內容簡介
讀者可以將書中的畫手工撕成獨立頁面該書由戲劇專家洛地先生與當代藝術家洛齊父子二人合著，洛地撰文，洛齊繪畫。該書分為手工特裝本與平裝本兩個版本，是一本戲劇藝術普及讀物。洛地以“觀眾是戲劇的上帝”這一傳統戲劇的根本出發點為核心，從點戲、說破、虛假、團圓四個方面著手，將中國傳統戲劇的基本特性和美學追求完整、深入地展現在讀者面前。書中百餘幅精美的水墨畫插圖，是藝術家洛齊以皮影、臉譜等傳統藝術為靈感源泉的原創作品。特裝本的印刷裝幀採用了獨特的手工工藝，還在書中給讀者留有手工參與的創意環節，堪稱一本”大家小書“。
作品目錄
| 點戲 | 當場展現 | 程式虛擬 |
| 說破 | 預示後事 | 衍化·技藝化 |
| 劇前傳概 | 說破“說破” | 以一概全 |
| 自報家門 | 虛假 | 傳奇傳奇，越傳越奇 |
| 自我表白 | 時空虛假 | 團圓 |
創作背景
2015年夏天，洛地先生在杭州因病辭世。洛地先生逝世一周年之際，灕江出版社上海中心聯合洛地之子——當代藝術家洛齊，用了一種特殊的方式來紀念洛地，同時也期待完成藝術文脈在兩代藝術家之間的傳承。於是，由父子兩人合著的《水墨戲劇》誕生了。
作品鑑賞
書籍的裝幀設計借用了各種戲曲化元素來烘托主題，函套採用鏤空設計，對此“中國最美的書”評審評價道，“如追光一樣引導戲中人物出現，拉開之後方能看到‘舞台’全景，而一帖帖內頁裝訂成的裸脊有戲本的意象”，意趣無窮。而翻開內頁，可以看到《水墨戲劇》分為四個部分——“團圓”“說破”“虛假”“團圓”，洛地先生藉此將中國傳統戲劇的基本特性和美學追求巧妙展現；而這四個部分用不同顏色的紙張分別包裹以作序分，像是戲曲中的幕布，一幕幕緩緩展開生動劇情。內文圖文巧妙銜接，每篇文章之首處，偶可見露出半張臉譜，像是台口候場的演員，處處以“書—戲”的表現形式與中國戲曲藝術遙相呼應。洛齊的插畫又採用了“虛實”兩種不同形式，有的直接印在內頁上，有的則是貼上上去的，隱喻中國傳統戲曲獨特的舞台設定和動作常常使用到的“虛實”之美的處理方式。
洛地是一位對於中國戲曲尤其是崑曲藝術具有開創性貢獻的理論家和歷史學家，他對我國傳統戲劇、水墨畫、書法的理解和研究頗具深廣度，但同時又深諳如何把中國戲曲當中的精深和唯美精神傳遞給一般的讀者，因此這本書寫得深入淺出、通俗易懂，讓普通讀者也能步入戲曲藝術的殿堂，了解戲曲的奧秘、藝術的魅力。
作品評價
水墨戲劇洛地先生是一位對於中國戲曲尤其是崑曲藝術具有開創性貢獻的理論家和歷史學家，洛齊先生的藝術從上世紀90年代開始進入西方國家並且非常成功。從洛齊的藝術線條中，我們可以看到最通俗的關於藝術的全球理解：“民族的就是世界的。”洛齊對我國傳統戲劇、水墨畫、書法的理解、研究的深度，與他出生成長的環境是密不可分的。洛地與洛齊父子的文化傳承，是最典型的中國文化樣式，這使得《水墨戲劇》成為一部獨一無二的傑出作品，不可能複製，歷史不再有這樣的機會和可能。
——中國藝術研究院戲劇研究所研究員 宋波
洛地先生是一位戲劇研究專家，他做很深很深的理論研究，但是，這本書的出版，卻是為了培養我們戲曲的觀眾、戲曲的愛好者，因為，這本書寫得很生動，很有趣。它不是在枯燥地談論我們的戲曲理論，而是非常生動地、用人生經驗來跟大家交流談心，讓你知道我們戲曲的奧秘、藝術的魅力到底在哪裡。
——戲曲理論專家 李曉
水墨戲劇這本書體現了中國家庭的文化傳承，是一本有時間長度。文化厚度和情感濃度的書，一本有著大氣象、大智慧的小書。
把中國戲劇的東西通過水墨的形式來加以表現，這是非常有趣的一個嘗試。我們看到這本書的封面，是一個戲劇的臉譜。大家可能看過各種各樣的戲劇臉譜，非常圖案化，裝飾性非常強。但是在洛齊筆下的這個臉譜實際上是很生動的，它有著線條的美感、水墨暈染的效果。
這本書使用的材料，都多么妥帖，妥帖到你很難找到它的瑕疵。洛齊用幾個包頁把書分成幾個部分，我覺得這是本書最大的特色。洛齊在書法創作和繪畫創作過程當中，可能將中國畫的顏料和感覺浸入到自己的血液當中了。所以，他在設計《水墨戲劇》用紙的顏色的時候，既看到了戲劇表演中的這種色彩，比如說鵝黃和中國戲劇舞台的美術設計是相吻合的；又包括頭飾、衣服的顏色，都有很深的關聯。採用的時候好似不經意，但實際上卻把他的功力都揮發了出來。
《水墨戲劇》的函套設計也大有意思：封面這裡有一個圓，在中國戲曲當中，這可以說是最具生命力的一種表現方式。圓的符號是一個東方人常用的表達形式。另外，大家注意到在函套的封底有一個窄長的鏤空，類似於中國傳統線裝書的題簽，將這本書正著放入函套與反著放入函套，其實都有它的意蘊在其中，這是一個非常有想像力的創意。
——資深出版人、藝術評論家 徐明松教授
作者簡介
合併圖冊洛地，我國當代民族文藝及文史學者，浙江藝術研究院研究員，中國音樂家協會會員，中國戲劇家協會會員。曾任文化部首屆振興崑曲指導委員會副秘書長，中國戲曲音樂學會副會長；獲文化部學術貢獻獎、浙江音樂家協會終身獎等。著有《詞體構成》《詞樂曲唱》《洛地戲曲論集》《戲弄·戲文·戲曲》《說破·虛假·團圓——中國戲曲藝術表現三維》《昆——劇·曲·唱——班》《戲曲與浙江》《戲劇音樂類種》《周傳瑛藝術生涯六十年》及《洛地文集》5卷，文史、戲劇、詞曲、音樂諸多方面的學術研究論文百餘篇；主編《中國戲曲音樂集成·浙江卷》。
洛齊，1960 年生於杭州，任教於中國美術學院。現生活工作於杭州、米蘭、里斯本。義大利亞太藝術委員，亞非& 地中海國際當代藝術展委會主席，曾獲義大利佛羅倫斯美迪奇國際藝術獎，首屆美術文獻提名獎。著有《洛齊·繪畫的字跡》《洛齊·詩歌》《中國行為攝影》《書法主義》《書法主義文本》等，作品載入《1949—2000 新中國美術史》《中國當代美術20 年》《蒙德里安在中國》《現代水墨二十年》《洛齊在米蘭薄邱尼廳》《1993—2014 洛齊：無言之詩》《90 年代以來中國先鋒攝影》《中國書法現代史》等重要美術文獻。作品展覽於法國羅浮宮、義大利公爵宮、美國華盛頓國際展覽中心等重要藝術機構；代表作品被美國波士頓大學瓦利克美術館、瑞典馬爾默現代美術館、瑞典隆德大學、盧森堡國家畫廊、荷蘭駐中國大使館、法國駐香港總領事館、丹麥諾和諾德藝術中心等世界各地文化機構以及蘇利文、李嘉誠等私人收藏。
