色彩的種類
豐富多樣的顏色可以分成兩個大類無彩色系和有彩色系：
無彩色系
黑白灰無彩色系是指白色、黑色和由白色黑色調合形成的各種深淺不同的灰色。無彩色按照一定的變化規律，可以排成一個系列，由白色漸變到淺灰、中灰、深灰到黑色，色度學上稱此為黑白系列。黑白系列中由白到黑的變化，可以用一條垂直軸表示，一端為白，一端為黑，中間有各種過渡的灰色。純白是理想的完全反射的物體，純黑是理想的完全吸收的物體。可是在現實生活中並不存在純白與純黑的物體，顏料中採用的鋅白和鉛白只能接近純白，煤黑只能接近純黑。無彩色系的顏色只有一種基本性質——明度。它們不具備色相和純度的性質，也就是說它們的色相與純度在理論上都等於零。色彩的明度可用黑白度來表示，愈接近白色，明度愈高；愈接近黑色，明度愈低。黑與白做為顏料，可以調節物體色的反射率，使物體色提高明度或降低明度。
有彩色系
有彩色彩色是指紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等顏色 。不同明度和純度的紅橙黃綠青藍紫色調都屬於有彩色系。有彩色是由光的波長和振幅決定的，波長決定色相，振幅決定色調。
基本特性
色彩色環、色相、冷暖、明度、對比度有彩色系的顏色具有三個基本特性：色相、純度（也稱彩度、飽和度）、明度。在色彩學上也稱為色彩的三大要素或色彩的三屬性。
色相
色相是有彩色的最大特徵。所謂色相是指能夠比較確切地表示某種顏色色別的名稱。如玫瑰紅、桔黃、檸檬黃、鈷藍、群青、翠綠……從光學物理上講，各種色相是由射入人眼的光線的光譜成分決定的。對於單色光來說，色相的面貌完全取決於該光線的波長；對於混合色光來說，則取決於各種波長光線的相對量。物體的顏色是由光源的光譜成分和物體表面反射（或透射）的特性決定的。
純度
色彩的純度是指色彩的純淨程度，它表示顏色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，則色彩的純度愈高，含有色成分的比例愈小，則色彩的純度也愈低。可見光譜的各種單色光是最純的顏色，為極限純度。當一種顏色參入黑、白或其他彩色時，純度就產生變化。當參入的色達到很大的比例時，在眼睛看來，原來的顏色將失去本來的光彩，而變成摻和的顏色了。當然這並不等於說在這種被摻和的顏色里已經不存在原來的色素，而是由於大量的參入其他彩色而使得原來的色素被同化，人的眼睛已經無法感覺出來了。
有色物體色彩的純度與物體的表面結構有關。如果物體表面粗糙，其漫反射作用將使色彩的純度降低；如果物體表面光滑，那么，全反射作用將使色彩比較鮮艷。
明度
![色彩[美術術語]](/img/1/9d6/nBnauM3XyIDO3AjN0YDOxMjM2UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzL2gzL3QzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmL0E2LvoDc0RHa.jpg)
色彩[美術術語]明度是指色彩的明亮 程度。各種有色物體由於它們的反射光量的區別而產生顏色的明暗強弱。色彩的明度有兩種情況：一是同一色相不同明度。如同一顏色在強光照射下顯得明亮，弱光照射下顯得較灰暗模糊；同一顏色加黑或加白摻和以後也能產生各種不同的明暗層次。二是各種顏色的不同明度。每一種純色都有與其相應的明度。黃色明度最高，藍紫色明度最低，紅、綠色為中間明度。色彩的明度變化往往會影響到純度，如紅色加入黑色以後明度降低了，同時純度也降低了；如果紅色加白則明度提高了，純度卻降低了。
有彩色的色相、純度和明度三特徵是不可分割的，套用時必須同時考慮這三個因素。
國際色彩體系
國際上常用的國際標準色彩體系有三個，分別是：
1、日本研究所的PCCS體系
PCCS（Practical Color-ordinate System）色彩體系是日本色彩研究所研製的，色調系列是以其為基礎的色彩組織系統。其最大的特點是將色彩的三屬性關係，綜合成色相與色調兩種觀念來構成色調系列的。從色調的觀念出發，平面展示了每一個色相的明度關係和純度關係，從每—個色相在色調系列中的位置，明確的分析出色相的明度、純度的成分含量。
2、美國的MUNSELL
蒙塞爾（Munsell）顏色系統，1898年由美國藝術家A. Munsell發明，是另一常用的顏色測量系統。Munsell目的在於創建一個"描述色彩的合理方法"，採用的十進位計數法比顏色命名法優越。1905年他出版了一本顏色數標法的書，已多次再版，仍然當作比色法的標準。
蒙塞爾系統模型為一球體，在赤道上是一條色帶。球體軸的明度為中性灰，北極為白色，南極為黑色。從球體軸向水平方向延伸出來是不同級別明度的變化，從中性灰到完全飽和。用這三個因素來判定顏色，可以全方位定義千百種色彩。蒙塞爾命名這三個因素（或稱品質）為：色調、明度和色度。
3 、德國的OSTWALD
奧斯特瓦德色立體的色相環，是以赫林的生理四原色黃(Yellow)、藍(Ultramarine-blue)、紅(Red)、綠(Sea-green)為基礎，將四色分別放在圓周的四個等分點上，成為兩組補色對。然後再在兩色中間依次增加橙(Orange)、藍綠(Turquoise)、紫(Purple)、黃綠(Leaf-green)四色相，總共8色相，然後每一色相再分為三色相，成為24色相的色相環。 色相順序順時針為黃、橙、紅、紫、藍、藍綠、綠、黃綠。取色相環上相對的兩色在迴旋板上迴旋成為灰色，所以相對的兩色為互補色。並把24色相的同色相三角形按色環的順序排列成為一個復圓錐體，就是奧斯特瓦德色立體。
色相對比
兩種以上色彩組合後，由於色相差別而形成的色彩對比效果稱為色相對比。它是色彩對比的一個根本方面，其對比強弱程度取決於色相之間在色相環上的距離（角度），距離（角度）越小對比越弱，反之則對比越強。
1.零度對比
（1）無彩色對比 無彩色對比雖然無色相，但它們的組合在實用方面很有價值。如黑與白 、黑與灰、中灰與淺灰，或黑與白與灰、黑與深灰與淺灰等。對比效果感覺大方、莊重、高雅而富有現代感，但也易產生過於素淨的單調感。
（2）無彩色與有彩色對比 如黑與紅、灰與紫，或黑與白與黃、白與灰與藍等。對比效果感覺既大方 又活潑，無彩色面積大時，偏於高雅、莊重，有彩色面積大時活潑感加強。
（3）同類色相對比 一種色相的不同明度或不同純度變化的對比，俗稱同類色組合。如藍與淺藍（藍+白）色對比，綠與粉綠（綠+白）與墨綠（綠+黑）色等對比。對比效果統一、文靜、雅致、含蓄、穩重，但也易產生單調、呆板的弊病。
（4）無彩色與同類色相比 如白與深藍與淺藍、黑與桔與咖啡色等對比，其效果綜合了（2）和（3）類型的優點。感覺既有一定層次，又顯大方、活潑、穩定。
2.調和對比
（1）鄰近色相對比 色相環上相鄰的二至三色對比，色相距離大約30度左右，為弱對比類型。如紅橙與橙與黃橙色對比等。效果感覺柔和、和諧、雅致、文靜，但也感覺單調、模糊、乏味、無力，必須調節明度差來加強效果。
（2）類似色相對比 色相對比距離約60度左右，為較弱對比類型，如紅與黃橙色對比等。效果較豐富、活潑，但又不失統一、雅致、和諧的感覺。
（3 ）中度色相對比 色相對比距離約90度左右，為中對比類型 ，如黃與綠色對比等，效果明快、活潑、飽滿、使人興奮，感覺有興趣，對比既有相當力度，但又不失調和之感。
3.強烈對比
（1）對比色相對比 色相對比距離約120度左右，為強對比類型，如黃綠與紅紫色對比等。效果強烈、醒目、有力、活潑、豐富，但也不易統一而感雜亂、刺激、造成視覺疲勞。一般需要採用多種調和手段來改善對比效果。
（2）補色對比 色相對比距離180度，為極端對比類型，如紅與藍綠、黃與藍紫色對比等。效果強烈、眩目、響亮、極有力，但若處理不當，易產生幼稚 、原始、粗俗、不安定、不協調等不良感覺。
色彩視覺
（1）色彩的冷、暖感
色彩本身並無冷暖的溫度差別，是視覺 色彩引起人們對冷暖感覺的心理聯想。
暖色：人們見到紅、紅橙、橙、黃橙、紅紫等色後，馬上聯想到太陽、火焰、熱血等物像，產生溫暖、熱烈、危險等感覺。
冷色：見到藍、藍紫、藍綠等色後，則很易聯想到太空、冰雪、海洋等物像，產生寒冷、理智、平靜等感覺。
色彩的冷暖感覺，不僅表現在固定的色相上，而且在比較中還會顯示其相對的傾向性。如同樣表現天空的霞光，用玫紅畫早霞那種清新而偏冷的色彩，感覺很恰當，而描繪晚霞則需要暖感強的大紅了。但如與橙色對比，前面兩色又都加強了寒感傾向。人們往往用不同的辭彙表述色彩的冷暖感覺，暖色——陽光、不透明、刺激的、稠密、深的、近的、重的男性的、強性的、乾的、感情的、方角的、直線型、擴大、穩定、熱烈、活潑、開放等。冷色——陰影、透明、鎮靜的、稀薄的、淡的、遠的、輕的、女性的、微弱的、濕的、理智的、圓滑、曲線型、縮小、流動、冷靜、文雅、保守等。
中性色：綠色和紫色是中性色。黃綠、藍、藍綠等色，使人聯想到草、樹等植物，產生青春、生命、和平等感覺。紫、藍紫等色使人聯想到花卉、水晶等稀貴物品，故易產生高貴、神秘感感覺。至於黃色，一般被認為是暖色，因為它使人聯想起陽光、光明等，但也有人視它為中性色，當然，同屬黃色相，檸檬黃顯然偏冷，而中黃則感覺偏暖。
（2）色彩的輕、重感
這主要與色彩的明度有關。明度高的色彩使人聯想到藍天、白雲、彩霞及許多花卉還有棉花，羊毛等。產生輕柔、飄浮、上升、敏捷、靈活等感覺。明度低的色彩易使人聯想鋼鐵，大理石等物品，產生沉重、穩定、降落等感覺。
（3）色彩的軟、硬感
其感覺主要也來自色彩的明度，但與純度亦有一定的關係。明度越高感覺越軟，明度越低則感覺越硬，但白色反而軟感略改。明度高、純底低的色彩有軟感，中純度的色也呈柔感，因為它們易使人聯想起駱駝、狐狸、貓、狗等好多動物的皮毛，還有毛呢，絨織物等。高純度和低純度的色彩都呈硬感，如它們明度又低則硬感更明顯。色相與色彩的軟、硬感幾乎無關。
（4）色彩的前、後感
由各種不同波長的色彩在人眼視網膜上的成像有前後，紅、橙等光波長的色在後面成像，感覺比較迫近，藍、紫等光波短的色則在外側成像，在同樣距離內感覺就比較後退。
實際上這是視錯覺的一種現象，一般暖色、純色、高明度色、強烈對比色、大面積色、集中色等有前進感覺，相反，冷色、濁色、低明度色、弱對比色、小面積色、分散色等有後退感覺。
（5）色彩的大、小感
由於色彩有前後的感覺，因而暖色、高明度色等有擴大、膨脹感，冷色、低明度色等有顯小、收縮感。
（6）色彩的華麗、質樸感
色彩的三要素對華麗及質樸感都有影響，其中純度關係最大。明度高、純度高的色彩，豐富、強對比 色彩感覺華麗、輝煌。明度低、純度低的色彩，單純、弱對比的色彩感覺質樸、古雅。但無論何種色彩，如果帶上光澤，都能獲得華麗的效果。
（7）色彩的活潑、莊重感
暖色、高純度色、豐富多彩色、強對比色感覺跳躍、活潑有朝氣，冷色、低純度色、低明度色感覺莊重、嚴肅。
（8）色彩的興奮與沉靜感
其影響最明顯的是色相，紅、橙、黃等鮮艷而明亮的色彩給人以興奮感，藍、藍綠、藍紫等色使人感到沉著、平靜。綠和紫為中性色，沒有這種感覺。純度的關係也很大，高純度色興奮感，低純度色沉靜感。
（9）顏色搭配原則：
冷色+冷色；暖色+暖色；冷色+中間色
暖色+中間色；中間色+中間色；純色+純色
淨色（純色）+雜色 ；純色+圖案
表現特徵
（1）紅色 紅色的波長最長，穿透力強，感知度高。它易使人聯想起太陽、火焰、熱血、花卉等，感覺溫暖、興奮、活潑、熱情、積極、希望、忠誠、健康、充實、飽滿、幸福等向上的傾向，但有時也被認為是幼稚 、原始、暴力、危險、卑俗的象徵。紅色歷來是我國傳統的喜慶色彩。
深紅及帶紫味的紅給人感覺是莊嚴、穩重、而又熱情的色彩、常見於歡迎貴賓的場合。含白的高明度粉紅色，則有柔美、甜蜜、夢幻、愉快、幸福、溫雅的感覺，幾乎成為女性的專用色彩。
（2）橙色 橙與紅同屬暖色，具有紅與黃之間的色性，它使人聯想起火焰、燈光、霞光、水果等物象，是最溫暖、響亮的色彩。感覺活潑、華麗、輝煌、躍動、熾熱、溫情、甜蜜、愉快、幸福竺，但也有疑惑、嫉妒、偽詐等消極傾向性表情。
含灰的橙成咖啡色，含白的橙成淺橙色，俗稱血牙色，與橙色本身都是裝中常用的甜美色彩也是眾多消費者特別是女婦，兒童，青年喜愛的服裝色彩。
（3）黃色 黃色是所有色相中明度緊高的色彩，具有輕快、光輝、透明、活潑、光明、輝煌、希望、功名、健康等印象。但黃色過於明亮而顯得刺眼，並且與他色相混即易失去其原貌，故也有輕薄、不穩定、變化無常、冷淡等不良含義。
含白的淡黃色感覺平 和、溫柔，含大量淡灰的米色或本白則是很好的休閒自然色，深黃色卻另有一種高貴、莊嚴感。由於黃色極易使人想起許多水果的表皮，因此它能引起富有酸性的食慾感。
黃色還被用作安全色，因為這極易被人發現，如室外作業的工作服。
（4）綠色 在大自然中，除了天空和江河、海洋、綠色所占的面積最大，草、葉植物，幾乎到處可見，它象徵生命、青春、和平、安詳、新鮮等。綠色最適應人眼的注視，有消除疲勞、調節功能。黃綠帶給人們春天的氣息，頗受兒童及年輕人的歡迎。藍綠、深綠 是海洋、森林的色彩，有著深遠、穩重、沉著、睿智等含義。含灰的綠、如土綠、橄欖綠、鹹菜綠、墨綠等色彩，給人以成熟、老練、深沉的感覺，是人們廣泛選用及軍、警規定的服色。
（5）藍色 與紅、橙色相反，是典型的寒色，表示沉靜、冷淡、理智、高深、透明等含義，隨著人類對太空事業的不斷開發，它又有了象徵高科技的強烈現代感。
淺藍色系明朗而富有青春朝氣，為年輕人所鍾愛，但也有不夠成熟的感覺。深藍色系沉著、穩定，為中年人普遍喜愛的色彩。其中略帶暖味的群青色，充滿著動人的深邃魅力，藏青則給人以大度、莊重印象。靛藍、普藍因在民間廣泛套用，似乎成了民族特 色的象徵。當然，藍色也有其另一面的性格，如刻板、冷漠、悲哀、恐懼等。
（6）紫色 具有神秘、高貴、優美、莊重、奢華行的氣質，有時也感孤寂、消極。尤其是較暗或含深灰的紫，易給人以不祥、腐朽、死亡的印象。但含淺灰的紅紫或藍紫色，卻有著類似太空、宇宙色彩的幽雅、神秘之時代感、為現代 生活所廣泛採用。
（7）黑色 黑色為無色相無純度之色。往往給人感覺沉靜、神秘、嚴肅、莊重、含蓄，另外，也易讓人產生悲哀、恐怖、不祥、沉默、消亡、罪惡等消極印象。儘管如此，黑色的組合適應性卻極廣，無論什麼色彩特別是鮮艷的純色與其相配。都能取得賞心悅目的良好效果。但是不能大面積使用，否則，不但其魅力大大減弱，相反會產生壓抑、陰沉的恐怖感。
（8）白色 白色給人印象中潔淨、光明、純真、清白、樸素、衛生、恬靜等。在它的襯托下，其他色彩會顯得更鮮麗、更明朗。多用白色還可能產生平淡無味的單調、空 虛之感。
（9）灰色 灰色是中性色，其突出的性格為柔和、細緻、平穩、樸素、大方、它不像黑色與白色那樣會明顯影響其他的色彩。因此，作為背景色彩非常理想。任何色彩都可以和灰色相混合，略有色相感的含灰色能給人以高雅、細膩、含蓄、穩重、精緻、文明而有素養的高檔感覺。當然濫用灰色也易暴露其乏味、寂寞、憂鬱、無激情、無興趣的一面。
（10）土褐色 含一定灰色的中、低明度各種色彩，如土紅、土綠、熟褐、生褐、土黃、咖啡、鹹菜、古銅、駝絨、茶褐等色，性格都顯得不太強烈，其親和性易與其他色彩配合，特別是和鮮色相伴，效果更佳。
也使人想起金秋的收穫季節，故均有成熟、謙讓、豐富、隨和之感。
（11）光澤色 除了金、銀等貴金屬色以外，所有色彩帶上光澤後，都有其華美的特色。金色 富麗堂皇，象徵榮華富貴，名譽忠誠；銀色雅致高貴、象徵純潔、信仰，比金色溫和。它們與其他色彩都能配合。幾乎達到“萬能”的程度。小面積點綴，具有醒目、提神作用，大面積使用則會產生過於眩目 負面影響，顯得浮華而失去穩重感。如若巧妙使用、裝飾得當、不但能起到畫龍點晴作用，還可產生強烈的高科技現代美感。後是明度，暖以系中高明度、高純度的色彩呈興奮感，低明度、低純度的色彩呈沉靜感
1.色彩基礎知識
色彩的概念
光從物體反射到人的眼睛所引起的一種視覺心理感受。色彩按字面含義上理解可分為色和彩,所謂色是指人對進入眼睛的光並傳至大腦時所產生的感覺;彩則指多色的意思,是人對光變化的理解。
1)常用色彩名詞
三原色
繪畫色彩中最基本的顏色為三種即紅、黃、藍,稱之為原色。這三種原色顏色純正、鮮明、強烈,而且這三種原色本身是調不出的,但是它們可以調配出多種色相的色彩。
間色
有兩個原色相混合得出的色彩,如黃調藍得綠、藍調紅得紫。
複色
將兩個間色(如橙與綠、綠與紫)或一個原色與相對應的間色(如紅與綠、黃與紫)相混合得出的色彩。複合色包含了三原色的成分,成為色彩純度較低的含灰色彩。
2)其他色彩名詞
對比色
色相環中相隔120度至150度的任何三種顏色。
同類色
同一色相中不同傾向的系列顏色被稱為同類色。如黃色中可分為檸檬黃、中黃、橘黃、土黃等,都稱之為同類色。
互補色
色相環中相隔180度的顏色,被稱為互補色。如:紅與綠,藍與橙,黃與紫互為補色。補色相減(如演練配色時,將兩種補色顏料塗在白紙的同一點上)時,就成為黑色;補色並列時,會引起強烈對比的色覺,會感到紅的更紅、綠的更綠,如將補色的飽和度減弱,即能趨向調和。
3)色彩的基本因素
光源色
有各種光源發出的光(室內光、室外光、人造光),光波的長短、強弱、比例性質不同形成了不同的色光,稱之為光源色。一般在物體亮部呈現。
固有色
自然光線下的物體所呈現的本身色彩稱之為固有色。但在一定的光照和周圍環境的影響下,固有色會產生變化,對此初學色彩者要特別注意。固有色一般在物體的灰部呈現。
環境色
物體周圍環境的顏色由於光的反射作用,引起物體色彩的變化稱之為環境色。特別是物體暗部的反光部分變化比較明顯。
4)色彩的三要素
色相
色相是指色彩的相貌,是色彩最顯著的特徵,是不同波長的色彩被感覺的結果。光譜上的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫就是七種不同的基本色相。
明度
明度是指色彩的明暗、深淺程度的差別,它取決於反射光的強弱。它包括兩個含義:一是指一種顏色本身的明與暗,二是指不同色相之間存在著明與暗的差別。
純度
也稱彩度、艷度、濃度、飽和度,是指色彩的純淨程度。
其他色彩名詞
5)色彩的調和
光源色調和
在帶有明顯光源色的影響下,統一染上光源色所構成的色彩調和。
主調調和
某類物體色彩占統治的成分所構成的調和。
中性色調和
黑、白、灰、金、銀五色為中性色。無論它們與任何色彩之間,都能獨立承擔起各色之間的緩衝與補色平衡的角色。在任何不協調的色彩之間,只要間隔一條黑線或銀等中性色線條,立刻就能將整幅畫的色彩統一起來
6)色彩的對比關係
色相對比
因色相之間的差別形成的對比。當主色相確定後,必須考慮其它色彩與主色相是什麼關係,要表現什麼內容及效果等,這樣才能增強其表現力。
明度對比
因明度之間的差別形成的對比。檸檬黃明度高,藍紫色明度低,紅色和綠色屬中明度。
純度對比
一種顏色與另一種更鮮艷的顏色相比時,會感覺不太鮮明,但與不鮮明的顏色相比時,則顯得鮮明,這種色彩的對比便成為純度對比。
冷暖對比
由於色彩的冷暖差別而形成的色彩對比,稱為冷暖對比。紅、橙、黃使人感覺溫暖;藍、藍綠、藍紫使人感覺寒冷;綠與紫介於期間,另外,色彩的冷暖對比還受明度與純度的影響,白光反射高而感覺冷,黑色吸收率高而感覺暖。
補色對比
將紅與綠、黃與紫、藍與橙等具有補色關係的色彩彼此並置,使色彩感覺更為鮮明,純度增加,稱為補色對比。
7)色調
色調指得是一幅畫中畫面色彩的總體傾向,是大的色彩效果。在大自然中,我們經常見到這樣一種現象:不同顏色的物體或被籠罩在一片金色的陽光之中,或被籠罩在一片輕紗薄霧似的、淡藍色的月色之中;或被秋天迷人的黃金色所籠罩;或被統一在冬季銀白色的世界之中。這種在不同顏色的物體上,籠罩著某一種色彩,使不同顏色的物體都帶有同一色彩傾向,這樣的色彩現象就是色調。色調是畫面色彩構成的總體效果。色調,
也是作畫者在寫生過程中,將對象的色彩,從色相、明度、純度及面積大小分布等幾個方面,在畫面上進行組織、加工、調整後形成的,因此帶有主觀性,它並非是對客觀對象的照搬。
色調的作用和對色彩的重要意義
在當今美術高考色彩中,色調是精髓部分。一張好的色調作品是讓你邁向高分的關鍵一步。色彩構成對現代設計和繪畫起到巨大的作用如室內裝飾,服裝,國畫等等。
(1)影響色調的因素
光源色
色彩是不穩定的,它會因光線的變化而變化,受光面與背光面的色彩呈現出互補色的關係,這也是陽光下的風景色彩的一個基本特點。室內自然光線下景物的色調就普遍偏向冷色,但如果在有色燈光的照射下,光源顏色的冷暖決定靜物的冷暖。
主題色彩決定畫面色調走向
主體物顏色
主體色彩是決定畫面色調走向的主要色彩,它可能是畫面面積最大的一塊色彩,也可能是畫面純度最高、最引人注目的一塊色彩。主體色的主要性體現在畫面其他色彩都要以它為中心而展開,依據主體色的純度、明度調整自身的色彩,共同形成統一和諧的畫面色調。
個人用色習慣
個人用色習慣與色彩感覺如何影響色彩,作畫者都有自己的習慣,畫面色調的確定與個人用色習慣有直接的關係,比如梵谷就喜歡用純度較高的色彩,反差大,形成充滿旺盛生命力的視覺效果。而有些畫家則喜歡用單純而含蓄的色彩,比如維亞爾,他喜歡用土黃、赭石、熟褐一類色相較近的色彩,追求色彩間的微差正是他色彩語言的特點。
每個人的色彩感覺有很大的差異,對色彩感覺敏銳的人來說,豐富多變的色彩從自然中拿來即可,像莫奈這樣的色彩大師就具有這種與生俱來的天賦,而且難以模仿。而對於色彩感覺不太好的人或初學者,則可以通過對技術的合理運用、對色彩的理性控制使色彩關係合乎規律。
(2)色調的分類
色調可以從以下四個方面來分類:1.以明度來分類:亮調、灰調和暗調。2.以純度來分類:鮮調、中純度色調和灰調。3.以色性來分類:冷色調、暖色調和中性色調。4.以色相來分類:紅、黃、橙、藍、綠、紫、赭。
(3)色調與色彩的關係
色調與色彩關係是密不可分的,色彩關係有序、合理,畫面色調感就強;色彩關係凌亂無序,畫面就缺少色調感。換句話說要想獲得畫面的整體色調,就必須建立和諧統一的畫面色彩關係,推敲用色的純度、明度,並對色彩進行適當的歸納與概括。對現實的色彩進行歸納與概括,或者說準確把握一幅畫面的整體色彩關係,是完成一幅作品的必要條件。如果在落筆前就能明確表現出對象的整體色調,那么局部色彩也會隨之變得明確而容易把握,色彩的整體關係就不會出現大的偏差,這時,色調就成了作畫者對繽紛的自然色彩進行歸納和概括的有效手段。
(4)色調中的大體色彩關係
色彩關係:兩者或者兩者以上,前後、左右、上下之間或物體本身之間的冷暖、明度、純度關係。
明度:前亮後灰
純度:前純後灰
冷暖:暖光下,受光部位偏暖,暗部偏冷。冷光下,受光部位偏冷,暗部偏暖。
色相相同,便從明度、冷暖去找物體之間的變化。
(5)對比色調中的色彩關係
和諧之美
和諧的原則是指色彩作品中色彩相互協調,在差異中趨向一致的視覺效果。和諧的原則是構建畫面氛圍的重點之一。
對比變化
對比是一幅作品形成的基本條件,對比是一種藝術的表現手法。一幅作品的色彩在色相、純度、明度上的差異,以及色塊的大小、曲直、虛實、動靜、強弱、清濁、冷暖、聚散、斷續、陰陽、簡繁、疏密等都是藝術的重要對比關係。恰當的運用對比手法,強化對比效果,可以提高藝術表現力和感染力。
主次原則
畫面色彩有主次之分,形成畫面基調的色彩是主體色,比如藍色調中大面積的藍色,襯托色和點綴色是次要色彩,它們對畫面的色調不起決定作用,通過對比,它們能達到豐富畫面的作用。
均衡原則
畫面的均衡包括兩層意思,一種是畫面重量感的均衡,另一種是色彩對比上的相對穩定感,要使畫面均衡、統一,一定要避免一邊倒或頭重腳輕的情況出現。均衡的畫面是以畫面的偏中心為基準,向上下,左右或對角線作重量來調整的,穩定的色彩關係使畫面有舒適、優雅的視覺效果,是色彩具有美感的表現。
節奏原則
作品中色彩的配置富有節奏感,才能產生統一中有變化的美感。如果畫面中都是比較極端的顏色,如大紅、大紫似的,就會令人煩躁不安;畫面全是灰色就會顯得消沉,沒有活力;只有將純色、中間色、灰色作合理搭配,用心經營位置,推敲用色,才能獲得富有節奏感的畫面效果。
(6)組織色調的方法
主體色配方法
主體色是形成畫面色調的基本色彩,其作用是決定性的,因此主體色在畫面應是最醒目的。
概括歸納法
概括歸納法簡單地來說就是把色彩作簡化處理不等於隨意,而是對自然色彩進行符合整體特徵的歸納。掌握概括歸納法的關鍵是在於要對色彩作準確觀察,在繪畫中,觀察也是一種思考,思考的結果就是提煉出最能反映事物本質的特徵色彩。
微差法
微差簡單地講就是過渡和對比微弱,不明顯。微差可以營造一種和諧統一的色調感。這種微差效果的運用,需要圍繞畫面的中心部分展開,將畫面的色彩關係向豐富的方向引導。
微差的運用涉及主體色與點綴色雙方的面積對比,如果大色調已經確定,即使局部有小面積的色彩與主調形成較大反差也不會影響主色調,相反恰當的對比會使畫面色彩更具張力。
透底法
透底法是一種製作感較強的色調組織方法。其作畫步驟是:先在整個畫面薄塗一種基色,然後再基色上敷加色彩。色彩不作大面積覆蓋,而是適當露出底色,形成兩層或多層色彩層次感的透氣效果。
2.工具介紹
顏料
水粉顏料有錫管裝和盒裝兩類。錫管裝方便攜帶,是考試或外出寫生的理想選擇;盒裝分量大,比較經濟,適合平時寫生訓練用。顏料要注意挑選市場口碑好的產品,純度、可塑性、遮蓋力都相對好些,容易調出滿意的顏色。
畫筆
畫筆是表現技法的重要工具,市場上廣泛流行的畫筆有羊毫、狼毫水粉筆和部分油畫筆。各種筆的性能不同,所表現出的筆觸和畫面感覺也不一樣。
畫筆一般都分為1—12號,考試和練習時4開紙一般最大用到11號筆,8開紙用到10號。
以八開紙為例:
勾線起稿:3—5號;鋪大色調:8—10號;
局部調整:5—8號;細節處理:1—4號。
羊毫(水粉筆):彈性適中,筆觸較柔和,含顏料厚。(適合)
狼毫(水筆):彈性強,筆觸較銳利,含顏料厚。(很適合)
豬鬃(油畫筆):彈性強,筆觸銳利,含顏料一般。(適合)
尼龍(尼龍筆):彈性強,筆觸較生硬,含顏料薄。(不適合)
紙及畫具
紙張:畫水粉有特定的水粉紙,一般選用150克以上較好,有一定厚度,上色不容易起皺。同時,根據個人喜好用素描紙、卡紙、水彩紙也可以。用不同的畫紙作畫感覺也是不一樣的,但基本原則是選用有一定吸附顏料性能的紙。
初學者畫單個靜物時紙張8開即可,畫組合4到8開都可以。畫訓練用小色稿32到16開即可,因為小的畫面好控制一些。
調色盒
市場上常見的24和36格都可以,根據個人喜好,盒蓋可以調顏色用(畫大畫時也可選用專門調色盤),注意顏色一次最好擠多些,用海綿保濕,否則很快就會幹了。
根據色性冷暖來擺放。黃的、紅的這種暖色放在一起,綠的、藍的冷色放在一起。然後,在紅的黃的中又按明度歸類,像亮黃色,中黃色,灰黃色;紅色裡面分為亮紅色,灰紅色,重紅色;冷綠色裡面綠色分為亮綠、中綠、灰綠;藍色分亮藍、灰藍、重藍基本就按這個規律。
畫板
選木畫板,繪畫時平整很重要,同時又比較環保。
噴壺
燥天氣繪畫時噴水在顏料上保持濕潤。
水桶
洗筆和調色。
小鏟刀
挖盒裝顏料
透明膠、圖釘、夾子
固定畫紙
裁紙刀
裁紙分割專用
摺疊畫架
放置畫板
工具箱
放置畫筆、顏料盒等相關東西
