![王以才[中國書畫家協會理事]](/img/7/09b/nBnauM3X1IDOxYDN0cjM1kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzL3IzLwYzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLzE2LvoDc0RHa.jpg "王以才[中國書畫家協會理事]")
藝術簡介
王以才近照王以才，我國著名實力派畫家，現為中國書畫家協會理事；又名王乙才，字楚人，號嘯天；祖籍湖北，現居北京，因善畫鯰魚，被譽為中國“鯰魚王” ；自幼受家學薰陶，醉心於書畫藝術，秉承前賢，極具天賦，為苦禪先生再傳弟子，是我國著名國畫大寫意名家、中央民族大學教授李涵先生高弟，曾先後師承當代著名書畫名家吳天武、馮漢江、鐘鳴天等先生學習書畫藝術；幾十年如一日，筆耕不輟，書法於真、草、隸、篆無一不精，繪畫不論是寫意還是工筆，更是集動物、花鳥、人物、山水於一身，及至爐火純青。
藝術風格
代表作品在中國畫發展的滄桑歷史中，寫意畫和工筆畫在抽象和具象中展現著不同的風格；工筆畫作為中國傳統國畫中的一個重要類別和種屬，以特定的事物為表現對象，通過傳統的筆墨和技巧創造出了具有獨特藝術圖式的實物形象，傳達出特定的藝術趣味和審美理念；寫意畫則是用簡練的筆法描繪景物，縱筆揮灑，墨彩飛揚，較工筆畫更能體現所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發作者的情感，歷代畫家都在兩者之間不斷尋找著自己的定位，王以才先生利用自己對藝術的獨特感悟，在寫意和工筆之間找到自己的黃金分割點，在他的國畫中，作品以靜雅而又靈動的風格穿越著時空的束縛，很多我們在生活中常見的一些花鳥、動物生活的場景，被他用畫筆鎖在了瞬間，變成了一幅幅永恆的畫面，給人以無限的想像和思索，形成了情趣十足、韻味無窮、色彩奪目、意境悠遠的藝術效果，畫面形神兼備，具有很高的藝術價值。
藝術特色
王先生擅長現代花鳥、駿馬、墨龍、狼及各種動物；在創作中將現代技法和傳統技法巧妙結合，無論從用墨、色彩、意境，神韻等方面都達到純青的藝術造詣，並形成了自己清新雅致、韻味十足的特色。他的繪畫藝術高貴典雅，瀟灑飄逸，畫風樸實潤美，他的繪畫線條飛揚流暢，灑脫有力，筆法超逸，技藝嫻熟，繪畫作品從來不用鉛筆做稿，一氣呵成，“神”、“形”、“意”、“氣”兼而得之，無不顯現出他厚重的藝術功底和卓越的才思，這都源於他對大自然物象的細緻入微的觀察，及對人生、藝術的不斷參悟 。
藝術年表
2005年
被邀請參加中國書畫家協會主辦的“中華名人”全國書畫大展，作品榮獲一等獎。
2005年
被邀請參加中國書畫藝術研究會主辦的“華表獎”全國書畫大賽，作品榮獲金獎。
2005年
被邀請參加黃山國際書畫藝術協會主辦的“黃山杯”全國書畫大展，作品榮獲金獎。
2005年
被邀請參加中國書畫家協會主辦的“中華名人”全國書畫大展，作品榮獲二等獎。
2006年被邀請參加第九屆北京國際藝術博覽會並榮獲金獎。
2006年
被邀請參加中國國畫研究院山東分院主辦的“情系沂蒙”全國書畫大展，榮獲特等創作獎。
2006年
被邀請參加紀念抗日戰爭勝利60周年“永恆的豐碑”全國書畫大賽，榮獲一等獎。
2006年
被邀請參加紀念人民的好總理誕辰一百零八周年全國名家書畫大展，作品榮獲二等獎。
2006年被邀請參加畫聖吳道子藝術館主辦的第二屆書畫節暨第六屆全國書畫名家大賽，作品榮獲特等獎。
2006年
被邀請參加黃河文化藝術研究院主辦的“牡丹杯”全國書畫大展，作品榮獲一等獎，並榮獲“中國百傑
藝術家”榮譽稱號。
2006年
被邀請參加洛陽詩詞協會主辦的首屆“太白杯”全國書畫大展，作品榮獲金獎。
2006年
被邀請參加中國書畫家協會主辦的 “中華名人 ” 全國書畫大展 ，作品榮獲二等獎。
2007年被授予“中國當代書畫名家”光榮稱號。
2008年
被邀請參加中國書畫家協會主辦的全國書畫大展，作品榮獲一等獎，並被永久收藏
。
3013年，受邀參加宋莊藝術節
藝術作品
王先生作品博採諸家之長。以紮實的藝術功底，全面的藝術造詣和深厚的文學修養立身藝壇。畫風獨特、飄逸、率真、構圖嚴謹，逐漸形成自己的藝術風格，書畫力求樸實，厚重，富有韻律感，在繼承優秀傳統的同時，不斷創出新意，以適應當代的發展；王先生的作品多次參加全國大型展覽並獲獎，其作品被人民大會堂、政協禮堂、奧組委、國家博物館、中國美術學院、日本橫須賀市美術館、學術收藏家及企事業單位收藏。並曾在《中國當代美術書法家》、《功在千秋扶貧書畫集》、《當代書畫名家墨跡大觀》、《慈善書畫全集》、《中國精品藝術》、《中國書畫名家精粹》、《中國收藏》、《世界華人藝術》、《財富收藏》、《中國經濟論壇》、《奧運經濟》等多種刊物上刊登發表 。
媒體報導
2013第八屆宋莊藝術節在10月31日在中國宋莊隆重召開，盛大的開幕場面，使這個世界聞名的藝術小鎮一下子變的活躍起來，各大展館、畫廊、畫家工作室競相開放，共展示了近萬件國內外藝術家的最新力作，吸引了眾多國內外的藝術愛好者及收藏機構前來參觀。與以往相比，多了很多外國友人的觀眾，確立了宋莊藝術節在國際上的地位。
本屆藝術節，最大的亮點是展出了一些實力派藝術家最新力作，不僅可以看到中國繪畫現狀和時代的創新精神，還可以看出藝術家們的執著與追求，他們的作品透著一種名利以外的寧靜與心靈震撼。其中一幅以鯰魚為題材的的書畫長卷《百魚圖》就讓許多來參加藝術節的觀眾眼前一亮，駐足觀賞。
這幅《百魚圖》長卷以橫卷式構圖，長約16米，寬0.4米，大大小小108隻鯰魚，在無形的水中，自由自在地漫遊著，或聚或散，或浮或沉，輕巧靈動，相互穿游，精神奕奕。盡顯碧水蕩漾、極其魚水之樂。表現手法以淡墨或極輕之筆細加暈染。在筆墨的組合交織中拉開了空間層次，在筆墨點線和潑墨潑色渲染的交織中一氣呵成，營造出獨特的空間感。既傳統又現代，雅俗共賞，面目各異,通靈似神，清新感人，生動地營造出其若隱若現之狀。
《芥子園畫傳》總結畫魚要訣為：“畫魚須得活潑，得其游泳像。見影如欲驚，鹼喁意閒放。”強調畫魚要體現魚在水中的生動形象，不能刻板畫像，畫形不傳神。要藉助畫魚表達出精神的自由、逍遙的逸致。這幅《百魚圖》就深得其妙，又突破前人的傳統，力求魚水結合，創出作者自己的作品形象;猶如漫步在魚族世界，魚游水天，波光鱗影，如詩似夢，從而使畫面展現夢境般的虛幻世界。
這幅百魚長卷還有一個最大的特點就是每一條鯰魚仿佛都在開心的笑著，嬉鬧著，自由自在，無憂無慮;水雖無形，卻使畫面呈現出流動的韻律，表現出盎然的生機和無限的自由。
表達著吉祥如意、年年有餘的美好祝願。從作品的寫照中映襯出作者純淨超世的心靈，帶著一份美好的情思溶入一片至真至美的境界。
縱觀中國繪畫史，畫魚者比比皆是，但主要以鯰魚為題材的畫家卻為數不多，現在存世最早的是宋代畫家陳可九的《春溪水族圖》，清初畫家王武的《年年有餘》圖、八大山人的《年餘》圖，近代有齊白石《長年》、《大年》圖、黃胄的《年余》圖、陳大羽先生的《有餘》、《樂餘》等名家作品。但像這樣以鯰魚為題材的百魚長卷還是歷史首創。
展覽期間，有幸見到了這幅百魚長卷的作者，著名畫家王以才先生，因善畫鯰魚，在美術界被稱為“鯰魚王”，他出生在巴楚大地，自幼在水邊成長，嬉戲於魚水之間，這使他日後專研鯰魚畫作擁有取之不盡的生活之源。他深深地被傳統的魚文化所吸引，更醉心於探索鯰魚畫的無窮奧妙，在探求鯰魚畫的道路上，不懈求索幾十載，在繼承傳統筆墨的基礎上，努力追尋時代的步伐。通過對傳統鯰魚畫的剖析探究，重構畫面，化大俗為大雅，著眼於以形式美體現意蘊美，力求超越“巧奪天工”，從而達到“渾然天成”。具有熱烈祥和的藝術特色和高貴典雅的藝術品位，以前無古人的獨特樣式走進歷史藝術殿堂。
