人物簡介：
牛金剛，中國當代著名畫家，雪域畫派創始人,1958年生於蘭州，祖籍河南。8歲開始學習素描，1985年進入中國書法函授大學學習國畫，2000年入中國美術學院深造，曾師從國畫大家王琦，並為著名國畫大師婁師白的入室弟子。現為中國國畫家協會理事，中國藝術家人才研究會會員，中國當代青年書法家協會常務理事，中國古代懷素書法家協會理事，上海民族畫院理事兼創作員。
其藝術成就己載入《當代美術》《中國藝術家大辭典》等多部典集。主要作品有《雪域高原》《高原紅》《草原牧歌》等，其中《清涼世界》《國色天香》等分別被毛主席紀念堂、中國國家博物館等機構和收藏家收藏。曾錄製《走進畫家牛金剛》《金剛的藝術世界》《牛金剛寫意人生》等多部人物專訪電視片，先後在中央電視台和多家地方電視台播出。現經紀公司為杭州三蓮藝術機構。
藝術成就：
出生於蘭州的牛金剛，對蒼茫遼闊的西北大地及其所孕育的西域文化，有著炙熱而深厚的感情。他用了十年的時間，在西北雪域雲遊寫生：攀雪山、登冰川，走過無人區、魔鬼城、黑水谷、石頭城，越過戈壁大漠，感受身心的舒展和靈魂的淨化，並從雪域高原中獲得無盡的創作靈感。牛金剛用水墨潑染與破筆散峰相結合的筆墨情韻，勾勒出雪山的蒼茫，並將自己的歷程和感悟融入其中，終開創出雪域畫派，在中國傳統山水畫中獨樹一幟、自成一派。
“雪域山水”是古人沒有表現過的題材，傳統筆墨中沒有可以借鑑的先例。牛金剛不得不創造一套新的語彙去表現雪域的視覺效果。一方面他以簡潔化的構圖與黑白灰關係的運用為山水畫帶來現代感，其境象在大氣磅礴中求天地寬廣，幻化出永恆的律動，透露出潔淨高華的氣格；另一方面，大筆頭的墨塊、色塊和墨色之間混融的出現開始減少了用筆的密度，水性和紙性的材料特徵被強化出來，傳統意義上的“筆墨”開始化解。
藝術評價：
牛金剛的恩師，中國著名國畫大師婁師白以花鳥見長，牛金剛也曾效仿恩師專攻花鳥。然而沒想到的是，婁師白對他的花鳥不甚看重，卻對他涉獵時間不長的山水畫大加讚揚，稱其山水畫有自己的風格，有西北的精神，並鼓勵他繼續走下去。對此婁師白的解釋是：“學我者生，似我者死”，繪畫要有“膽敢獨造”的精神。經婁師白老師的提點後，牛金剛由專攻花鳥轉變成專攻山水，並最終在傳統國畫中走出一條自己的創作之路，開創了中國雪域畫派。
牛金剛對傳統美學思想“外師造化，中得心源”有時代性的理解，吸收了傳統文人畫的創作精神與合理核心。從他的創作中可以看出，當他以西部之景為畫材進行寫生或創作時，染有強烈的主觀色彩，不拘於山川枝節之實，而是在“胸貯五嶽”的基礎上，打破真實空間，重建空間新秩序。但這類創作中的景物又分明來自西部大地，具有塞外鮮明的地域特色。牛金剛筆下的山水不論是《神山聖水》還是《大漠雄風》，也不論是《祁連秀色》還是《雪域高原》，抑或是《聖潔之水天上來》，其實都是以主觀化的藝術形式表現經過提煉加工了的客觀。他的畫是主客一體的，並在主客一體中取得了真正的自由。
他認為畫山水首要的是胸有成竹。中國山水畫應該與寫意花鳥畫一樣，有著先入為主、相生相映的特點。筆筆隨機生髮，處處相輔相成。遠山與近水，長天與大野，樹木與山巒，諳熟在胸，任意揮灑，根據理法，根據自然，根據自己的想像與創造，把自然山川放到一種大的境界裡，一種詩的意境中，絕不做概念化和模式化的描寫。從他的作品中可以看出，氣韻與境界的追求是牛金剛的著力點，而且每有妙境。有時他吸取西畫的明麗色彩與筆趣、墨韻結合，結構出動人的話境，有時又在空間分布、物象運動、墨色氤氳中，表現天地之運化、自然的運動和韻律，在靜態美中氣韻充盈，透露出他對山水精神的理解與體悟。
中國美術評論家賈德江這樣評價牛金剛：“毋庸置疑，牛金剛自成面貌的雪域山水，已經在如今名家輩出的山水畫壇獨樹一幟，但他依然壯心不己，自強不息。他正年富力強，也深知藝道無終的道理，決意揚長避短，不看別人眼色行事，不以別人步履闖世界。他是一個用繪畫張揚藝術主張的人，他的豪氣、才氣乃至對藝術的真誠，寫在他的作品裡，“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛”。而今，牛金剛正跋涉在這樣一條看似尋常卻奇崛艱辛的藝術征途中，總在不停地深化對生活的理解和認識，總在錘鍊自己的藝術語言，總在自覺地精研和完善自己的藝術樣式，從而使自己的藝術風格更加鮮明，更加光彩奪目。”
“牛金剛站在雪域高原，極目四野，以一個藝術家的全新視覺，帶著當代藝術家的文化使命，運用自己創造的語言符號，表達自己的切身感受。正是由於這塊聖潔土地的獨特內涵和慷慨贈予，引發了藝術家獨領風騷的願望和志向，於是便產生了牛金剛'雪域山水'的獨特畫風。”
