| |
拉西姆·法瑞爾,80歲的鋼琴家魯本·岡薩雷斯以及被譽為“古巴的艾迪斯·皮亞夫(Edith Piaf)”的奧馬拉·佩多昂多,天賦的音樂細胞,讓他們終於有機會離開故土,擺脫束縛,跨越政治的藩籬,踏入與古巴交惡長達40年的美國,破例獲邀進入美國的音樂聖壇卡內基音樂廳進行演奏。來到紐約富麗堂皇的卡內基音樂廳,《樂士浮生錄》真實記錄了他們的這段音樂和精神之旅。文德斯合作多年的音樂夥伴萊·庫德在一次古巴旅遊中發現了一個在古巴當地享譽多年的樂團其背後許多感人的生長故事。遂說服文德斯在1998年帶著一大隊人馬前往古巴哈瓦那 ,以鏡頭拍攝這樂團中老藝人的身影與音樂生命,以寫實、記錄的方式拍下了這部感人的紀錄片,他們的純真、可愛,都被文德斯一一生動地捕捉。 |
幕後花絮
古巴,一個充滿欲望、激情、決心、驕傲的地方;一片擁有奇妙音樂,孕育出世界上最偉大音樂家的樂土,雖然這些音樂家並不為世人所知。本片記錄了一群古巴國寶級音樂家的傳奇故事,90歲高齡的藝人 坎佩·西甘度,70歲的歌唱家 伊布拉西姆·法瑞爾,80歲的鋼琴家魯本·岡薩雷斯以及被譽為“古巴的艾迪斯·皮亞夫(Edith Piaf)”的奧馬拉·佩多昂多,天賦的音樂細胞,讓他們終於有機會離開故土,擺脫束縛,跨越政治的藩籬,踏入與古巴交惡長達40年的美國,破例獲邀進入美國的音樂聖壇卡內基音樂廳進行演奏。來到 紐約富麗堂皇的 卡內基音樂廳,《樂士浮生錄》真實記錄了他們的這段音樂和精神之旅。文德斯合作多年的音樂夥伴 萊·庫德在一次古巴旅遊中發現了一個在古巴當地享譽多年的樂團其背後許多感人的生長故事。遂說服文德斯在1998年帶著一大隊人馬前往古巴哈瓦那 ,以鏡頭拍攝這樂團中老藝人的身影與音樂生命,以寫實、記錄的方式拍下了這部感人的紀錄片,他們的純真、可愛,都被文德斯一一生動地捕捉。
影片在樂聲人物間,輕巧地帶入了古巴革命四十年後的景象,以淡彩繪出古巴與美國間的愛怨糾結,影片中的老藝人,除了在音樂上的飆放外,更有許多幽默逗人的對話,讓文德斯慧黠地捕捉其中,有時隨著他們的對話發笑時,也能同時哽咽掉淚,在文德斯鏡頭交替下的古巴與美國,接續著伊布拉西姆的對話,古巴是個小國,但我們得驕傲地對抗一切好的與壞的,有如哲學家般的精闢,伊布拉西姆說的是古巴走過四十年孤獨路的心得。
影片一經問世,受到絕大多數人的肯定,尤其在國際大小影展上共獲得13座最佳記錄片獎,包括 歐洲影展、 金球獎、 美國國家影評人協會、 紐約、 洛杉磯影評人協會、 西雅圖、入圍 奧斯卡最佳記錄片等,可說是近年來國際知名度最高的一部音樂片。
導演介紹
1945年出生於 德國 杜塞道夫的文德斯個性孤僻,1970年以 《夏日遊記》(Summer in the City)開啟 公路電影風格,多年來一直以其細緻的電影語言,拍攝記錄了許多精緻的公路電影,最有名者包括 《德州巴黎》(Paris, Texas)、 《柏林蒼穹下》(Wings of Desire)、 《里斯本的故事》(Lisbon Story)等。他鍾愛50年代的美國電影,特別崇拜 約翰·福特和 霍華德·霍克斯,曾被英國權威電影雜誌《Sight & Sound》與法斯賓德及赫爾佐格一起評為1974年世界十大導演,也被認為是80年代世界級重要導演。當文德斯隨同萊·庫德來到古巴,遇見Ibrahim Ferrer這團古巴瑰寶,立刻被他們的音樂感動,而用記實的手法拍下了這部《樂士浮生錄》,於是被人遺忘及冷落的這群古巴藝人,隨著電影的熱賣及專輯CD的出版,重新被人提起,世人彷佛自睡眠中甦醒,再次看見、聽見古巴。