林榕[書畫藝術家]:筆名石農，1968年出生。福建仙遊人,寓居廈門市。 -百科知識中文網

廈門電視台拍攝的《林榕的水墨世界》

林榕：筆名石農，福建仙遊人，現寓居廈門市。1968年出生。自幼酷愛書畫，並受業於福建名家李耕入室弟子黃金蒼先生習畫，擅畫山水、花鳥。師法造化並博採眾長，以傳統手法結合新時代精神，熔百家於一爐，自成一格。特別是山水潑墨潑彩法，渾樸蒼茫，氣勢磅礴、奔放中不離法度，精微處不乏氣魄。代表作有《九鯉飛瀑》、《華夏之魂》。畫論有《論書畫同源淺說》、《淺釋李耕山水畫藝術》等。1998年被國際美術聯合會授予傑出國際書畫藝術家，德藝雙馨藝術家。
1995年作品《神州之魂》被中央廣播電台入選在中國美術館展出，
1995年在祖國萬歲華人書畫藝術作品大賽獲得銀獎，
1999年山水畫作品在中國文聯主辦的全國書畫作品展中榮獲特別金獎，
2000年在全國第四屆山水畫展榮獲銅獎，
2007年山水作品參加廣州迎亞運書畫展
2008年參加愛我中華海峽兩岸書畫展在廈門美術館展出
2010年《中華人物》第一期以愛心書畫家林榕為題進行了專欄報導。
2011年在桑梓教育希望工程作品義拍中拍的畫款一萬一千元全額捐獻希望工程
曾為廈門金門直升機場，廈門鷺江之星遊輪，東鼎藝術酒店創作繪製大型壁畫，為廈門衛視節目和海峽風箏節書寫10米的板書大字。併入選了《中國名人錄》、《詩人書畫家辭典》、《海峽兩岸書畫名家辭典》，並為幾十本書刊進行插圖配畫.還出版了數十本的畫冊、掛曆。福建日報、福建僑報，湄州日報、世界華文詩報，東南電視台，廈門電視台、現代書畫報，都先後專題報導，作品還多次作為政府出訪禮品贈送東南亞各國，並創辦了廈門古屏軒藝術交流中心，積極參與海峽兩岸書畫藝術交流，培養100多位有潛力青年書畫家，推動了文化藝術的繁榮發展，被譽為當代傑出的青年書畫家。現為中國神州畫院院長，福建省書法家協會會員，廈門市書法家協會會員，廈門市美術家協會會員，浙江千手書畫院名譽院長，廣東蘇東坡畫院名譽院長。

愛心書畫家林榕

助貧濟困，無愧愛心書畫家
林榕曾被授予“海峽兩岸德藝雙馨藝術家”光榮稱號，“德藝雙馨”四個字，可不是浪得虛名。就在前不久，他精心創作了二十幅書畫作品，將其拍賣所得款項悉數捐贈給石室禪院慈善基金會。汶川大地震時，林榕不但兩度捐款還捐獻畫作將拍賣所得支援災區。去年在廣州光孝寺主辦的一個全國助明活動中，林榕當場潑墨揮毫，其完成的作品現場義賣，後被一愛心企業家收藏。他就是以這樣的方式奉獻了自己的一份愛心，儘自己所能，去多做一些善事。這樣的例子不勝枚舉，林榕就是這樣一個十分熱心社會公益慈善事業的人，他經常參加各種扶貧助困的慈善公益活動，給許多遭遇不幸的人送去關愛和溫暖。林榕的行為正是人品如畫品這句話的最好詮釋，。
在許多人的眼裡，林榕是一位愛心畫家，這是因為他常常助貧濟困，喜歡幫助別人；在許多學生和家長的眼裡，林榕更是當之無愧的愛心畫家，
林榕自九十年代初開始收徒傳藝，至今已接近二十個年頭，經他傳藝的學生，不少已經成為當地小有名氣的職業畫家。林榕收徒傳藝，追求的不是經濟效益而是社會效益，他收徒唯一的標準是看他是不是可造之才是否是德品俱佳之人。倘若是很有潛力的美術苗子，遇到貧困的，林榕不但免費，還要為他貼上宣紙和筆墨，甚至讓他在自己家裡，與自己同吃同住同寫生。林榕回憶他少年時期在家鄉拜黃金蒼為師的時候，恩師也是如此栽培他的，所以每每看到家境貧寒而又有潛力的苗子，他都會在藝術學習上要求嚴格，在生活中施以援手。而這裡面又有許多不為人知的故事。就經常會聽到的是人們都對他的善舉交口稱讚。
天賦異稟小荷才露尖尖角
羅馬不是一天可造成的，林榕今天所取得的卓越成就也非一日之功。讓我們來看一看，這位德藝雙馨的愛心書畫家是如何走進神聖的藝術殿堂，與書畫藝術結下不解之緣的。
林榕幼時便顯現出了在書畫藝術方面的特殊天賦，他的父親寫得一手漂亮的毛筆字，受其父的影響，林榕剛上國小的時候就對書法藝術產生了濃厚的興趣。當時正值“文革”後期，毛筆這種承載了中國一千多年歷史文化的書寫工具已經被趕出學校課堂，能用毛筆書寫的學生可以說是鳳毛麟角。看著毛筆在父親手裡龍飛鳳舞，看到方方正正的漢字到了父親筆下就有了生命，變成了形態各異、飄逸靈動的書法作品，而給他對書法產生濃厚的愛好和興趣，幼時就對毛筆和墨硯十分入迷，他每天早起就跟父親學寫毛筆字。晨練百字是每天的學前必修課、自九成宮入手，遍習多寶塔，蘭亭序等名家名帖，在書桌前如醉如迷。有時在書桌前一坐就是幾個小時，家裡人來喊他吃飯才依依不捨地離開書桌。經數載寒暑的刻苦，和父親的啟蒙與言傳身教讓林榕終於練就了一手漂亮的行楷。逢年過節或者鄉里誰家辦喜事，鄉人都會備好紙墨，登門請他幫忙書寫對聯。讀中學的時候，林榕的書法作品在全縣中學生書畫比賽中多次獲得一等獎。
仙遊有著十分深厚的文化底蘊，度尾是著名國畫大師李耕的故里，受其影響鄉人習書學畫蔚然成風。黃金蒼先生是李耕大師早期的入室弟子之一，畫風也比較完整地繼承了的李耕畫派風格。林榕從上中學的時候起，就拜黃金蒼為師從十八描入手，並學習了李耕畫法並悉學唐佰虎，黃慎等名家技法，在他的教導下，林榕在傳統畫法上打下了厚實的基礎。後來參觀了仙遊四大景，為大自然美不勝收的山水所傾倒，從此迷上山水畫並遊歷名山大川並遍學名師，辛勤墨耕而逐漸形成了自己的藝術風格而一步一步的走上藝術的高峰。多年來他一直感恩於恩師的教誨，是恩師讓他進一步領略到藝術中的美妙。可以說，林榕能取得今天的成就，跟故鄉濃厚的藝術氛圍是密不可分的。
獨創“和墨潑彩”法，開嶺西畫風
在藝術的領域裡，創新絕非易事。
就中國畫而言，山水畫是諸畫科中從理論到實踐都發展得最為完備的，自唐以來，可謂大師輩出，高峰迭起，巨作林立。遠的不說，就說近在咫尺的師祖李耕，其不但古典人物畫獨步於近代畫壇，其山水畫法也是另闢溪境.險絕而墨妙。前賢成就如此，後人再選定山水畫作文章，要走出一條自己的路子，絕非易事。人們看山水畫看的是筆墨，中國畫最講究的也就是用墨。為了表現自己筆下獨特的山水之美，林榕冥思苦索欲創造一套獨特的筆墨技法，他面壁勤揮，遍訪名師，師古人師造化，20年如一日不斷學習不斷的完善自己的畫風。就藝術創作而言，才華、閱歷、悟性三者缺一不可，其中悟性最為重要，它如雷鳴電閃，能瞬間照亮黑暗中肉眼看不到的畫理之精蘊，物象之三昧。它是靈氣，它是創造，有了這悟性，就能如老羅丹所言，方可在別人找不到美的地方發現美。林榕在創作實踐中發現，傳統的潑墨、潑彩是兩個獨立的概念，要么先潑墨後潑彩，要么先潑彩後潑墨，這種技法給人的視覺效果是墨與彩互相游離，達不到渾然一體的藝術境界。經長時間實踐，林榕摸索出一種獨特的“和墨潑彩”技法。筆者現場看他表演，他凝神鋪紙焦墨和色，在白色的宣紙上展現了墨與彩暈染互浸，點染出迷迷濛蒙、層層疊疊的山樹林莽，皴擦出高低起伏、迴旋逶迤的峰谷川巒，雜以空白形成的飛瀑清泉和了了幾筆勾出的於無規矩中見法度的山村農舍，真是滿紙水潤雲霞，濃重處墨沛彩足，淡雅處筆勢空靈。大氣瀟灑之筆，產生出顛倒觀者的層巒聳翠、清氣逼人，讓我震撼不已。林榕在藝術上的成就是這樣的有目共睹，已故書法家吳世清曾題詩讚道：“丹青妙筆寫春秋，藝苑精英壯志酬，新秀才華初露面，北齊南李待同籌。”
結語
在藝術上，林榕總努力讓自己的作品更上一層樓；在公益上，林榕總是不遺餘力地多行善事。林榕常常用義賣畫作的方式來奉獻自己的愛心，他的畫美心更美，讓人敬佩，就像那空谷幽蘭，茶中的觀音而沁人心脾真的是我們學習的榜樣。祝願這位德藝雙馨的愛心書畫家能夠有更多更好的作品問世！