基本信息
在舞台化妝的時候，臉的塑造是非常重要的。如果你在生活中能留意觀察所看到的每一張臉，不論男女老少，都是不相同的，在他（她）們的眉宇、眼睛、唇角、鼻翼等處不同，每個人有額高、額低；眉濃、眉淡；腮闊、腮窄；嘴大、嘴小等區別，同時還有地域、民族、氣候等因素也在臉上反映出來，顯透出忠厚、憨實、文靜、奸刁、油滑、痴呆、靈巧等等情狀，這是社會地位、文化教養、身份職能、經濟狀況的外在表現，當然也包括血脈傳承，因此臉是一個人的特點、招牌、標記。
戲曲的化妝造型，正是通過劇中人物的描述，再根據這些特點加以設計和運用。化妝師在特定演員形象的基礎上，採用不同用品和相關輔助材料，按照戲劇造型的規律，運用適合個性的技巧和方法，對面部和其它部位進行描畫，以強化和調整主體形象。所以說，戲曲化妝造型不僅能使演員改變形象，還能使演員的外在更加貼近劇中人物，給演員帶來自信，使演員與劇中人物距離更加貼近，使演員成為劇中藝術形象，帶著鮮活的個性走向觀眾，以全新的劇中人物形象呈現在觀眾面前。
歷史發展
德國演員卡爾·波登在1849年曾經嘗試使用油脂性化妝顏料進行舞台表演的試妝。至此，一直到1880年以後，油彩化妝造型才流行於戲劇界。
中國戲曲是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演等多種元素的綜合藝術。戲曲舞台的化妝造型，它和燈光設計、道具設計、舞美設計、服裝設計等部門一樣，是運用造型藝術手段進行創作的。化妝造型只有與演員的表演緊密結合，才能更好塑造出劇中人的形象。所以說戲曲是綜合性藝術，化妝造型是其中不可分割的重要組成部分。
戲曲藝術中如何塑造人物臉型，刻畫人物性格是戲劇創作中的重要組成部分，在當今藝術領域精彩紛呈的時代，更顯得化妝造型藝術的重要。戲曲人物的化妝，在長期的實踐中已形成相對完整和穩定的模式。在傳統劇目中，花旦包大頭、貼片子、戴水鑽（點翠）頭面或銀泡，小丑白鼻，花臉開臉，老生帶口，小生千篇一律的俊扮，後來改良古裝、花旦頭套、插花等，這樣的化妝造型沿用了好多年。但是在近年來，新編劇目不斷湧現，化妝進人一個新的歷史時期，對人物的塑造有了新的開拓，突破了原來的模式，這時化妝師的作用相當重要的，但是人們對化妝藝術的審美要求也日益增高。過去不管哪個劇中的女性人物，如晉劇《三娘教子》中的王春娥、《金水橋》中的銀屏公主和詹貴妃、《打金枝》中的沈後和金枝女等等，都是一樣吊眉、貼片子、包頭、戴頭面或頭戴，雖有身份、地位、規定情景的區分，但還是用同一個模式，也所謂千人一面。
傳統戲中的化妝僅僅是為了舞台性的要求，很少追求人物性格的區分和內在深層次的揭示。但是隨著戲劇觀、審美需求的改變，各類藝術之間的相互滲透，化妝造型已成為人們關注的藝術門類，顯示出化妝在創作中的重要作用。化妝已從性別、年齡的區分上升為塑造人物、刻畫人物性格的功能，不僅僅是共性的展示，更是個性的追求。這樣就要求化妝師作劇本的分析、人物的研究、角色的定位以及對演員的臉型和五官分布的周密觀察，進行精心策劃、精心塑造，才能真正創作出一個劇中角色。
主要特點
舞台化妝具有與其他化妝類型不同的特點：1、舞台化妝通過人造的典型環境展現；2、觀眾是在距舞台一定距離的位置上用肉眼直接觀賞。
主要分類
化妝按照不同類型可以分為兒童劇化妝、歌舞化妝、戲曲化妝、戲劇化妝和T台化妝五大類。戲劇舞台化妝主要是指話劇舞台的化妝，是對演員鬚髮、頭飾、面容以及其他肢體加以裝飾以期幫助演員塑造出更加準確、生動的角色。
戲劇舞台化妝造型根據使用特殊材料和操作工藝流程的不同，又可分為：油彩化妝造型、毛髮化妝造型和塑型貼上。但由於塑型貼上會增加舞台表演的負擔，影響演員充分發揮演技和展現實力，故在戲劇舞台表演上使用得並不多。各種戲劇舞台化妝技法能夠相互滲透和取長補短，才構成了現代戲劇舞台化妝造型技術的系統性、統一性和完整性。
