![王偉文[畫家]](/img/e/e73/nBnauM3XzIDO2QTOwgDMwczM4QTM5AjM0cTMzQTNwAzMwIzL4AzL4UzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLwE2LvoDc0RHa.jpg "王偉文[畫家]")
人物生平
上世紀80年代，王偉文的故鄉郁舍是個遠近聞名的書畫村，全村形成了繪畫、裱畫、裝畫一條龍的書畫產業，村里人人學繪畫。那時候的王偉文還是農民，本著對繪畫的熱愛和生活手藝，開始學習書畫，從臨摹書畫到創作書畫，技藝日趨成熟。學習書畫的數十年間，王偉文憑藉出色的天賦在同期學徒中脫穎而出，並成立自己的書畫工作室，那時候同村的中堂畫大多來自王偉文之手。
90年代末期，印刷畫開始出現，給畫家們帶來了致命的打擊，農民畫家紛紛放下畫筆進廠打工。這時候的王偉文不但沒有放棄對國畫的熱愛，同時有致力於開創自己的風格，他堅信：中國國畫的精髓不在於模仿，而在於創新，開創自己的風格。於此同時，王偉文老師開始去蘇州工藝美術學院學習班報名素描培訓，學習基本素描，推動了王老師的後期寫生創作。
1993年-2005年的數十年間，是王偉文的黃金十年，這個十年間，王老師專心於創作自己風格，專研中國山水畫，他認為中國的山水畫講究筆墨情趣，西方的山水畫講究色彩構圖，如何將中西方結合，就能創作出屬於自己的山水畫風格，為此，王偉文老師走訪了著名水墨山水畫家蒯惠中先生、蘇州工藝美院的油畫蔣老師，受其啟發，創作了第一幅山水畫《高山晴遠圖》，一次獲得了3項大獎，在蘇州當地的書畫界轟動一時。但王老師並沒有止步於此，他致力於專研各地的山水畫，他認為中國各地的山水畫各自具有特色，南方的山水畫細膩但不夠大膽，北方的山水畫豪邁但太過粗獷，有效結合取長補短才是山水畫應該追求的境界。
2005年開始，王偉文老師開始在書畫市場享有盛譽，那時候台灣、上海、廣州來訪的顧客大多喜愛王老師的作品，前來求畫收藏的畫家絡繹不絕。當地書畫市場的展廳內也大多擺放著王老師的山水畫作，作為土生土長的農民畫家，王老師並沒有追求金錢名利，他的書畫幾十年如一日還是保持著原來的價格。用王老的話說：我的目標不是做炒作起來的畫家，不畫讓老百姓掛不起的畫。我想讓人人家都能收藏我的畫，讓更多喜愛山水畫的人認識我，百年後還能在老百姓家裡看到我的山水畫。這就是一代農民畫家的堅持。
王偉文的山水情節
王偉文城市發展越來越快，有感於城市發展和山水自然的衝突，田園生活離王偉文越來越遠，但王偉文從小歸隱田園、寄情山水的願望從未遠離。
2000年後，王老師的作品大多集中於中國山水畫，用他的畫說：借筆下的山水畫，寄情于山居生活。山野間、田園深處、三兩好友、喝茶品茗，是王老師憧憬的生活，也是王老師山水創作的根本動力。
品王老師的山水畫，著名畫家蒯惠中先生曾點評：中西結合、筆墨融中西。細膩蒼勁、動靜兩相宜。王老師的山水畫憑藉其30年來不斷的探索和專研，在各項大賽中廣受好評，受到行業內人士的讚譽。
人物訪談
淡泊與專注
王偉文說：說不上淡泊，畢竟我的畫還是要賣錢的。但是很多年來我都沒漲價，很多畫廊的朋友都勸我炒作下，畫作漲價。我不信這個，虛假的炒作我不做，還是希望我的畫百姓都能掛的起，都能喜歡，能知道有一個畫家叫王偉文，我家有他的畫。
不喜參賽
王偉文說：早年的時候作品都喜歡參加比賽，覺得獲得認可會很開心。這些年，不太喜歡參加比賽了，畫出來的畫自己喜歡就好，來我這邊求畫的也大多看眼緣，評價一幅畫的好畫不再是專家的看法，就憑個人喜好，我覺得這樣很好。
農民畫家
王偉文說：我就是農民，沒有受過正規的教育，也沒有什麼大學教授，美協主席的背景。但我覺得這樣很好，畢竟讓我講課我也做不來，打交道也不擅長，我就是個畫畫的農民。
