個人簡歷
作品先後入選第九、十、十一屆全國美展,第一、二、三屆全國畫院雙年展;2008年參加全國政協主辦的“當代國畫優秀作品展——河南十人作品展”。作品《積翠重蒼》獲中國美協主辦的“跨世紀暨建國50周年全國山水畫大展”金獎;《蒼翠豫南》獲中國美協主辦的“中國畫三百家美展”銅獎;《蒼翠大別山》獲文化部、中國文聯、中國美協主辦的“第九屆全國美展”優秀獎;《淮源素秋》獲文化部主辦的“第三屆全國畫院優秀作品展”最佳作品獎;《平安寨》獲中國美協主辦的2008年“首屆中國畫線描藝術作品展”最佳作品獎;2000年作品《積翠重蒼》被中國美術館收藏併入選“1900-2000百年中國畫展”;應邀參加一至四屆“ 當代中國畫學術論壇”;2012年受中國畫學會之邀赴鄂爾多斯參與二百米山水畫長卷《黃河萬里頌》創作。2013年在河南省博物院舉辦個展“輕風故園·桂行創山水畫作品展”。已出版個人專著多部,如《桂行創淺絳山水》(2004),《桂行創創作狀態》(2009),《清風故園·桂行創山水畫作品集》(2013),《遠去的山村·桂行創山水畫作品集》(2016)。2017年在河南大鵬美術館舉辦“李桂芬芳·李明、桂行創山水作品展” 。
人物經歷
1992年10月,作品隨“革命老區大別山寫生畫展”在中國革命博物館展出;
1993年10月,山水作品《淮河岸邊》獲紀念毛澤東同志誕辰100周年河南美術作品展覽二等獎;
1994年6月,加入河南省美術家協會;
1994年11月,參加中國畫研究院和河南省中國畫院聯合主辦的“太行魂——紅旗渠寫生畫展”寫生活動,作品在中國美術館展出;
1995年10月,參加河南省書畫院主辦的“河南山水畫家十一人提名展”;
1996年9月,被北京市美協邀請參加“大京九寫生團”,從河南潢川出發沿京九鐵路寫生直抵深圳,歷時二十餘天;
1997年7月,6幅作品參加北京市美辦主辦的“大京九寫生畫展”在中國美術館展出並出版專輯;
1997年9月,山水作品《孟良山秋》被北京市美協收藏;
1997年9月,山水作品《淮河岸邊》入選河南省文聯編輯出版的系列專輯《河南文苑英華·美術卷》;
1999年6月, 山水作品《積翠重蒼》獲中國美協主辦的“跨世紀塈建國50周年全國山水畫大展”金獎;
1999年6月,山水作品《蒼翠豫南》獲“中國畫三百家展覽”銅獎;
1999年10月,山水作品《蒼翠大別山》獲“第九屆全國美展”優秀作品獎;
1999年10月,受中國美協邀請參加“99迎澳門回歸祖國百米長卷”創作活動;
1999年12月,加入中國美術家協會;
2000年7月,受北京華夏文化藝術海外聯誼會邀請參加“江山多嬌”百米長卷創作活動;
2000年12月,山水作品《積翠重蒼》被中國美術館收藏;
2000年12月,被河南省美協推薦主辦“中原美術新星第一回展——桂行創、張寶松、劉菊亭國畫作品展”;
2001年8月,山水作品《淮水悠悠》入選“紀念中國共產黨成立80周年全國美展”;
2001年8月,山水作品《九龍飛瀑》入選“全國畫院系統國畫雙年展”;
2001年9月,山水作品《積翠重蒼》入選“中國畫百年大展”,被中國美術館收藏,併入選“1900-2000百年中國畫展”
2004年,山水作品《知有人家在翠微》入選“第十屆全國美展”
2004年,出版個人專著《桂行創淺絳山水》
2005年,山水作品《淮源素秋》獲文化部主辦“第三屆全國畫院雙年展最佳作品獎”
2008年1月8日,作為河南十大傑出畫家,參加由全國政協書畫室舉辦的“當代國畫優秀作品展——河南作品展”,作品在北京全國政協禮堂展出,全國政協主席賈慶林出席展覽。
2008年,山水作品《平安寨》獲“首屆全國線描藝術展”最佳作品獎。
2009年,山水作品《大別松風》入選“第十一屆全國美展”
2009年,出版個人專著《桂行創創作狀態》
2011年應邀為首都京西賓館會議室創作巨幅山水作品《江山無塵圖》。
2013年9月22日,在河南博物院成功舉辦“故園輕風·桂行創山水畫展”。
並出版個人作品集《清風故園·桂行創山水畫作品集》[1-2]
2016年,出版個人作品集《遠去的山村·桂行創山水畫作品集》(2016)
2017年,在河南大鵬美術館舉辦“李桂芬芳·李明、桂行創山水作品展”。
藝術評價
孫克(文化部中國畫學會副會長、著名美術評論家):“上個世紀九十年代未,中國美協主辦了一次‘跨世紀暨建國五十周年全國山水畫大展’,當時國內的山水畫家流行一股製作風,不重傳統筆墨。桂行創的一幅題為《積翠重蒼》的山水畫作品引起了評審們的注意。因為這幅畫是用筆畫出來的,沒有藉助其它材料、有傳統有生活有筆墨。經過評審們認真評議,最終這幅畫被評為此次畫展的唯一金獎。十餘年過去了,今天看桂行創的作品,依然堅持自己的藝術道路,貼近生活,繼承傳統、有傳統文人畫的手法,同時又有現代理念。比如勾雲,手法是傳統的,感覺卻具有新意富於變化,不丟傳統又向前邁了一大步。題款的字也寫得很好,有十幾年的功力,在畫家當中相當好,是用功努力、踏踏實實地在做事……”
尚輝(中國美協《美術》雜誌社執行主編):“今天我和當代河南重要的畫家們一起來研討桂行創的山水畫和河南中國畫發展的現狀,是一件很高興的事。桂行創是一個比較活躍、有深厚的傳統功底,有大家氣象的一個山水畫家。當下中國山水畫壇有兩個方面的傾向不太好,第一,世紀之交的傳統回歸,這是一個好的事情,但是回歸之中我們看到更多的山水畫家主要是對傳統筆墨的研習,僅僅是具有傳統的面貌,追求文雅,和今天的社會現實很遙遠,或者說不能直接抒發藝術家自己生活的感受。第二個現象,我們看到今天藝術家的成長,大部分都是學院山水畫家,學院畫家有很強的寫生本領,但是他們的山水畫僅僅是風景水墨,還不是真正意義上的中國畫,缺少中國畫的意向關照和寫意精神。相比之下,桂行創的作品能夠給我們一個振奮的重要理由。就是他即來自於傳統,但又把傳統通過自我的感受重新打碎組合而形成自已的個性。這次展覽應該說是桂行創近十餘年來一個回顧性總結,從九十年代末獲獎的作品到今天他回故鄉所畫的作品,給人的總體印象是從畫流行式的山水到不斷地回歸自我,找到自己筆墨語言的樣式而形成自己的風格面貌。具體來講,給我的印象很深的是他的作品即有元代王蒙披麻皴的細密,是一個密體山水,同時也有南宗劉、李、馬、夏的小斧劈皴,小斧劈皴多用於表現山石,而王蒙的畫更多的是丘陵植被豐茂的山水。桂行創使用一種破筆散鋒皴法,是很用功地把當代山水畫的傳統和傳統的山水有機地結合在一起,裡面的點子皴讓我們想到“二米”的雲山戲墨,很散淡。但是他的點子是用散鋒皴點就,沒有勾線,以皴帶勾,用皴積墨、處理畫面。特別是早期的大幅作品,有很好的視覺圖式,裡面有一種平面分割的景象,這是今天山水畫家在探索山水畫和現代理念結合時對於山水形式構成的一種自覺追求。但他一定要強調筆墨關係,所以他把這種混合性的用散鋒皴畫出的積墨和勾線有機地結合在一起。桂行創的作品是有意模糊了物體邊界使畫面顯示出一種更圓融、透徹、厚重的效果。他的整個繪畫過程,尤其是到了近幾年,我覺得是逐步找到了一種個性的表達方式。他畫他的家鄉,沒有崇山峻岭,也沒有非常繁茂的叢林,有的是一種非常普通的散淡的農田或農莊放牧的場景。在今天城市化的過程中,這種場景在逐步減少,但我相信他畫的家鄉,一方面來自於童年的記憶,另一方面他試圖尋找一種非常淳樸的故園山水、家園式的山水,他的畫並沒有靠奇峰峭壁來勾成畫面險峻的構圖,但是他的畫面肯定是要有高低錯落、縱橫交錯的關係,所以他把家鄉的田野、柳樹、村落等有機地組合在一起,形成他自己的構圖方式,重要的不僅僅是構圖和筆墨關係。這次展覽叫“輕風故園”,我覺得他是找到了自己心靈的歸宿,找到了屬於自已的記憶的山水情懷。他的畫中有寫生的東西,但是他沒有到西北、黃山或華山寫生,或者說,那裡只能成為自己寫生的對象,而不能成為他創作、最終形成個性的載體。之所以把故園作為風格形式的載體的重要理由,是這裡有情感的東西,相對於他這個年齡的畫家,他畫得沉穩、凝重,我覺得這是今天山水畫界在進行筆墨、寫生對接的時候最難處理的一個問題。首先我們看到他的山水畫有圖式構成,第二有對筆墨重新的整合,第三他畫的是什麼樣的故園、畫的是什麼人的精神家園,這幾個問題桂行創處理得比較好。在當代畫派喧囂、偽畫派林立的景況下,看桂行創的畫展和我們所討論的當代山水畫的問題,對當下中國畫的發展,還是很有啟發意義的。”