個人履歷
作品有《開學第一天》（1960年畢業作品，以其受到美術界矚目，現為北京美術家協會收藏）、《建設山區的人們》入選第四屆全國美展，《太行秋》、《紅軍萬歲》、《和平解放北平》、《松本龜次郎與青年周恩來》、《海河漕運圖》等。
改革開放後，作品多次赴法國、盧森堡、韓國、日本、台灣、新加坡展出，優秀作品被國內國家級博物館和大使館收藏。
1996年應聯合國教科文總部邀請赴總部駐地巴黎搞個人畫展。主要作品《海河漕運圖》和太行山區風情系列獲得很高的評價。
東景雲的運河的記憶
日前，由西洋美術館策劃承辦的“運河的記憶——東景雲畫展”拉開帷幕，作為本市唯一入選“文化部2008現當代藝術推廣計畫”的本市畫家，東景雲的名作《漕運圖》《皇會圖》等一批藝術精品走進了觀眾視野。
本次展覽是畫家第一次在國內舉辦個人畫展和出版畫冊。主辦方表示，近年來天津對外文化交流日漸頻繁，美術展覽已成為增進本市與各地間文化交流的重要內容和形式。西洋美術館填補了天津以展示西洋油畫為主的美術館的空白，搭建了促進國際間美術合作交流和展示世界優秀文化成果的新平台，成為本市對外文化交流的又一重要視窗。同時，西洋美術館集展示、交流為一體，以展示油畫藝術品為主，同時敞開美學藝術殿堂，面向國際美術品市場，構築與國際美術界交流的平台。通過與國內外藝術館和美術機構建立合作關係，引進國外優秀美術作品展，向國外推介代表中國創作水準的作品和畫家，推動中國美術產品走向世界。
情定漕運
上世紀八十年代初，中國美協舉辦“文革”後首次全國畫展，這是一次畫家們重生後的亮相，題材自選，作品署名，知識分子終於有了個人價值。東景雲當時正在天津歷史博物館做美工，做了十幾年，畫家的心麻木了，作品也隨之概念、僵化。
究竟選擇什麼題材參加畫展？畫天津港口？五大道小洋樓？這些都不是天津獨具。他翻看天津史、海關史，還有博物館領導和歷史學家的同事們興奮地幫忙出主意：中國的南北大運河，是和中國長城一樣的偉大工程——畫家決定選取清乾隆大運河漕運的全盛時期，描畫出因漕運而生的天津城市景象。
再現天津漕運盛景
東景雲正是選取這個題材為畫面，用三年時間，走遍河南、山西、陝西、河北，考察明清建築，走訪民俗風情，大小構圖七十多張，用油畫繪畫技巧又融匯中國國畫的勾描手法創作繪出漕運圖。
這幅畫涉及人物三百多個，神態各異，幾十個情節故事，都有歷史考據。畫面上寬闊浩渺的三岔河口是海河、南運河、北運河交叉形成。河面上，南來北往的大小漕船，運載著糧食、布匹、磚石，河上另有官船民船漁船還有吹拉彈唱的花船。三岔河口兩岸是繁榮的城市景象：香火繁盛的天后宮，是水上運輸的最高保護神；宮前大道上一隊隊漕工手捧自家漕船模型，到天后宮還願，感謝天后對海難的護佑；宮前更有求財、求子、求福的善男信女絡繹不絕。隨著漕運的興盛，三岔河口兩岸店鋪林立，商賈匯聚——楊柳青年畫、風箏魏風箏、津沽包子、龍嘴大銅壺茶湯、走江湖的藝人、典當的當鋪……繁華的都市也驚動了乾隆的遊興，畫面右上角就是皇上的行宮東花園。康乾時期，中國國門漸次開放，畫面上也有表現：英國派特使馬卡爾尼到熱河避暑山莊覲見中國皇帝，他坐的大船也需要在三岔河口換乘內陸小船，畫面上的英國三桅桿船正是他所乘坐。畫面的重要位置有一艘中國兵艦，兵艦上已出現有機器操作的舵輪，表示國外的先進機械在康乾時代已傳入中國。
東景雲在歷史博物館工作多年，具有豐富的歷史知識，又參考了大量歷史文獻和清代生活照片，與歷史學家做研討，漕運圖從畫面結構、情節故事、街市建築、風俗民情，甚至人物的服飾帽飾，都有史料依據。這幅畫後來到法國巴黎展出時，法國美術史界稱漕運圖為“史畫”。漕運圖完成後影響很大，先後為中國駐法國大使館、北京人民大會堂天津廳和天津迎賓館大廳複製成列。
“皇會”接棒“漕運”
2004年。東景雲完成了漕運圖的姐妹篇《皇會圖》。
這是一張以人物刻畫為主的歷史畫，傳說乾隆皇帝下江南路過天津，正逢天后誕辰，民間正在舉行盛會。皇帝與民同樂，從此天津的《天后會》便成了皇帝御賜的“皇會”，名聲大振。畫家表現的正是皇會盛景：以天后娘娘為首的五乘轎輦，被貴族子弟抬舉著，走過天津的大街小巷，沿途萬人歡呼跪拜，民間的各路花會，爭奇鬥豔，各展異彩，是一場盛大的狂歡。
這幅畫同樣有三百多個人物和幾十組故事情節，人物形象活躍鮮明，場面浩大，富麗堂皇。東景雲大部分時間都在天津度過，熟知天津歷史和民俗。他為人樸實，一貫堅持畫有情感的題材，甘於寂寞，肯下苦功。他的老同學，著名油畫家和理論家鍾涵這樣評價他的作品：“……尤其是畫天津社會民俗歷史的兩幅大畫，可以說是傳統的《清明上河圖》一路的現代發展，國人這樣搞的不多。”
本組撰文 本報記者 張帆 《皇會圖》 《開學第一天》 東景云：走出了一條不平凡的路 東景雲的祖父鄧養源是國畫家，父親鄧尉梅清華大學文科畢業後在報紙主筆。幼年時的東景雲即痴迷繪畫，抗戰時期受畫家司徒喬、傅抱石、張文元、李可染的影響，繪畫有很大進步。19歲考入中央美術學院，其畢業作品《開學第一天》是當年評價最突出的一張優秀作品，被北京美術家協會收藏，收入中國美術全集。
每個畫家心中都有一幅屬於自己的《清明上河圖》。雖然藝術界功利之風日盛，但東景雲卻始終堅持著自己的追求。著名畫家孫其峰先生曾這樣評價東景云：“東景雲與別人最大的不同，是他有一股愚呆之氣，赤日炎炎，他依舊是長衣長褲，大靴子，整日埋頭於畫布顏料之中，他也常有不隨和的地方，他決不隨波逐流地趕時髦與追潮流，決不見異思遷，他始終如一地追求寫實主義風格，東景雲將有限的人生珍惜著節省著，不去角逐名利，不去專注金錢，他的精力專注了時間集中了，他的畫也就上去了！”如今，當年中央美院的同班同學都已經成了畫界舉足輕重的人物，他這個昔日班長卻依然默默獨守著一份“愚呆”之氣。這是一個簡單的人，卻走出了一條不平凡的路。
東景雲自述
我從小就愛畫畫，在地上畫，撿了灶坑裡的木炭在粉白的牆壁上畫，甚至在弟弟妹妹的臉上畫。父母都很鼓勵，但意見不同：母親說，應該像王勉畫荷一樣，去寫生，去臨摹；父親說，小孩子，只要有興趣，隨意而為吧。父親給我更多的是引導啟發，講童話故事、詩詞歌賦，開闊視野。我的祖父是國畫家，這種家庭的耳濡目染言傳身教，影響了我從幼小就痴迷繪畫。
隨著年齡增長，我的眼界也逐漸寬廣。我接觸了許多俄羅斯電影和小說，尤其是俄羅斯18、19世紀的現實主義油畫作品，讓我豁然開朗，明白這才應該是我人生的追求。我提出到中央美術學院學習深造，領導很支持。1954年，我19歲，如願以償地考上了中央美術學院。
退休後我依然經常在生活中感受、寫生，不斷提高對寫實主義的認識和表現技巧。寫實主義也是常在常新的，內在有它可創造性的一面，仍然對我有極大吸引的激情。作為我個人來說，從小我就接受的是寫實主義繪畫教育，它給我帶來過巨大的震動和無比享受，後來我接受的技能也是寫實方法的訓練。當我遠赴俄羅斯，進入博物館，站在列賓、蘇里科夫、謝洛夫……這些現實主義繪畫大師的巨幅作品面前時，我仍然像個孩子一樣懷著無比的興奮和激動。現實主義繪畫的寫實手法，我遠沒有學到位，我需要學習的知識、技能太多，需要改變自己的也太多太多。
繪畫是我所愛，是我所能，我的榮譽也是繪畫所賜。離開繪畫我別無他長，甚至不會交友不會應酬，更不會應對這大千世界裡的複雜變化。我這一生多忍讓也多聽從，渴望追求的就是安靜、平靜、簡單，爭取和諧的環境，以便我有更多的時間和精力去畫畫。
在蘭州的時候，我家和西北戲劇學校同在一所大院，放學後我常背著書包去看練功演出，尤其對京劇很是著迷。漸漸的，也能唱幾句。校長看我天賦不錯，多次到家裡動員父母讓我學戲，但都被拒絕，我也就作罷了。
