畫作介紹
沈周在此畫中營造了一種山水亭榭，林泉雅集的氛圍。遠處峰巒陡起，輕披薄霧。近處山頂與中部山腰，露出多處緩緩向上的台地，泉水從山澗飛流直下,匯成棕棕小溪。溪水旁有一小橋，茅亭內四人席地而坐，書童側立一旁正聽候主人吩咐，一老者拽杖而來。山上山下，草木蔥，葉紅似火的楓葉點綴其間，更添幾分勝地雅集美景。
《魏園雅集圖》上端題有沈周、祝顥、劉珏、陳述等人的詩文。祝顥的題詩“城市多喧隘，幽人自結廬。行藏循四勿，事業藉三餘。留客嘗新釀，呼孫倍舊書。悠悠清世里，何必上公車”正是畫家借描繪自然景色來傳達自己想隱逸山林、過一種悠閒的田園生活的寫照。
作品賞析
在《魏園雅集圖》中，沈周採取了不同於同類題材的處理手法。畫中，會晤場景占很小一部分，人物多為點景式。畫家主要借寓意性的自然景色來抒發友情。這幅畫以山水為主：遠處峰巒陡起，輕披薄霧；近處山頂與中部山腰，泉水飛流直下，匯成淙淙小溪；溪水旁有一小橋，岸畔置一茅亭。茅亭內，四人席地而坐，書童抱琴侍立一側。山徑上，一老者執杖而來。山上山下，草木蔥蘢，葉紅似火的楓樹點綴其間，為魏園增添了幾分秀色。
《魏園雅集圖》主要沿襲董源、巨然的畫風，輔以黃公望式的平台構圖，布局實中有虛，有疏朗之感。從畫中可以明顯地看出畫家對塊面因素的苦心經營：山石施以披麻皴，顯得粗獷有力；皴筆的疏密變化，加強了畫面的黑白對比。尤其是畫面中間那塊留白較多、向右上方層層疊加的石坡將四周較暗的部分撐開，形成一種張力。在描繪山體的局部層次上，沈周採用視點移動的方法。這是他慣用的手法。他中年創作的《廬山高圖》就採取了這種方法。《魏園雅集圖》中，他取法王蒙，以濃墨點苔，用墨濃淡相間。沈周的山水畫在表現形式上呈現早年細、晚年粗的特點。《魏園雅集圖》的畫風正處於由細變粗的時期，是他畫風轉變期的作品。
畫家簡介
沈周（1427年—1509年），明代傑出畫家。字啟南、號石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等，是明中葉畫壇上四大藝術家（另三人為文徵明、唐寅、仇英）之一，人稱江南“吳門畫派”的班首，在畫史上影響深遠。
