![李明久[河北省美術家協會副主席]](/img/5/56d/nBnauM3X2cjM0QDMwATM1kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzLwEzL4YzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg "李明久[河北省美術家協會副主席]")
人物簡介
李明久，男，河北師範大學美術學院教授，生於1939年，號長白人、踏山者別署臥山堂主，吉林榆樹人；擅長山水畫，師承關松房、王仙圃、尹瘦石等名家。
1960年入哈爾濱藝術學院美術系，專攻中國畫；1964年畢業後相繼在黑龍江省委主辦的《黨的生活》雜誌和黑龍江日報社從事美術編輯工作；1978年始執教於河北師範大學美術系，曾長期擔任美術系主任，河北省政協委員，現為河北師範大學美術學院教授，享受國務院特殊津貼的專家、河北省管優秀專家、中國美術家協會會員，河北省美術家協會副主席、中華美術線上藝術總監。
獲獎作品
李明久金劍紙四條屏，河北逸書堂書畫院藏品《瑞雪》獲第六屆全國美展銅牌獎；《太行魂》獲1986年日本東京國際美術展優秀獎；《狼牙山浩氣圖》、《江山無盡》等曾陳列於人民大會堂、京西賓館中央會堂和釣魚台國賓館等場所；若干作品藏於中國美術館、澳大利亞新南威爾斯藝術館、俄羅斯國家美術館；先後在中國香港、新加坡、台灣、馬來西亞等國家和地區舉辦個人畫展；曾應邀訪問中國香港、菲律賓、新加坡、馬來西亞等國家地區；
主要作品
出版有《李明久畫集》、《李明久山水畫集》、《當代中國畫名家——李明久》、《河北當代國畫優秀作品集——李明久》等個人畫家多部，作品曾入選《百年中國畫大展》和《中國美術全集》。
藝術評價
“李明久的畫風，‘北人南相’。”這是李明久參加1988年舉辦的《運河之子畫展》後，留給畫壇的印象，也從此對他有了較全面的認知。此次山水畫聯展，包括李明久、姚奎、趙準旺和劉懋善等8位畫家。
1986年春，他們從蘇州沿運河揚帆北上，一路寫生考察至曲阜。其中運河南段地貌，與李明久的故鄉——距松花江僅9公里的吉林榆樹縣西萬泉嶺村相仿，平原同樣無垠遼闊，泥淖同樣星羅棋布。因此李明久心中淤積日久的行動，很容易奔泄而出。
李明久金劍紙精品，河北逸書堂書畫院藏此時李明久的作品，依然是積墨皴擦，只不過是多了些南方水鄉的濕氣；同樣是溫馨的綠色植物，他處理起來卻挺拔蒼茫而蓬鬆，不失北方畫家固有的韻致。從前作品中常見的光線，又被李明久掠進畫面，但不再是設定在山頭上面，而是營造一種強烈的光束，包括水面和漁舟的倒影；水鄉古樸的建築，又促使他的筆底流露出一種歲月蒼蒼的斑駁。就著筆墨和布局的話題，山水畫家張仁芝先生曾跟筆者談到：“這方面，李明久很有本事。”其印象，恐怕也首先來自這次展覽。
作品《瑞雪》97*97 福寶齋藏品如果說在運河聯展之前，李明久的作品還屬於渾樸蒼勁巍峨的話（《瑞雪》並不代表他的繪畫風格），那么他的知名則完全來自於他筆底的靈秀和青麗。從性格上看，李明久是北方的，包括為人包括處世也包括文化薰陶。但他面對宣紙，就如同野牛面對鬥牛的紅布的李世南和老甲不同，他的筆墨不橫行直撞，在內斂在皴擦中融入蒼莽，在內省中營造自己理想中的精神情境，才最讓他暢快。
1990年，《李明久水墨小品畫展》在台北雍雅堂畫廊舉辦，懸掛的畫作全部是李明久最新的探索性作品。太行山在他筆下，已完全被提純為藝術符號。老甲說過，沒有形成符號的藝術家，是不成熟的畫家。李明久亦認同。此時的李明久，是用心在造山造水，點線面和皴擦不過是他隨手用來昭顯心象的。其作品已無一處是山是水是樹，但又無一處不是山是水是樹，這種景觀只有在洪荒時代才可能有過。
遺憾的是，李明久卻因無人喝彩而放棄了幾經提純的符號。
李明久先生中國畫作品國畫家沒有什麼時候比當下更注重材料的更新。使他發生興趣的，是稱作日本金箋紙的最新材料。用新材料作畫，鉛筆或碳筆不能起稿，勾勒和渲染也不能有任何敗筆。這種青綠山水較之宣紙上的創造，其難度大增。顏色的艷麗，便容易流俗而失卻雅致。李明久通常首先勾出山體骨架，再在轉折處施以赭石和淡墨，使墨彩交融渾然有致的畫面溶進沉穩。李明久的青綠山水雖保留了先前布局的縝密和韻律，卻使原本清晰的藝術語彙變得含混。
生於1939年的李明久，時下已年滿63歲。從近期出自李明久筆下的大量扇面山水畫，我們已經窺見他對語言符號的再度淬火鍛打，窺見其“錘”的形狀。藝術的最高境界，乃是蒙昧和混沌；將作品所展示的空間無限度地延伸，讓觀者參與創造。房屋、枯樹、流動的雲層——李明久在有限“符號”中，已然營造出一種前所未有的空間。以往的明晰和清麗，幾乎被李明久所剔除。山，不再是人們所熟知的太行，而完全是他的心路，是他的精神暢遊翱翔的產物。而畫面，則完全是靠墨團墨線這些“音符”，譜成游離於自然之上的旋律。山水畫家普遍膜拜畫卷氣膜拜“古風”當口，能治印著文的李明久，卻反其道而行強力昭顯“語境”，向心靈膜拜。其中的定力因素，不外乎絕決地排斥市場，使繪畫完全歸於愉悅使然。
繪畫畢竟是視覺藝術，畫幅如畫冊般的“扇面”，僅可稱之為導遊圖。那么，李明久筆下的構築，惟有通過恢弘的巨製，才可能引觀者從現實空間步入他所虛擬的空間。
