規格
44厘米
屬地
收藏在美國紐約現代藝術博物館
簡介
長期在法國活動的羅馬尼亞雕塑家康斯坦丁·布朗庫西(1876.2～1957.3)，是現代雕塑史上非常突出的一個代表人物。他對本世紀雕塑在擺脫成熟的寫實風格，創造嶄新的具有寫意作風的雕塑風格上，作出了重大貢獻。他的藝術影響在西方也是非同一般的。
布朗庫西出生於羅馬尼亞戈爾日省奧爾特尼察地區的一個農民家庭，從小是個放羊娃。在家鄉時，他學過傳統木雕。1894年入克拉約瓦工藝美術學校學木工。1898年入布加勒斯特美術學校。1904年，他繞道瑞士、德國到達巴黎，進入巴黎國立美術學校。初受雕塑家安托萬·梅西埃的教導，他的作品在1906年的秋季沙龍上得到了羅丹的讚賞。羅丹請他當助手，布朗庫西感到無比榮幸。他認為，羅丹是使雕塑藝術再一次充滿人性的藝術家。但協助羅丹工作不到一年，就離開了，他認為" 在大樹下生長不出任何植物來。"翌年，布朗庫西以簡略的造型樣式創作了《祈禱者》，為雕塑藝術走向現代邁出了第一步。
1910～1933年間，布朗庫西用多種材料為一位小姐製作了一些肖像，大多是泥塑稿子。因不滿意，這些稿子多數被毀了，今保存下來的只有六尊，其中三尊用大理石製成，另三尊為銅像。這一尊作於1913年，是作者最滿意，也是最著名的銅鑄像之一。它表面拋光，呈現黃銅的反光。頭髮部位則採用鏽蝕法，致使呈現出黑色。
現代雕塑家約翰·阿普(Jean Arp)在看到布朗庫西這一尊《波嘉尼小姐像》後，也驚喜地把她與公元前1567年的埃及王后涅菲爾娣蒂胸像媲美，並給了它一個雅號："抽象雕刻的美麗教母。"當然，《波嘉尼小姐像》不是一件抽象作品，阿普是以50年代前期西方藝術家的習慣說法，把不那么寫實的作品統統喜稱之為抽象藝術的。其實，這件作品既有現代雕塑的簡化風格，又表達了肖像的內在性格特徵。布朗庫西用鵝蛋臉強調了她的美麗；用大眼睛和雙手托腮的姿式來突出這位女畫家的嫵媚和嬌態。這種既非寫實又富有氣質特徵的形式探索，在現代雕刻藝術中尚屬罕見。形式感的前提是美感，因此它必須注入可資欣賞的因素。這在創作上並非易事。布朗庫西有句口頭禪："象上帝那樣創造，象國王那樣指揮，象奴隸那樣勞動。"這三句話道出了藝術家的創造性勞動的艱巨，也說明布朗庫西不是一個容易滿足的探索者。他也從不追逐時髦。 銅像有44厘米高，作為第一件變體稿，它被收藏在美國紐約現代藝術博物館。
