基本程式
第一步：同導演交流
這是照明工作者準確領會導演意圖、正確體現節目的主題內容、把握照明創作風格的關鍵。
第二步：現場布光
照明師或照明設計者要向照明部門的創作人員詳細闡述整個節目用光的設計想法．比如整個節目的基調、場景的氣氛、色光的運用、主要照明區域和非主要照明區域的用光區別、亮暗反差以及光比的控制．有時還可更為細緻地闡明具體的燈位、角度、光線的投射方向等。
現場布光
實施現場布光一般採取由面到點、從遠到近的布光順序：
1、天幕光
第一步天幕光的布光
天幕光常用散光燈從正面進行均勻照明，其亮度應該是整個場景綜合亮度的最高部分，這種亮度分布是模擬自然光的照明效果．依人們的視覺印象及習慣而來的，同時也符合場景視覺透視的要求。天幕光的亮度分布也應有變化，接近地面部分較亮，而離地面遠的地方相對亮度就低。
其次，天幕光的色調處理通常是上部為藍色，下部逐漸偏淺藍色。根據節目需要和場景氣氛要求還可以處理成其他色調。
2、環境光
環境光通常指場景四周及人物活動區域以外的背景光照明。環境光可準確交代環境的具體持征，表現各種時間狀態、即晨、夕、夜、晝等。
環境光的整體布光要同天幕光協調一致．根據節目內容的需要，處理好現場氣氛和基調。環境光的用光也應簡潔。
環境光也包括布景光。照明部門提供出與美工設計色彩基調相吻合、相統一的光線照明．可創造出某種典型的環境並形成某種氛圍。
3、表演區的光
表演區的布光，首先要了解現場的一切情況，例如現場人物的行動路線、方向以及起止點，還要清楚鏡頭是固定拍攝還是處於不斷的移動之中等。
幾種常用的表演區人物基本用光方法
（1）處理運動中的全景、中景人物用光
採取幾盞主光燈同時照明人物，人物與人物之間采取燈光互相銜接的方法進行造型處理，與此同時幾盞輔助光燈也採取這種方法分別進行輔助照明。
以底子光照明為主同時加用輪廓光，根據人物多少可選用雙邊輪廓光或多邊輪廊光分區域照明。
使用大面積散光照明，同時分小區域單獨組織主光、輔助光和輪廓光照明，各小區域由散射光連線。對表演區內的活動人物如此用光；鏡頭的起止畫面和人物的相對靜止點給於細膩的用光處理；點與點之間的“線”則以環境光為主。
（2）拍攝人物靜止的近景和特寫鏡頭
充分發揮光線的造型作用，通過合理的光線組合，揭示人物的內心世界和感情的細微變化。
排演合練
第一照明設計人員在燈光控制寶與燈光控制人員一同按照明設計程式進行現場調控．隨著節日的進行不時地提示燈控人員實施照明的各種變化。要注意場與場的燈光銜接、漸明、漸暗、效果光變化等。
第二，一位或幾位照明操作人員在現場進行必要的跟光操作，操作中要注意跟光的節奏、速度和起落點。
第三，一位或幾位照明人員負責地面流動燈。
第四，有專門人員在地面使用靈巧的燈具或在高處使用追光燈隨時應付現場的“意外”。
第五．隨時調配備用人員到各個崗位上去。
