風格
19世紀末，在英國著名的社會活動家拉斯金——莫里斯的“美術家與工匠結合才能設計製造出有美學質量的為民眾享用的工藝品”的主張影響下，英國出現了許多類似的工藝品生產機構。1888年英國一批藝術家與技師組成了“英國工藝美術展覽協會”，定期舉辦國際性展覽會，並出版了《藝術工作室》雜誌。拉斯金——莫里斯的工藝美術思想廣泛傳播並影響歐美各國。這就是所謂的英國工藝美術運動。 但是，由於工業革命初期人們對工業化的意識認識不足，加上當時英國盛行浪漫主義的文化思潮，英國工藝美術的代表人物始終站在工業生產的對立面，進入20世紀，英國工藝美術轉向形式主義的美術裝潢，追求表面效果，結果使英國的設計革命未能順利發展，反而落後於其他工業革命稍遲的國家。而歐美一些國家從英國工藝美術運動得到啟示，又從其缺失之處得到教訓，因而設計；思想的發展演變快於英國，後來居上。
代表
工藝美術運動的代表性建築有：魏布設計的莫里斯紅屋和美國甘布爾兄弟設計的甘布爾住宅。“紅屋”建成後，莫里斯與幾位好友建立了自己的商行——“莫里斯商行” ，自己設計產品並組織生產。這是19世紀後半葉出現於英國的眾多工藝美術設計行會的發端。儘管莫里斯與別人一道設計過家具，但他主要是一位平面設計師，即從事織物、牆紙、瓷磚、地毯、彩色鑲嵌玻璃等的設計。另外，在印刷、書籍裝幀設計方面，他也取得了十分突出的成就，他尤其講究版面編排，強調版面的裝飾性，通常採取對稱結構，形成了嚴謹，樸素，莊重的風格。他的設計多以植物為題材，頗有自然氣息並反映出一種中世紀的田園風味，這是拉斯金“師承自然”主張的具體體現，對後來風靡歐洲的新藝術運動產生了一定的影響。
莫里斯的理論與實踐在英國產生了很大影響，一些年輕的藝術家和建築師，如沃賽、馬克穆多和阿什比等人，紛紛效仿，進行設計的革新，從而引發了“工藝美術運動”的產生。儘管有其先天的局限，但它首先提出了“美與技術結合”的原則，主張美術家從事設計，反對“純藝術”，另外，還強調設計應“師承自然”、忠實於材料和適應使用目的，並創造出了一些樸素而適用的作品，為全世界的設計革新運動做出了傑出的貢獻
