藝術簡介
自由職業藝術家，自由派新文人畫家，號“自由筆” 。主功水墨人物畫，兼長其他。在藝術上主張繼承傳統功力的基礎上突破創新，在極盡隨意簡練的筆法中，追求深遠意境，從而寄託文人情懷，其書畫均自成風格。
九十年代享譽粵港台及東南亞，遊藝於大陸及東南亞二十年。本世紀客居廣東，潛心藝術創作、教育及理論研究。作品倍受東南亞高層政要、皇室貴族以及國內外學者名流、收藏大家所推崇。受到中國大陸黨和國家領導人、東南亞各國及地區高層政要的接見，應邀在國內外高等學府講學數十場。榮獲國內外十餘項藝術獎項和多種榮譽稱號，受聘擔任國內外多家高等學府的客座教授和講師。先後發表了超過二十萬字的繪畫理論文章。
近年來有多幅作品在社會上產生重大影響，如《歷史的握手》、《重託》、《萬類霜天竟自由》及《共和之魂》等。2005年，受到時任台灣中國國民黨主席連戰的邀請及親率眾多國民黨要員和元老參加的高規格接待，在台灣國民黨中央黨部舉行的迎接籍忠亮及夫人的儀式和記者招待會盛況空前，一時轟動東南亞。作品先後被中共中央辦公廳、中國國家博物館、北京人民大會堂、美國波士頓博物館、台灣中國國民黨中央黨部等永久收藏。2007年客居廣東時，被評為“廣東省當代十大最具影響力書畫名家”稱號。被聘任為中央文史研究館書畫院南方分院副院長、中國國際友好聯絡會理事、廣東省人民政府文史研究館終身館員、廣東省社會科學院特約研究員、客座教授。出版有《籍忠亮作品集》、《籍忠亮詩書畫集》、《暢愜以抒懷——籍忠亮水墨作品集》、《當代中國畫名家作品選粹——籍忠亮》等專著十餘部。
藝術動態
影像記錄《牧歸圖》：
創作於1988年。同年由國家有關部門作為國禮贈送給泰國王室收藏。
《山鬼圖》：
創作於1990年。1991年1月隨其它二十九幅作品一併在廣交會十號交易廳舉辦籍忠亮個人畫展。該作及其他同時展出的部分作品被台灣收藏家購藏。
《鍾馗雅趣圖》：
創作於1992年。同年隨其它二十七幅作品一併參加在台灣台北舉辦的籍忠亮個人畫展。該次展出的作品全部被東南亞收藏家購藏。
《暢意》：
創作於1992年。同年4月15日，隨其它二十二幅作一併參加在廣州貴都酒店舉辦的籍忠亮個人畫展。該次展出的作品全部被前來參加廣交會的台灣及東南亞收藏家購藏。
《山風》：
創作於1992年。同年8月，隨其它十九幅作品一併在台灣台北展出時，該幅作品被台北中正機場以30萬元台幣購藏，陳列於中正機場當時專供接待台灣高層政要的候機室貴賓廳內。
《八仙雅聚圖》：
創作於1992年。同年10月，該作隨其它三十七幅作品一併，參加應深圳市政府邀請在深圳美術館舉辦的籍忠亮個人畫展。該次展出的作品全部被香港及東南亞收藏家購藏。
《聽泉》：
創作於1993年。同年在馬來西亞展出時，該作被馬來西亞收藏家購藏。
《十八羅漢》：
創作於1994年。同年隨其它二十六幅作品一併參加在新加坡舉辦的籍忠亮個人畫展。該作被當地收藏家購藏。
《雅趣》：
創作於1995年。同年隨其它十二幅作品一併參加在香港舉辦的籍忠亮個人畫展。該作被收藏。
《松風圖》：
創作乾1997年。1998年隨其它二十九幅作品一併加在日本舉辦的籍忠亮個人畫展。該作被購藏。
《眺望天際》：
創作於1998年。同年獲“世界華人藝術大獎"並被泰國華夏國際交流中心收藏。
《壽樂圖》：
創作於1999年。同年由國家有關部門作為國禮贈送給時任南非總統曼德拉個人收藏。
《替天行道》：
創作於1999年。2001年被廣東收藏家購藏。
籍忠亮《華夏英傑圖卷》
創作於2000年。同年被國內收藏家購藏。
《龍子圖》：
創作於2000年。同年6月，由國畫大師關山月在畫中題字——“張學良將軍百年華誕"並由關山月率同120位文化名流在畫中簽名，做為大陸藝術家聯名贈送定居美國的張學良將軍百年華誕生日禮物。
《國際華文詩人百家肖像圖卷》：
創作完成於2000年9月。此幅長八十米的巨作應邀在桂林展出，後由畫中所繪詩人本人在圖卷上題詩簽名，成為中國現代詩詞與書畫藝術結合的創意之作。現由籍忠亮美術館收藏。
《竹林七賢圖》：
創作於2000年9月，同年獲北京“中華魂"全國書畫大賽二等獎（一等獎空缺），該作後由北京國家博物館展覽後收藏。同時出版有大型精裝紀念畫冊。
《講道圖》：
創作於2000年。同年應邀在新加坡作藝術交流和講學。該作被新加坡收藏家購藏。
《神醫華陀》：
創作於2000年。同年12月被台灣國民黨元老中華醫學會會長陳立夫先生收藏。陳老去世後作品轉山中華醫學會收藏。
《春》：
創作於2000年。2001年2月，該作隨其它三十二幅作品一併參加應廣東潮州市人民政府邀請，在潮州舉辦的籍忠亮個人畫展。該作及部分作品被潮汕地區收藏家購藏。
《道風》：
創作於2002年2月。同年，應邀參加越南“越中友好書畫名家交流展"。該作被越南文化部門收藏。
《世紀的握手》：
創作於2002年。2003年2月，在香港會展中心展覽期間，被收藏家高價購藏。該作以表現香港回歸為主題，台灣、東南亞及廣東數十家媒體對該作做了大篇幅報導。
《廣東風情圖卷》：
創作於2004年7月。同年作為支持廣州申辦第十六屆亞運會義捐作品由廣州幣政府製作成了紀念郵票限量發行，後該作由政府有關部門收藏。
籍忠亮《惠風》：
創作於2004年8月。同年參加山廣東省統戰部、廣東省文化廳等聯合主辦的“紀念鄧小平誕辰一百周年"廣東書畫攝影展獲榮譽金獎。
《百色之花》：創作於2004年，於2005年2月親赴廣西白色地區，將該作捐贈廣西百色市人民政府，廣西自治區領導親自頒發榮譽證書。
《歷史的握手》：創作於2005年。同年8月4日時任台灣中國國民黨主席連戰的邀請．攜夫人專程赴台訪問了連主席，並應連主席的要求，將巨幅國畫《歷史的握手》贈送連主席收藏。當時國民黨高層官員林豐正、張榮恭、林滄敏等陪同參加了迎接籍忠亮的儀式。此次高規模接待大陸畫家是台灣歷史上前所未有的，同時舉辦了長時間記者招待會，盛況空前，該作品也在台灣及東南亞引起轟動。
《竹林七賢圈》：
創作於2006年。同年6月18日，在北京人民大會堂台灣廳，舉行了隆重的收藏儀式，多家媒體現場追錄，人民大會堂領導將籍忠亮所作的一幅長8米、寬1.8米的巨幅國畫《竹林七賢圖》接收，並向畫家籍忠亮頒發收藏證書（收藏編號為第1166號）。
《虎溪三笑圖》：
創作於2006年。由於其作品《竹林七賢圖》得到國家有關部門領導的高度評價和學術權威對畫家藝術成就的充分讚賞，人民大會堂決定收藏籍忠亮第二幅作品，籍忠亮欣然應允，就這樣，凝聚著籍忠亮深厚藝術功力和創作激情的又一幅國畫力作《虎溪三笑圖》再一次進入了人民人會堂。這兩幅作品現分別存於人民人會堂台灣廳和中華廳。
《難忘的握手》：
創作於2006年。以表現澳門回歸為主題的水墨人物畫巨作。該作現由籍忠亮美術館收藏。
《八仙雅聚圖》：
創作於2007年10月。被廣州白雲國際機場購藏，陳列於白雲國際機場一號貴賓廳。
《林眾聚仙》：
創作於2007年。同年10月15日，被中南海、中共中央辦公廳永久收藏。
《萬類霜天競自由》創作於2007年。是畫家下筆直取水墨人物畫激情力作，畫家以此作表達了對毛澤東主席的敬仰之情。由於該作，同年被評為“廣東省十大最具影響力書畫名家"和“中國當代最具實力書畫家"榮譽稱號。
《重託》：
創作於2008年5.12汶川地震後，以情系災區，關愛孤兒為主題，表現了溫家寶總理深入北川汶川察看災情、關懷慰問遇難者遺孤時的感人場而。該作由國家有關部門收藏。
《永恆的奧運精神》：創作於2008年8月。同年山廣東收藏家購藏。
《共和之魂》：
創作於2010年，作品《共和之魂》為紀念辛亥革命一百周年而作，圖中的孫中山筆墨豪放、凝重，人物目光深遂，若有所思，是近期畫家巔峰；
《十八羅漢圖》：
創作於2011年，巨幅作品《十八羅漢圖》於八月二十七日在北京拍賣，以330萬元被收藏；
《竹林七賢圖》：
籍忠亮2011年，作品《竹林七賢圖》在北京以149．6萬元拍賣成交；
《誰主沉浮》：
2012年，歷時半年創作完成了巨幅國畫作品《誰主沉浮》，該作是繼《萬類霜天競自由》，《共和之魂》等一系列偉人題材作品之後又一幅偉人題材的巨幅水墨人物肖像傳神巨製：同年被聘為中央文史研究館書畫院南方分院副院長；
《竹林七賢圖》：
2013年，巨幅作品《竹林七賢圖》，《誰竹沉浮》陸續在北京拍賣，分別以160萬元和190萬元被收藏；
同年被續聘為廣東省社科院特邀研究員、客座教授，王軍院長親臨籍忠亮寓所頒發聘書；
2014年被收入“胡潤藝術榜”，在“2014年胡潤藝術排行榜"中，籍忠亮排名第32位，成為全球華人畫家前百位的知名藝術家：同年完成了一系列巨幅國畫新作和大量畫論文章的創作工作，並向廣東省社科院新樓落成捐贈大小書畫作品數十幅，以表達對國家和社會的回饋和感激；
《兩岸的握手》：
該作於2015底創作完成，是繼《世紀的握手》、《歷史的握手》後的又一副表現兩岸三地題材的巨作，在社會上產生巨大的影響。
《中華神醫圖》：
該作於2015年12月20日在北京以2530萬元拍賣成交 。
名家評論
得筆墨情趣者易，得山川氳氤者難，忠亮之畫在此二者之間矣。如全力投入、旁行而不流，他日定是一個好畫家。——范曾（於一九九三年）
籍忠亮在我看來，籍忠亮所達到的藝術功力和修養，既得益於他的勤奮和執著，更獲益於他的天分和悟性和他的精神追求。恰恰是我們的民族應該提倡和鼓勵的。——關山月
我認為，籍忠亮是一位不滿足於已有成就，有深刻思考和有宏大志向的藝術家。——關山月
籍忠亮有不平凡的人生經歷,充滿艱辛、坎坷、冒險和神奇色彩。本來可以在家鄉北京安逸地生活和工作，他卻主動放棄公職，遊歷國內外長達數十年，終成為卓有成就的畫家。——邵大箴
籍忠亮是個“奇才”，敢於“特立獨行”，不屈從於外部壓力，通過自己的努力去闖出一條屬於自己的人生道路。——邵大箴
籍忠亮的繪畫技巧全面，他在古今人物畫上均有出色的創造。——邵大箴
籍忠亮的作品，具有寫意精神，道的精神性，心靈的抒懷性……情景合一、天人合一的境界。——邵大箴
我欣賞籍忠亮的創作心態，他以飽滿的感情投入創作，他的畫與冷漠無緣，這是中國寫意畫家最重要的素質和精神。——邵大箴
每當面對畫紙構思時，他冷靜、理性，胸有成竹，而當落筆之時，他又激情滿懷，隨機應變，跟著靈動的筆，情不自禁地隨著自己的靈感，捕捉畫面偶然出現的因素，加以伸引。——邵大箴
忠亮先生才氣縱橫——連戰
籍忠亮的作品，藝術感覺很好，這種感覺所表達的是中國傳統寫意畫那種即興而為的特點，是一個畫家多年的人生歷練和藝術實踐的體現，中國水墨畫最注重的正是這種感覺。——林墉
籍忠亮開拓了自己的道路，創造了一種語言，表現了他人物畫經驗，在許多方面超越了古人。——劉忠德
籍忠亮所畫題材廣博，而他對人物造型，尤其是神態、內心世界的把握之準確、精妙。——劉忠德（於二00五年）
出自籍忠亮筆下的人物神情與手姿就不下數百種，筆者觀賞過籍忠亮多年來的繪畫作品和留下的照片圖片資料，如大喜、微喜、微笑、狂笑、慈善、樸實、悲痛、憤怒、悲哀、沉思、沉吟，若有所思、心滿意足、超凡脫俗、合眼享樂、舉目眺望、雅意端莊、俗神脾態、頗皮雅態、慧神大智、須翁文儒、粗豪莽夫、古典粉黛、西洋女郎等等從不雷同，而千姿百態、變化多端、不同性格、不同表情的手姿，更是籍忠亮藝術能力的表現。——劉忠德（於二00五年）
在許多的畫家那裡，人物畫只是娛玩寄寓之物，或純粹筆墨趣味的載體，籍忠亮則不同，娛玩和形式趣味直接與他的境界、學識和通過純熟的事物功力難度造型把控得出神入化不差毫釐，這種能力是吃過大苦下大工夫的磨練。——劉忠德（於二00五年）
籍忠亮的書畫，把我們帶到古代的山林古壑中相會於那些隱居高士，有聲有景，有情有色。——劉忠德（於二00五年）
籍忠亮遠離應酬社會，只與古人交流，與自然融合。但他擁有的文人修養與社會敏感，又表現出時代感和責任感。——劉忠德（於二00五年）
形神俱似，是籍忠亮的藝術追求，為達到目標，他多年來積累形象，增加記憶儲備，他對物象總是極盡觀察、寫生，臨摹記憶，研究之能事。他曾高摹高仿眾多名家的作品，不論畫誰的作品都能亂真，就連被仿的名家本人都分辯不出。——劉忠德（於二00五年）
籍忠亮的新文人畫比傳統意義上的文人畫派更強調選擇題材與真實描寫，情感抒發也更加自由放縱，已經近乎於宣洩。——劉忠德（於二00五年）
籍忠亮人物技法中，皴染的工夫也為一大特色。簡約清淡的皴染法的運用，把線、皴與點統一成面與體。——劉忠德（於二00五年）
籍忠亮半生傳奇、遊藝漂泊、身世坎坷，卻心存高遠，平生在藝術上的追求從不放鬆，甚至近乎瘋狂。——劉忠德（於二00五年）
籍忠亮籍忠亮最好的畫都出自內心深入湧現的激情。——劉忠德（於二00五年）
在籍忠亮的作品中流露出的揮灑氣韻，表現出的深厚功力，讓我驚訝，除了筆墨的技法之外，他的才情得詩書傳統素養之助，有其自由放逸的風格。——楊仁愷（於一九九八年）
記得前幾年，讀過一篇香港《新報》“藝廊”介紹他的文章，以“北國才子，當代唐寅”形容籍忠亮其人其藝，我覺得並不過份，就才藝而言，他更有其理性與悟性的獨到之處。——楊仁愷（於一九九八年）
入道隨法。籍忠亮不論是他畫的人物、動物、山水均達到了和諧地步，別開生面的程度。——楊仁愷（於一九九八年）
繪畫也必須經歷一個從“有法”到“無法”，從“無我”到“有我”的跨越。籍忠亮在“有法”、“無我”階段，下了常人難以企及的功夫，他早年速寫本不離身，畫了數以萬計的速寫；他解剖過屍體，對人體骨骼、肌肉結構了如指掌；他沒有一天不畫，多則十幾小時，少則幾個小時。——楊仁愷（於一九九八年）
他的古典人物畫作品，強調神似，不囿於“形”的過分具體的描繪，在人物形象的塑造上，保持距離感、朦朧感，不確定感是他古典寫意人物形象塑造的分寸把握,有時寥寥幾筆，就把古代文人墨客的風骨、內涵和個性刻畫得栩栩如生，活靈活現。——楊仁愷（於一九九八年）
書畫同源。籍忠亮喜歡在他的水墨人物畫中，落下長長的題款，內容或詩或文，多為雋永心語。書法是他的畫意十足的自由體書法，書與畫相得益彰，充滿文氣、書卷氣。——楊仁愷（於一九九八年）
近年來，籍忠亮開始畫現代題材人物畫。畫古人，似與不似全在乎畫家的理解，誰也沒見過李白、杜甫長什麼樣子，而畫現代人則不然，對於大家熟悉的人物，功力稍有不逮便會弄巧成拙。尤其是不打草稿，不作修改，下筆直取，這就要求畫家有高超的造型技藝，筆墨功夫和控制能力。——楊仁愷（於一九九八年）
人物語錄
在沒有觀者的情況下，我是無法畫出滿意的作品來的。這已經成為了我個人的一個創作風格。——籍忠亮
我畫鍾馗，完全是出於對傳統的認知和承續之意，且面對複雜紛亂的云云現實，眼前所見所觸的一切，總有一種需要找一物像寄託來宣洩和吶喊。——籍忠亮
我筆下之鐘馗不僅成為一個驅除邪魔、匡扶正義的標誌象徵，也成為本人藝術世界中一個重要的符號。——籍忠亮
籍忠亮我曾在作品題拔落款中寫下這樣的詩句：“蘸墨拭筆，屏心靜氣，氣入丹田、氣流指尖，通過筆桿、筆頭，順毫端透入宣內，心靜神凝、思墨專注，頃刻詩思流暢、筆墨淋漓，意念、畫境無不通神，此國藝、國技、國畫之精神所在也，詩隨畫出，畫隨筆現，筆隨心動，心隨意行，趣由筆生，法隨意轉，斯之謂矣。”這就是我在中國畫創作意境的至高追求。——籍忠亮
當我在創作時，外界的雜亂心緒才會隱然消退，留下的是一片清風暢愜的心境，進而忘懷得失。——籍忠亮
本人在行筆作畫之際，似可與畫中人物進行情感交流，進入忘情妙境，此時才可謂真正的人生快意。——籍忠亮
我在畫巨幅人物群像時，是先從中心人物的五官開始下筆，不打草稿，採用放筆直取的畫法，將畫面中眾多人物的頭像部位完成後棄筆休息、觀察，再考慮每個人物的頭像下面需畫何種身體造型，以達到彼此相互呼應、關聯、對話，以求畫面的節奏、疏密、聚散、輕重、虛實，才能得到和諧勻稱的構圖效果。再後，安排背景環境，由近及遠，題詩落款，蓋印完成。其自由逸趣，妙不可言狀。——籍忠亮
我一向厭煩人際繁庸之事的干擾，乃至我後來的不問世事、不予應酬、隱逸獨步、潛心修藝，才有今天。——籍忠亮
真正的藝術來源於感動，一幅好的作品首先要能感動作者自己，才可以感動讀者。——籍忠亮
我們民族的先賢們，看花開花落，望雲捲雲舒，他們賞雲、賞花、賞草、賞瀑、賞雨、賞月等等，他們不放過身邊任何美的東西，這是他們的智慧。——籍忠亮
我偏愛徹底性和“純粹性”。經常情不自禁地想起黑格爾、貝多芬和舒伯特，想起康德、華格納和尼采。——籍忠亮
在我的前半生歲月中，我一直竭盡全力投身於我熱愛的繪畫藝術創作。四十多年來，在嘗試充分自由狀態的生活方式和藝術創作方式中。——籍忠亮
藝術家原本是相對獨立的個體活動者，這是由其職業特性和藝術創作方式所決定的。而我的特立獨行似又有所不同，也許其中有與命運抗爭的因素。——籍忠亮
多年來，我以沉潛的方式生存著，如此保持著沉默，默默地畫著，瘋狂地畫著，如此四十多年。其中十年雲遊、十年面壁，伴隨著十年苦讀。——籍忠亮
尼采曾說過：“藝術是生命最有力的興奮劑”。我相信，他所提到的藝術，就是我理想中那種純粹的藝術。——籍忠亮
從事這種創作活動的藝術家，應該是那種“漫遊到自己內心世界”的藝術家。特別是從事中國傳統繪畫這一特殊且極富魅力的人類繪畫藝術形式的畫家，更應該去正視其經過長期發展所形成的其審美習慣的文化積澱，即那種對東方“筆墨”從初期依物象到依自身運用的至高藝術境界的追求。——籍忠亮
中國畫家，要想畫出優秀的、耐人尋味的、飽含筆墨情趣的好作品，就必須從書法、筆墨入手，不然，再好的題材與物象也會失去東方水墨畫的真正意義。——籍忠亮
中國畫要講其道，明其理，要有品味與思索，要追求逸趣天成，追求真諦內蘊，追求畫外境界，這些都對中國當代畫家提出了創作的前提要求，本人在創作中當心摹手追身體力行才是。——籍忠亮
凡大家作畫，要胸中先有所見之物，又要胸無成竹臨歷種栽，隨機應變才可以筆下有神、意趣天成。匠家作畫，則多為專心設計完好無缺後，方才下筆描摹，刻板呆滯何來傳神？——籍忠亮
作品欣賞
籍忠亮作品
籍忠亮作品