對這些“萌系”人物柔順、服從的特性的。比起扮演傳統的角色，他認為對於女性角色的描述不應只是可愛但也應當描述他們勇敢堅強且足智多謀的一面（不過“勇敢堅強”也可以是萌屬性）。這項觀點主張，御宅族傾向於希望女性扮演著傳統的女性角色。宮崎駿在他執導的動畫電影中，早已實踐了這個論點。對於御宅族將具可愛特質的女性角色的物化的現象，宮崎駿評道： “這是個難題。她們立即成為“蘿莉控的玩物”。就某方面而言，如果要以肯定、正面的態度描繪某個角色，除了儘可能使她們討人喜歡以外別無選擇。但是現在，有太多人以無恥的方式描繪她們（那些女主角），好像他們只想要什麼寵物一樣，而這種情況是越來越嚴重了。”
御宅族對可愛女性的看法和宮崎駿對女性的理想（這也曾經是御宅族女性理想的基礎）之間的不同處，已由一些超扁平派藝術家探討分析。像例如Cannabis Works的田中達之的“Linda^3”系列即對這種現象進行了分析，或一些人根據一些對於在新世紀福音戰士劇場版《The End of Evangelion》中的萌“物化”現象的理論上的討論來對此現象進行分析
萌的用法
萌[moe](ad.v.)出自日本語；當你看到一件讓你感到可愛到不行的人、事、物時，皆可用此字形容之。
“萌”原本的意思是“萌芽”，“萌生”的意思，有一種有春天的意識。
但是，這裹想講的萌當然不是這個意思。大概有燃(日文和萌同音，意思是“燃燒”，“燃起”)的意味。有對某些東西有執著的感覺。但如果說和燃一樣又有點不是。相對於燃？的廣義，萌所能形容的東西相對少得多。
總括來說，是一個動詞，有“狂熱”，“喜歡”，“欣賞”的意思。但用起上來又有一點不同。
萌用法是XX+萌，XX可以是人名(角色名)，職業等等。
除此之外，還有萌？萌。人名+萌？萌即是很喜歡那個人(物)。非常喜歡的心情。這種喜歡的心情，就如草木發芽般，打從心底而來。
要提八十年代的清涼漫畫，當然要提《福星小子》。女主角拉姆破天荒以泳衣鬼女的造型出現，而且不是偶一為之的造型，而是固定的基本造型。在當時來說是相當大膽的，但拉姆也僅限於泳衣造型而已，並未發展到今天「什麼也要露」一般低俗，本質上還是不涉及色情、很健康的性感。
八十年代美少女作品興起，於是就出現一些如《魔物ハンタ妖子》、《A子計畫》一類會灑灑鹽花的作品。由於電視尺度沒有今天那么放鬆，《福星小子》那種程度已算是底線，所以這些灑鹽花的作品都在新興的銷售平台──OVA上推出。由於OVA的限制較少，於是一些重H口味的色情作品也大量在這平台推出。美少女作品難免受到影響，尺度也變寬，以前不敢出現的露點鏡頭也可以堂而皇之出現了。再加上OVA是要觀眾真金白銀付錢買的，為了取悅觀眾而加入適量的鹽花也是必然的事。
Loli的定義
Loli全稱Lolita
中文分別譯作蘿莉和蘿莉塔
簡單地說就是能引起人們（通常是男生）對年紀小或者看起來年紀小的女孩的特殊偏好（不一定是平時
Loli原出處《Lolita》中給出的定義是“性感少女”，“8至14歲”
但目前普遍認同的是“萌”而非“性感”
另外由於不同的人有不同的審美觀價值觀，所以年齡限制大多因人而異
但普遍認為超過14歲（也有認為是16歲）則LOLI會變質，進化（墮落）為乙女，再之後是御姐
另外一個重要的指標是“未發育完全”——即已經開始發育（8歲），到發育基本完全（14歲或16歲）
注意：LOLI的計量單位只能是“只”，如“一隻LOLI”Loli的特徵
一個女生究竟是不是蘿莉，每人的定義都有不同：有以年齡（嚴格生理年齡）來分的，有以氣質（心理年齡、外表年齡）來分的，更嚴格的是兩項標準都要達到的，最後還有自己認為是就當作是的（在下）。不過普遍來說有一個重點就是要“尚未發育”或者“發育不全”。
Loli的心理Lolita不單是一種服飾潮流，更是年青人表達情感需要的方式，或是彌補自信不足的自我保護武裝。一如發展心理學家艾力遜指出，年青人正處於“自我認識與迷亂”的階段，他們往往擁有童真與夢想，有擺脫現實規限的渴求，需要
尋找自我，因此以不羈和野性挑戰傳統，期望得到別人關注、了解、認同和真正接納。
源於美籍俄裔小說家弗拉基米爾·納博科夫(1899-1977)於1955年所作的長篇小說《Lolita》，描述一名中年教授迷戀上12歲女孩Lolita的故事。此書當時一度被禁，但現在已成文學中的經典名著，並被美國蘭登書屋選為20世紀英文小說第四名，還曾被改編為同名電影《Lolita》（一樹梨花壓海棠），劇中女孩設定為15歲。此後，凡是帶有劇中女主角特質者，就被稱為“lolita”或“loli”.
第一個被公認的loli角色是1982年推出的《魔法のプリンセスミンキーモモ》里的主角momo公主，《魔法のプリンセスミンキーモモ》屬於《魔法少女》系列動畫之一，但《魔法少女》所針對的對象是女生，而且亦不算柔弱，加上當時宣傳條件有限，知曉者不多；《IQ博士》中的小芸從來不是loli；就算是《天地無用》中的莎沙美雖然有類loli特徵，但在故事中她的定位只是亞重霞的妹妹，不但戲份不多，而且製作群也沒去強調其loli特性。
loli在動畫界正式出現loli熱潮開始席捲整個ACG①界，大量loli角色，如雨後春筍一般湧現，其中最有名又最受歡迎的是《機動戰艦大和撫子》的星野琉璃、《魔法少女砂沙美》的砂沙美、《庫洛魔法使Card Captor Sakura》中的木之本櫻和H-Game②《To Heart》中的馬魯芝。
上述五位角色可以說是主導了自1995年來，ACG界的商業生機與其主流市場。在其之後，幾乎每部作品都得有個loli，甚至是整部作品充斥著loli。這樣子的結果，形成女性角色以往的百花齊放、各展姿態、爭奇鬥豔的盛況不再。充斥著可愛，隨波逐流而沒有特色、亦無變化，往往容易單調而乏味。最明顯的就是，以前就算有小女孩的角色，也不等於loli；而現在則是只要是小女孩，那就大概是loli了。
①ACG是指動畫animation、漫畫comic和遊戲game。
② 文字類AVG（Gal-game）
③《洛麗塔》（Lolita，1955）原為俄裔美籍小說家---納博科夫(Vladimir【Vladimirovich】Nabokov，1899－1977)，在法國所完成的一部長篇作品。中文通常 譯為羅麗泰，或是洛麗塔，抑或蘿莉塔。作者生於聖彼得堡（即列寧格勒）。此後住在歐洲，主要在柏林，並成為享有盛名的蘇聯流亡作家之一，被世界文學評論界定為20世紀最偉大的散文體大師。1940年舉家移居美國，在韋利斯里學院任教，同時享有哈佛大學的鱗翅目研究基金（Nabokov同時也採集蝴蝶標本）。還翻譯普希金長詩《 葉普蓋尼·奧涅金》，使用直譯法，註解多於翻譯加原著的份量。
在康乃爾大學教授俄羅斯文學，長達11年。為了生存，他改用英文寫小說，以教書經驗寫成的小說《微暗的火》，一邊研究著一位風格隱晦的作家，一邊在學院文人堆里勾心鬥角。帶著家人一生住在旅館。而在不同的著名大學，到處教授文學。雖然後來改用英文寫小說，卻不願意進教室，他會寫講稿，讓他的太太，到教室去念給學生聽的事。他幾乎不和任何記者直接對話，總是人家寫了問題，他作書面回答。不是害羞，而是一種深刻的恥辱感－因為他不能準確發音，不能說。
《Lolita》的創作動機蘊含極久，據Nabokov本人發表的記事，早在柏林時期，就已經開始孕育這個童女戀的故事，當時他正在巴黎養病（脊間神經痛）。其動機據他本人表示，始於報紙上一篇關於實驗人員引誘猴子畫出圖畫的報導。終於在1937年於巴黎出版俄文版的《魅人者》（TheEnchanter），這三十頁的短篇故事便是Lolita的前身，也是Nabokov最後一本的俄文著作，翌年他就移居到美國去了，時年四十。《魅人者》後來由其子譯成英文版，在美國發行。（1986年）Lolita的出版過程十分曲折，Nabokov開始重新構思這個設定，並打算以英文進行創作。（1949年）寫作進行了很久，50歲的Nabokov想要賦予這個故事，更多真實性和地方色彩。
《Lolita》於1954年春天脫稿，原本想要以匿名發表，後來為了對自己的寫作事業忠實，Nabokov決定署名。他找了四家出版公司，都對該書大為吃驚，由於道德因素四家出版商全部拒絕出版。最後由法國巴黎奧林匹亞出版公司出版。（1955年）造成不小的風潮，讀者反應毀譽參半，但此書的確造成搶購。當時保守的美國著名作家格林，在泰晤士郵報上刊登書評，將此書喻為1955年三大佳作之一。很快的成為國際暢銷書，陸續在英國、加拿大出版，1958年終於在美國發行。英國政府曾經召開會議討論，是否禁止該書出售，最後並未達成禁書決議，使Lolita不至遭到《查泰萊夫人的情人》一樣的厄運。
故事內容是敘述有一個中年男人，對小女孩特別情有獨鍾，最後遇到一個十二歲少女---羅麗泰發展出一段戀情。結果Lolita遂成了戀童癖（幼女）的代名詞。電影的設定，則是把女主角的年紀變大了三歲，以免過於聳動。曾有兩度改編成電影，第一次是1962年由已故導演史丹利.庫柏立克（Stanley Kubrick）執導的黑白片，由老牌演員詹姆斯梅遜（James Mason）演男主角，蘇麗文（Sue Lyon）飾演Lolita。中文片名翻譯成富有詩意的「一樹梨花壓海棠」。當時因為民風較保守，處理床戲多是點到為止。第二次拍成電影是在1997年，由Adrian Lyne執導，傑洛米艾朗斯（Jeremy Irons）演男主角，Dominique Swain飾演Lolita。
【注一】：Lola是Charlotte和Dolores的暱稱，是女主角和其母親名字的共通之處；Dolores的暱稱有Lola和Loleta與Lolita，以及Dollie和Dolly。而Dolores來源自拉丁，語出西班牙文，涵義是悲傷、苦痛。
【注二】：nymphets是指性感、早熟的少女，或是山林水澤年輕女神，在此取性感少女的意義，以九到十四歲為其年齡限制。在英格蘭，1933年通過了青少年法案以後，少女被定義為八歲以上十四歲以下的女童(之後，十四歲以上十七歲以下，法律的定義是青年)。
lolicon（蘿莉控）
「ロリータコンプレックス」 (Lolita Complex的日語片假名表記法)這個詞語，日文中一般會以「ロリコン」為其簡稱；而在華文世界中，則以音譯而來的“蘿莉控”為主要的表記方式來使用著。“蘿莉控”這個詞語本身並不單純是蘿莉塔情結的簡稱，而是指熱切追求ACG(動畫、漫畫、遊戲)等等作品中登場之幼女角色的愛好者們。日本海外而言，華文世界中使用的“蘿莉控”也是以這種意義為主，而拉丁字母使用地區則以多以"lolicon"表記。
叔叔們的定義
對於從6歲到12（一說16歲）左右未發育或初發育的女孩有著極度喜好的人。但是，與“對未發育的女童抱持性幻想”的戀童癖有所區別；蘿莉控主要是對於幼稚園到國小（或國中）之間，所謂發育未完全的女孩子抱持著憧憬，亦有些對現實中的女童有實際上的喜好，但喜好未必涉及與現實中女童戀愛或發生性關係的期待。也可以指純粹對女童特別愛護關懷的人，也可指對幼齡早熟之女童產生好感的人。
這個詞語本身如所敘述般含糊不清，但一般來說，還是以“極度喜愛未發育完全的女孩子”為最廣為接受的說法。
廣義上只要戀愛對象被認為是太過年輕的女性，或是有著這方面的傾向，甚至會對看到的幼小的女性產生戀愛情感的狀況也是。另外，由於漫畫、動畫、電玩等御宅文化的影響，亦有人認為只要對比自己年紀小很多的女性特別有好感（即使該女性已經成年）或產生“萌”的感覺，就是蘿莉控。
loli控是純潔的，這是他們區分於戀童癖的主要特點。
loli控是健康的，本質上說，這是一種喜歡純潔，喜歡天真無邪的特別的感情。當今中國，非主流橫行，乙女們普遍早熟，另年輕的男孩失望。我們要追求一種純潔，追求一種無憂無慮的感情寄託--是的，只有loli才能完整的表現這種感情，她們觸動人們內心的柔軟部分。
我們愛生活，我們愛loli。loli是最美好的，最純潔的，最陽光的。
蘿莉控的幾種類型
『鬼畜系』：單純的變態、暴虐。這類人的注意力只專注於『H』上面，享受殘酷蹂躪
小蘿莉的快感。也是常見推倒魔人的系種，現實中較為常出現。
『調教系』：擅長使用輔助工具，對小蘿莉進行精神及肉體上的摧毀與改造。
對這類人來說，過程才是產生快感的原因並非『H』。
『純愛系』：蘿莉的笑容對他們來說就像天使的贈與，為了能再度看見這種笑容以及成就
『獵奇系』：對鮮血及哀鳴有著異常的癖好，沉浸在虐殺的快感里。冷靜與殘酷是這類人的特質，極度危險！（經獵人協會會長尼特羅所提出，聯合國Lolicon協會會長控力羅裁定，第1046決議案對此系蘿莉獵人全面控管中）。
『觸手系』：喜歡以金屬或基因生化方式改造自己的肉體，產生多量長條型觸手撫弄小蘿
莉以滿足自己的變態欲望。具非正式調查，這類人多為後天觀看過多觸手系動漫畫及H-Game所形成。
『奈落系』：奈落為梵語，地獄的意思。地獄的渾沌不明正如同此類型的人－形態不明，大多已知的前例多以多重人格的型態出現。此類型蘿莉獵人人數極為鮮少，
除了先天異變外卻也似乎可以後天轉換而成。譬如：純愛系的人常因特殊原因（失戀？）而變為奈落系（人格異常？）
『變裝系』：以欣賞蘿莉各種不同衣著裝扮為樂（女侍裝 公主服 和服護士裝等）。
