天津泥人
簡介
天津泥人張 彩塑是一種深得百姓喜愛的民間美術品,它創始於清代 道光年間,流傳、發展至今已有180年的歷史。期間,經過創始、乃至世界認可。令人萬分喜愛。
“泥人張”的彩塑把傳統的捏泥人提高到圓塑藝術的水平,又裝飾以色彩、道具,形成了獨特的風格。它是繼元代劉元之後,我國又一個 泥塑藝術的高峰,其作品藝術精美,影響遠及世界各地,在我國民間美術史上占有重要地位。
泥人張
張明山心靈手巧,富於想像,時常在集市上觀察各行各業的人,在戲院里看多種角色,然後偷偷地在袖口裡捏制。他捏制出來的泥人居然個個逼真酷似,一時傳為佳話。張明山繼承傳統的泥塑藝術,從繪畫、戲曲、民間木版年畫等姊妹藝術中吸收營養。經過數十年的辛勤努力,一生中創作了一萬多件作品。他的藝術獨具一格而蜚聲四海,老百姓都喜愛他的作品,親切地送給他一個暱稱:泥人張。
張明山的泥人,有民間故事中的人物,也有小說戲曲中的角色, 有表現勞動人民現實生活中瞬間的形象,有正面人物,還有反面人物。他的作品具有濃厚的趣味性。
例如他塑造的《蔣鬥神》,就非常傳神。蔣鬥神像通高只有11厘米,人頭不過蠶豆大小,卻是有個性而令人可憎的形象,生動地呈現在讀者眼前。只見這個流氓惡棍,雙手背在身後,蠻橫地腆著肚皮,一副霸悍相,他如同一頭猙獰的怪獸,隨時隨地都可能向人施發狂暴。青筋露起的脖頸,滿面殺氣的面孔,眉目上挑,嘴角下撇,把一個惡霸刻畫得淋漓盡致。泥人張對反面人物的刻畫,表現了對惡勢力的揭露和抨擊。這個蔣鬥神不是肖像寫生,但造形比較準確,塑法嫻熟有力,充分體現了作者高度的寫實能力。泥人張善於在泥塑中運用繪畫技巧,使泥塑單純雅致,富於裝飾趣味,作品透出一種明快清新的氣息,也表現了棄惡揚善的道德意義。
在張明山的時代,天津有許多從事泥人製作的民間藝人,但在張明山的泥人作品叫響以後,許多從事泥人製作的藝人都紛紛改行了,其原因就是泥人張的作品太過精緻。許多人在驚嘆之餘更是對製作方法產生了濃厚的興趣。張宇介紹說,張家的製作秘方是不為世人所知的絕招。選料一曬二攪三過濾
"泥人張"的作品好壞,首先要看使用的原料---泥的好壞。張明山在反覆比較後發現,當時天津西郊區古河道地下一米處有一層紅色黏土(俗稱膠泥),這裡的黏土粘性極強,含沙量特別小,非常適合作為製作泥人的原料。於是,張明山就與當地的農民達成協定,每隔一段時間,就讓農民將曬乾後的黏土送到張明山居住的西北角韋馱廟胡同,然後將這些土進行一次過濾。
惠山泥人
與北方"泥人張"形成對照和呼應的是江蘇無錫的惠山泥人。惠山泥人產生的時間很早,已無從可知其確切時間了。
在這裡, 一到農閒季節,幾乎家家都作泥人,自古有"家家善塑,戶戶會彩"的說法。每逢過年,在廟會和集市上,人們托個盤子,盤子裡放著自己作的泥人到處叫賣,這也是農家的一份收入。在清代,惠山有袁、朱、錢等姓的專業作坊。彩塑師王春林製作五盤泥孩兒進獻,得到清代乾隆皇帝的讚賞。清同治到光緒年間,出現大量戲劇為題材的戲文泥人,這也是惠山泥人歷史上最昌盛的時期。這一時期,惠山有作坊、店鋪四十多家,專業匠師三十多人。在慈禧太后六十大壽時,地方官把一套大型手捏戲文泥人《蟠桃會》供奉內廷,從此惠山泥人成為貢品。
惠山泥人有粗貨、細貨之分。粗貨為玩具,用模具翻制,大批量生產;細貨手捏而成,製作精細。題材多為戲曲人物,或祈福避邪的春牛、老虎、大阿福、壽星等。惠山泥人造型豐滿、簡練,誇大頭部,著重刻畫表情。匠人特別重視彩繪,有所謂"三個坯子七分畫"之說。常用的色彩有大紅、綠、金黃、青等原色,對比強烈,主次分明。如果說泥人張的作品清新雅致,那么惠山泥人則鮮明艷麗。
在惠山泥人中,人們最熟悉,也最受老百姓喜愛的就是惠山大阿福,提起大阿福,在惠山還流傳著這樣的民間傳說。在很早以前,惠山一帶野獸橫行,危害兒童。有個叫"沙孩兒"的小孩,勇斗猛獸,為民除害。為了紀念"沙孩兒",人們用惠山的粘土塑造了勇敢的"沙孩兒"形象。後來,經過歷代藝人不斷地加工創造,這個寄託著人們對美好生活嚮往的藝術形象,便在人們心中活了下來。
泥塑藝術是中華民族民間藝術的一種,它早已走出國門,成為中外文化交流的使者,遠涉重洋,為越來越多的國家和人民所接受和珍愛。