梁勤[畫家]:梁勤，齋號一如堂，廣西桂林人，被媒體譽為“海底世界第一 -百科知識中文網

個人簡介

梁勤，齋號一如堂，廣西桂林人，被媒體譽為“海底世界第一人”。曾多次在北京、山東、威海、武漢、廣州、廣西等地舉辦個展，多次出版個人作品集，作品多次入選全國美術展覽並獲獎，2007年結業於中國國家畫院藝術工作室，2008年進修於中國國家畫院山水畫精英班。現為中國少數民族美術促進會會員，中國工筆畫學會會員，中國西部畫院美術館副館長，中國西部畫院專職畫家，華夏藝術品商業聯合會畫院常務副院長，《國畫經典》雜誌副主編,現居北京。

梁勤書畫作品參加全國及省級展覽數十次，多幅作品榮獲全國及地方獎；其作品深受中央首長喜愛並多次作為貴禮贈送外國友人。在投資收藏領域，深受投資機構、職業收藏家以及社會名流喜愛，是近年來國內中青年畫家中最炙手可熱的代表人物之一。

梁勤待人真誠，熱情隨和的性格幫助他獲得了良好的人緣。他樂於助人，曾多次為慈善公益活動捐獻藝術墨寶，並幫助募集善款。自2013年以來，隨著個人知名度的不斷提高，加上其作品在藝術品投資市場的不俗表現，梁勤開始受到大量網路新媒體的關注。人民網，新華網，雅昌，博寶，新浪，騰訊，網易，搜狐以及眾多權威媒體紛紛對其做出系列報導，因其獨創的中國畫海底世界畫法獨特，其藝精湛，被媒體譽為“海底世界第一人”。目前，其作品在拍賣市場的成交價每平尺不低於5000元。

梁勤賴以成名獨創絕技——中國畫海底世界，除了在題材上的獨創性和開創性外，在技法的多樣性和實驗性上也做了不少的努力。梁勤在水墨上浸潤多年，書法師從名師。特別對中國畫筆墨的領悟力得到了國家畫院研修班的導師和同學們的青睞和讚許。所以近年有作品入選全國性的中國畫大展也就不奇怪了。梁勤早年習西畫又學習設計，厚積薄發。所以在探索海底世界作品的技法中走出了一條中西結合的道路。經過無數次的失敗和苦苦探求，終於從紙質的選擇，顏色的厚薄，乾濕畫法，正畫背染，光和影，平面與深度，五彩斑斕的書畫調子等等方面。找到了一條適合自己的藝術語言和表現技法。面對這樣反覆錘鍊出來的作品和具有魔幻現實主義的畫面效果，不少同行都會驚異，這是怎樣畫出來的。由此，他被多家媒體譽為海底世界第一人。

作品風格

梁勤的山水畫以主觀能動的色彩悅人眼目，動人心扉，宛如一枚璀璨瑰麗的珠寶，洋溢著時光和人文智慧的光彩。用精細勻稱的鐵線勾畫出山石樹木之形態，線條硬朗且疏密有別，用筆精細而不瑣碎。畫面設色濃厚，瑰麗而不火燥，展示了心目中臆想的丘壑林泉。工整而無匠氣，細密而不纖弱，雄偉而又典雅。峰巒挺秀，煙霧瀰漫，雲光翠影，意境清新。岩頭水邊，古樹叢生。構圖深遠壯闊，筆法蒼勁古拙，格調蒼勁秀雅，布局含蓄謹嚴。從而呈現出一種清麗、華美的韻致。這是梁勤在感受自然、體驗自然、領悟自然的過程中與自然契合的靈性與心境的唯美表達，是對自然的一種升華。

清“四王”之一王石谷說：“凡設青綠，體要嚴重，氣要輕清，得力全在渲暈，余於青綠法靜悟三十年始盡其妙。”

青綠山水畫是中國山水畫中的一朵絢麗的奇葩，創作難度大、觀賞性強。與水墨文人畫交相輝映。從古至今，青綠山水作為中國山水畫中的一個獨特的畫種，在長久的發展歷程中積累了豐富的創作經驗。形成了一整套完整的民族色彩的學術理論體系。

梁勤用全新的繪畫語言對傳統的青綠山水進行新詮釋，融入現代生活使之煥發嶄新的生機，產生強烈的視覺衝擊力，消除當代人的審美疲乏，達到與欣賞水墨畫截然不同的心靈感受。強化了青綠山水在當代藝術領域的獨特魅力。

媒體報導

據T8傳媒甘健透露，他認識梁勤絕對屬於走過路過到底沒有錯過的緣分。每每下班回家，總會看到梁勤的工作室燈火通明。儘管夜色已深，但在那裡，他和另一個國畫家盧洪，依然在辛勤地創作著。甘健趴在窗外看了很多天，終於有一天忍不住敲門，想要參觀梁勤的工作室。梁勤老師熱情地接待了他，簡單地聊了聊，即給甘健留下了極其深刻的印象。

平時甘健也經常接觸各種各樣的藝術家，但梁老師卻給他留下了極其深刻的好印象，讓他油然而生一種敬意。當問到藝術到底有沒有天才的時候，梁勤堅定地回答道，藝術沒有天才，只有孜孜不倦的勤奮。人如其名，梁勤老師名字里就帶著一個勤字，而甘健連日來看到的，以及後來聽到的，都是梁老師對藝術的一絲不苟和不懈努力。梁勤老師說，他每天都會早起，先練幾個小時書法，然後才開始繪畫。幾乎從不應酬，一心只想出自己滿意的作品。數十年如一日，他都這樣堅持著，並且不斷地學習和完善自我。

梁勤老師說，畫家的造詣絕不僅僅只是繪畫，一個畫家光畫畫，不練字，不提高自己的文化修養和道德品質，缺乏寬廣的視野，這個畫家不會走太遠，真正的藝術家一定是綜合素質全面的人。當問起如何看待當今此起彼伏的炒作現象，梁勤老師笑了一笑“藝術開不得玩笑，也來不得半點馬虎，真正的藝術，要經得起時間的檢驗和全行業的認可，那些缺乏底蘊和真材實料的藝術，頂多哄哄外行，但很快就會被湮沒”。寥寥數語，讓甘健這個做媒體推廣的感到壓力不小，要知道，他就曾經替很多藝術家做過推廣，而哪些藝術家值得推，能推到什麼高度，說實話，缺乏足夠藝術鑑賞力的他自己也說不清楚。梁老師還說，和許多藝術家頻繁社交尋找機會不一樣，他從不應酬，也不喜歡應酬，他只專心做好自己的藝術，讓自己的作品得到社會的認可，這樣，他足不出戶，自然就會有人來找他。我們從梁老師的言語中，聽得出這位廣西漢子的底氣與豪氣。是的，只有擁有實力，有真本事，不怕亮絕活的藝術家才能說出這樣的話。

甘健得知，梁勤老師正在加緊創作，準備迎接即將舉行的美術作品評選大賽。當被問到如果大賽獲獎，即可加入中國美術家協會的時候，會是什麼樣的心情時。梁老師很淡然地說道，重在參與吧，我參加大賽，為的就是分享自己的快樂。至於能不能獲獎，那是評審的事情。加不加入美協，不是我的任務，更不是我的追求，我為藝術而追求，我為自己而開心。

梁老師的平和，勤奮，積極自我完善以及純藝術追求精神，讓T8傳媒的甘健充滿敬意。他告訴自己的媒體朋友們，只有這樣的藝術家，才能創作出真正的精品，也只有這樣的藝術家，才更值得媒體的追捧。

名家點評

梁勤的中國畫海底世界/何緯仁

海在中國文化中絕對不是一個重要概念。

中國文化講天，地，人，所以在中國傳統的文學，詩歌，繪畫中極少有關海的描寫。而海在西方的文化中卻占據著極其重要的位置，在西方大量的文藝作品中充滿了對海的歌頌與崇敬，西方近現代文明的崛起和現代工業化的成功與海洋有著無比密切的關係。反觀明清的海禁卻是中國近代落後的一個原因。

天人合一，皇天厚土，林泉高致，這些傳統的哲學觀念對繪畫的影響是不言而喻的。而山水畫卻最能擺平中國人的心靈躁動，是歷代中國畫家不變的主題。進入當代社會後，也有藝術家描繪無垠的海灘，礁石上的漁村，波浪中的帆影。但這大多數是油畫家的專利。有幾個中國國畫家會用中國畫的筆墨在宣紙上描繪這種海上的景色？更有誰會深入到海平面之下去描繪那個神秘而未知的世界呢？

出身在廣西北部山區的梁勤，其實本來只具有與生俱來對山水的依戀。所以，當他選擇來到北京國畫研修班師從山水名師周韶華的時候。他喜歡的山水生活順理成章地得以盡情延續。然而上天的眷顧讓他去了海邊的妻子，長期的海邊生活讓山里人梁勤慢慢改變了脾胃，從對山的愛變成了對海的情。於是乎，從山入海，便成為梁勤在藝術道路上再自然不過的選擇。

經過多年的藝術耕耘，梁勤為我們奉獻出的海底世界系列，為此，我們看到了一種前所未見的中國畫新樣式和新圖式。幽暗的海水經過反覆的渲染如山中的煙雲與風氣，迸發出神秘的光芒，透明而變幻莫測。珊瑚樹的造型與書法讓我們想起山水畫中的樹法與皺法。仿佛看到范寬和郭熙的寒林。小魚在若隱若現的珊瑚叢中輕輕的遊動，陽光透過海水折射出人性的溫度。這是畫面上最為感動人的地方。光和魚讓這死寂的海底世界瞬間獲得了生命的快感和無盡的神韻。畫面上看似不經意遊動著的小魚，名副其實地成了畫面中最精彩的一筆，這是一畫開天的一筆，我想著是梁勤從八大和白石那裡偷來的最靈動的一筆。這是生命的一筆，也是中國畫性命的一筆。

梁勤的中國畫海底世界除了在題材上的獨創性和開創性外，在技法的多樣性和實驗性上也做了不少的努力。梁勤在水墨上浸潤多年，書法師從名師。特別對中國畫筆墨的領悟力得到了國家畫院研修班的導師和同學們的青睞和讚許。所以近年有作品入選全國性的中國畫大展也就不奇怪了。梁勤早年習西畫又學習設計，厚積薄發。所以在探索海底世界作品的技法中走出了一條中西結合的道路。經過無數次的失敗和苦苦探求，終於從紙質的選擇，顏色的厚薄，乾濕畫法，正畫背染，光和影，平面與深度，五彩斑斕的書畫調子等等方面。找到了一條適合自己的藝術語言和表現技法。面對這樣反覆錘鍊出來的作品和具有魔幻現實主義的畫面效果，不少同行都會驚異，這是怎樣畫出來的。

大海萬頃波濤，千般氣象。人類當然傾慕於生活的多姿多彩，期望充滿幻想和挑戰的生活。但是我們不能忘記硬幣的另一面，那就是人類的靈魂深處更渴望生命的淡定和安逸。海底相對平和寧靜，還有充滿生命的光和魚。這樣的景象不正像一把人類靈魂的安樂椅嗎？面對這樣的作品當然可以成為當下現代人心靈的慰藉。一陰一陽之道，這是先賢留給我們的黃鐘大呂。今天梁勤用他的作品擁抱曾經被我們拒絕的藍色文明，在面對大海的挑戰時不忘海底世界對我們心靈的開懷和撫慰。這種對文化層面的思考值得我們好好玩味。同時這樣的作品也為書壇增添了一朵美麗的奇葩。我想著就是梁勤海底中國畫世界作品的現實協定和學術指向吧。當然，藝術無止盡，探索沒有盡頭。海系列的作品還有很多研究拓展的空間。我們有理由期待正值藝術青春期的梁勤在海世界的作品中給我們帶來更多的期待和驚喜。