簡介
明代中期，蘇州（吳門）一帶以沈周、文徵明為代表的一些畫家，山水畫崇尚北宋和元代風格，進而形成“吳門畫派”，並盛行一時。後來又出現了以董其昌、陳繼儒為代表的“松江畫派”。松江原屬吳地，後人遂合稱兩派為“吳派”。生長於這個時期的蘇州畫家謝時臣，其畫風自然會受到“吳派”文人畫的影響。其實，他的畫兼有兩派的特點，有的筆勢縱橫，用力結曲，墨色有時相當濃重，頗具浙派氣象；有的顏色淺淡，人物點綴瀟灑，又有吳派的清雅氣息。
謝時臣的《山陰歸棹》圖，該圖從題材上看，表現了封建文人嚮往隱居的情懷。畫中冬日的山林一派寧靜。一場大雪使大千世界的萬物銀裝素裹。畫幅右下邊的山石間，一條小路通向山林，隱約可見一籬笆小院，柴門大開，卻無一人。後面那突兀傾斜的山石被白雪覆蓋。一側，山路伸向深處，隱約可見塔頂。對面臨江一隅，屋宇錯落，林木蕭蕭。不遠處有一小橋。兩岸之間平靜的江面上，有一葉雪舟在行駛。船尾有一梢公頭戴斗笠，身披蓑衣，在用力地搖擼；船篷里端坐一文人，只見他神態鎮定，目視前方，仿佛在欣賞著巍峨的山峰、寂靜的樹林和村莊，或者是陶醉在大雪的洗禮中…… 在這樣的天氣里，他也許是去會朋友，也許有急事趕路，也許……但這些猜想似乎又不太重要，因為面對這樣一個銀裝的世界裡，欣賞者的心靈已然被眼前的空明與凝重而淨化。
該圖用縱橫自如的筆墨，描繪出峰巒的雄偉，畫面凝寒氣而富幽靜，風格介乎戴進和沈周之間。山石皴法多用類似斧劈的短皴，在山石的凸出部用溫潤的線勾勒，流暢而富於變化的線條和山石的勾皴相襯映，使奇峭的山石在覆上雪後顯得溫潤鬆動。樹木的畫法也靈活多變，近景的枯樹學李成、郭熙，以鹿角法畫出，遠樹則勾皴並用，葉子以點葉、夾葉寫出，樹木前後穿插掩映，繁而不亂。該圖描寫的是雪霽風景，山石上的雪以變化豐富的線勾勒，遠處小橋則用時斷時續的線勾描，表現出雪覆於橋上的感覺，枝葉上的雪則以粉填出。另外，峰巒、林屋皆以淡墨渲染，使畫面遠景、中景、近景層次分明。
作者簡介
謝時臣（1487-1567）字思忠，號樗仙，吳（今江蘇蘇州）人，活躍於萬曆年間，能詩，工山水畫，師法吳鎮，得沈周筆意而稍變。論者謂其氣勢有餘，疏秀不足。傳世作品有《溪山攬勝圖》、《雅餞圖》、《泰山松嶂圖》、《夏山飛瀑圖》等。
