作品原文
春日醉起言志
處世若大夢，胡為勞其生？
所以終日醉，頹然臥前楹 。
覺來眄庭前 ，一鳥花間鳴。
借問此何時？春風語流鶯。
感之欲嘆息，對酒還自傾。
浩歌待明月，曲盡已忘情。
注釋譯文
詞句注釋
⑴前楹：廳前的柱子。
⑵眄 （miǎn）：斜視。
白話譯文
人生在世如一場大夢，有什麼必要辛勞終生。
所以我整天沉醉在酒里，就如一堆爛泥臥在前庭。
醒來向庭院中看去，一隻鳥兒正在花間飛鳴。
請問這已是什麼時候？春風只顧與流鶯細語聲聲。
對此我想發一通感慨，但還是對酒自飲自傾。
高歌一曲邀請天上的明月，曲終又使我沉醉忘情。
創作背景
李白於唐玄宗天寶元年（742年）奉詔入京，供奉翰林。由於他嫉惡如仇，性情孤傲，不肯與李林甫、高力士等同流合污，很快受到排斥打擊。他感到官場的黑暗污濁，內心感到十分苦悶，常常以酒澆愁，這首詩就是他醉歌中的一首。
此詩前人或認為是天寶四載（745年）李白居東魯時的作品，或認為是開元（唐玄宗年號，713—741年）間李白居安陸時所作。
作品鑑賞
整體賞析
“處世若大夢，胡為勞其生？”道家和佛家，都將人生看作是一場夢，認為人生不過是一場虛幻，唯有育化萬物又為萬物歸宿的“道”及普渡眾生的“佛法”，才是真實的，永恆的。故李白常常喝得酩酊大醉，他要在醉中來忘卻這如夢的人生。詩人通過醉酒表達了對醜惡黑暗的社會現實的批判，同時在醉意朦朧中，以新的眼光發現新的天地，充分享受人生樂趣。當詩人從醉夢中一覺醒來的時候，覺得煩囂的塵世已變得分外安寧：“覺來眄庭前，一鳥化間鳴。借問此何時，春風語流鶯。”庭前花叢中，有一隻小鳥在鳴叫，原來春天已經到了。原來世界中還有這樣鳥語花香，春光明媚的幽美境地。這種幽美之境與其說是大自然的賜與，不如說是詩人心境的表現。他醉前竟百視而不一見，而如今在醉後醒來才突然發現，正是因為李白的心境在沉醉後平靜了下來，他才會在安謐寧靜的春光里發現了以前不曾發現的幽美之境。這種發現，猶如哲學上的頓悟，使人突然進入了一種前所未有的哲理境界，那是超凡脫俗的另一個世界，一切人間的憂慮和煩惱，都不復存在了。在這裡寵辱皆忘，只有審美的觀照、心靈的寧靜。
對於這種醉後悟道境界的突然到來，詩人非常高興，他感到自己已很久沒有這種心境了，因此感慨再三。他很想讓這種心境多持續些時候，怕自己過早地酒醒，又回到殘酷的現實社會中來，被種種憂心的事所折磨，因此，他還得再喝上幾杯。“對酒還自傾”，直喝到月上中天。他對酒狂歌，逍遙自得，久久地陶醉在無憂無慮的世界裡。
這首詩深受陶淵明《飲酒》詩的影響，是“擬陶之作”，但又保持著李白自己的風格，寫得“流麗酣暢”，不像陶淵明那樣沉靜、淡泊，只在沉醉的時刻，有些陶淵明的影子，等他一旦完全醒來，就又回復到豪放曠達的李白了。
名家點評
楊齊賢、蕭士贇《分類補註李太白詩》：楊齊賢云：太白此詩，擬陶之作也。
高棅《唐詩品匯》：劉云：流麗酣暢，欲勝淵明者，以其尤易也。詩皆如此，何以沉著為哉？范槨云：諸五言皆有晉宋間風，而此更超然。
李東陽《麓堂詩話》：太白天才絕出，真所謂“秋水出芙蓉，天然去離飾”。今所傳石刻“處世若大夢”一詩，序稱“大醉中作，賀生為我讀之。”此等詩皆信手縱筆而就，他可知已。
周珽《唐詩選脈會通評林》：周敬曰：處世若夢，勞生無益，悟此理者誰耶？太白厭世而逃於酒，終日酣飲自適，可謂達生矣。
徐增《而庵說唐詩》：此詩極摹陶靖節，陶卻自然。李一味擺脫，筆有逸氣，往往見才，是不及陶處。
清高宗敕編《唐宋詩醇》：吳昌祺曰：有感時之思，而不覺自得於酒；有高歌之興，而不覺遽忘其情：此意正佳。
宋宗元《網師園唐詩箋》：純乎天趣，勿但以語妙賞之。
近藤元粹《李太白詩醇》：嚴云：“一鳥花間鳴”，幽極。妙在不判山“幽”字，始覺後人拙露。嚴滄浪曰：甚適，甚達，似陶，卻不得言學陶。
作者簡介
李白像李白（701～762），字太白，號青蓮居士。是屈原之後最具個性特色、最偉大的浪漫主義詩人。有“詩仙”之美譽，與杜甫並稱“李杜”。其詩以抒情為主，表現出蔑視權貴的傲岸精神，對人民疾苦表示同情，又善於描繪自然景色，表達對祖國山河的熱愛。詩風雄奇豪放，想像豐富，語言流轉自然，音律和諧多變，善於從民間文藝和神話傳說中吸取營養和素材，構成其特有的瑰瑋絢爛的色彩，達到盛唐詩歌藝術的巔峰。存世詩文千餘篇，有《李太白集》30卷。
