故事梗概：
艾紀792年，在孫悟空等人打敗布歐之後，地球再度回歸平靜。三年一屆的天下第一武道會如期而至，與以往不同的是，此次武道會的參賽者必須手持龍珠，冠軍將會得到支配宇宙的神秘力量。為了阻止眾武者因為神秘力量而搶奪龍珠引起殺戮，孫悟空與好友貝吉塔等人約定分頭找龍珠，以揭開武道會的陰謀。孫悟空的同門夥伴克林得知武道會舉辦的訊息積極備戰，並認為只要拿到冠軍，陰謀自然可以解除。然而就在克林獨自修行的時候，卻意外引發了與特瑞的戰鬥，克林的妻子人造人18號趕來助戰，特瑞不敵二人聯手，逃走。克林與18號追到沙漠裡發現特瑞已經死了，就在二人驚疑的時候，一個蒙面人突然出現聲稱殺死了特瑞，並警告克林和18號別想跟他搶龍珠。蒙面人向克林和18號發起攻擊，克林通過感受對方的氣息發現蒙面人竟然是自己的夥伴比克。與此同時，在沙漠附近找龍珠的孫悟空遭到了被控制的人造人17號的襲擊，孫悟空將17號擊敗，但16號卻突然出現並阻止孫悟空殺死17號，16號告訴孫悟空17號是被弗利薩控制了，孫悟空驚訝，弗利薩已經被殺死了才對，16號告訴孫悟空他要將17號的人造裝置重啟，讓17號擺脫控制。被控制的17號戰不過孫悟空與16號，弗利薩招來孫悟空的宿敵，被再次復活的超級賽亞人布羅利，布羅利將孫悟空打得大敗，16號和17號也被布羅利殺死。作為宿敵的布羅利只想與孫悟空來一場酣暢的大戰，但對孫悟空現在的實力感到失望。布羅利為了激發孫悟空的戰鬥力，飛身離去，並找到了克林比克和18號，布羅利想以殺死克林等人的方式刺激孫悟空，萬急時刻孫悟空及時趕到救下了比克等人，並道出了比克想要獨自一人找尋龍珠，揭開武道會陰謀的想法，向克林和18號攻擊，只是擔心二人在沙漠附近找到龍珠會掉入圈套。布羅利向孫悟空等人發起攻擊，眾人展開大戰，布羅利殺死18號，克林被布羅利的恐怖實力嚇得喪失戰鬥力，在比克的激勵下克林與孫悟空並肩戰鬥，以犧牲自己為代價殺死了布羅利。貝吉塔和特蘭克斯在廢棄工廠找尋龍珠時遇到了弗利薩，並聽到了弗利薩想要統治宇宙的陰謀，弗利薩引爆了工廠的燃料，貝吉塔和特蘭克斯被困無計可施，二人被從過去穿越來的孫悟飯救起，原來是過去的界王得知地府出現混亂，擔心未來有事發生，讓悟飯穿越而來提醒孫悟空。貝吉塔脫困後將弗利薩打敗，並要弗利薩說出陰謀。此時，沙魯突然出現吸收了弗利薩，並將貝吉塔三人擊敗，搶走了龍珠，沙魯狂妄地說出了自己的計畫，借無字真經的力量來統治宇宙。孫悟空和比克帶著18號克林和布羅利的屍體來到天神殿保存，以便日後借神龍的力量復活，在界王的指點下，孫悟空得知，原來弗利薩和沙魯被殺後在地府里得知了無字真經的秘密，傳說無字真經有支配宇宙的力量，弗利薩和沙魯偷偷修改了生死薄，二人再次復活，以武道會的名義收集龍珠，借神龍的力量獲取無字真經。為了阻止沙魯的陰謀，孫悟空和貝吉塔等人來到武道會場，沙魯趁孫悟空離開天神殿時吸收了死去的布羅利實力大增，並在會場將孫悟空擊敗，吸收了貝吉塔，殺死了特蘭克斯，沙魯召喚出神龍得到了無字真經，神龍感覺到沙魯的邪惡之氣並未將真經的使用方法告訴沙魯，比克趁孫悟空拖住沙魯時，搶先向神龍許願，復活了被布羅利和沙魯殺死的克林等人，並得知融合自然之力便是無字真經的使用奧秘。孫悟空不解神龍說的話，在界王的點撥下，孫悟空悟到將收集自然之力的元氣彈與自身融合便可以打敗沙魯，孫悟空悟出真經的奧秘，救出了被沙魯吸收的貝吉塔，並將沙魯打敗，化解了地球和宇宙的危機。
製作方式：定格動畫
定格動畫歷史
一、【概念簡析】
定格動畫（stop-motion Animation）正如它的名稱所述，是通過逐格地拍攝對象然後使之連續放映，從而產生仿佛活了一般的人物或你能想像到的任何奇異角色。我們通常所指的定格動畫一般都是由黏土偶，木偶或混合材料的角色來演出的。這種動畫形式的歷史和傳統意義上的手繪動畫（Cel Animation）歷史一樣長，甚至可能更古老。
定格動畫是一種特殊的動畫形式，與手繪動畫、電腦動畫共同構成了現代動畫的三大門類。在定格動畫的創作中，材料套用始終是影片效果的最大因素，從簡單材料的直接擺拍到綜合材料的精細雕刻、數字操控拍攝，材料是就是影片主體。歷經近百年的發展，定格動畫的材料套用形態在隨時代與科技的進步而革新，定格動畫的創作內涵也即隨之轉變。
二、【發展歷程】
1907年，在美國維太格拉夫公司的紐約製片場，一位無名技師發明了用攝影機一格一格地拍攝場景的“逐格拍攝法”。這種奇妙的方法很快在一些早期影片中大出風頭。如《鬧鬼的旅館》（1907年，斯圖亞特·勃拉克頓）中，一把小刀在自動切香腸，仿佛被一隻看不見的手操縱著。在1907年的《奇妙的自來水筆》中，一支自來水筆在自動書寫。
當時的歐洲人還不了解這種動畫拍攝技術，他們在驚奇之餘稱之為“美國活動法”。法國高蒙公司的愛米爾·科爾發現了這個秘訣以後拍攝了很多卡通片。其中《小浮士德》是一部首先使用能夠活動關節的木偶角色逐格拍攝的木偶片，堪稱定格動畫的早期傑作。之後，俄國的斯達列維奇與1912年僑居巴黎時也拍攝了些木偶片，主角多為童話寓言中的動物，如《青蛙的皇帝夢》，《家鼠與田鼠》，《黃鶯》和《蝴蝶女王》等，大大完善了木偶片的技術。他花了很大精力在這些片子裡使用了各種開創性的巧妙手法和豐富的細節，但反而造成了不夠簡潔的缺點，是劇情淹沒在過於煩瑣的細節里。之後東歐很多木偶片也有類似的問題，不過在節奏緩慢的早期動畫中這是司空見慣的。
在20世紀初期，定格偶動畫在日益完善的卡通動畫的光芒下有些暗淡無光，隨著美國幾大成功的商業卡通形象風靡世界，“卡通片”的定義似乎已經被手繪動畫所獨占。20-30年代，定格動畫一直在一些小型製作和先鋒派的實驗性電影中徘徊。其中讓·班勒維和雷內·貝特郎使用一些活動的著色石膏像，創造了一部驚人的影片《藍鬍子》（1937年），它結合了雕像和木偶的特色加上戲劇性的活動照明效果，開闢了定格木偶動畫的新方向。
捷克動畫家們在官方支持下從1945年開始於布拉格和哥特瓦爾德兩地形成了兩個卡通片學派。其中“毛線絨兄弟”卡通片廠的核心人物是畫家和雕刻家吉里·透恩卡，他後來成為具有世界聲譽的定格動畫大師。他們製作了一些獨具特色的木偶片，如 《彈簧玩具》，《禮物》。在捷克，木偶戲是一種有悠久歷史的傳統娛樂形式，曾親自表演過木偶的透恩卡專門拍攝木偶卡通片。1948年在威尼斯電影節上獲大獎的《捷克年》描繪了捷克的民間生活和傳統節日中的狂歡，所用的木偶雖然沒有表情且動作僵硬，但色彩和照明及非常出色的布景彌補了這一缺陷。兩部巴洛克風格的長片《皇帝的夜鶯》和《巴亞雅王子》分別取材自安徒生童話和中世紀傳奇，雖然形式精美但劇情拖沓。然後，完全忠實於約塞夫·拉達的著名插圖造型的《好兵帥克》也被搬上了銀幕。這部極端忠於原著的卡通片充斥了捷克式的幽默和方言俚語，使外國觀眾和現代欣賞者仍覺得有些反映遲鈍。
定格動畫真正在大銀幕上大放異彩始於一部不朽的幻想電影——《金剛》 。特級先驅威爾斯·奧布萊恩在這部真人和模型人物合成的片子裡充分發揮了他天才的想像力。當巨大的金剛在濃霧瀰漫的山谷里和巨蛇與翼龍搏鬥時，觀眾們仿佛真的面對了那些史前巨獸，而金剛在帝國大廈頂端抓住玩具般小飛機的場面已經成了20世紀電影史上最經典的鏡頭。1907-1950年間，奧布萊恩拍攝了一系列怪獸電影，如《失落的世界》，《巨猩喬揚》，《金剛之子》等自此開創了幻想片中使用定格動畫巨獸的風尚。
在奧布萊恩的影響下，美國特級大師雷·哈里豪森創造出一系列效果驚人的幻想角色，這使他成為定格動畫歷史上無人能夠企及的傳奇人物。如1985年的 《辛巴達的第七次航行》和1963年的 《伊阿和亞爾古英雄們》；1981年的 《泰坦之戰》，幾乎每一部都成為特級電視劇的經典。在20世紀80年代末電腦動畫開始主宰電影特技以前，定格動畫是製造人演員無法扮演的幻想型角色的唯一手段。像80年代的著名科幻片《帝國反擊戰》 中巨大的機械獸形戰車就是模型定格特技拍攝的。之後，由於電腦動畫技術日益完善，非常接近真實生物的電腦角色漸漸取代了定格動畫在特攝電影中的地位，例如導演史匹柏曾經試圖用仿真定格模型拍攝《侏羅紀公園》，但定格動畫師們無法製作出動作完全真實的恐龍，最後還是採用了令該片大出風頭的電腦技術。可以說定格動畫的黃金時代自此劃上了一個句號。
但這種動畫形式不可替代的魅力仍然被一些導演青睞。其中有以拍攝哥德式幻想題材出名的鬼才——美國的蒂姆·伯頓。他於1993年推出了效果十分驚人的《聖誕夜驚魂》：至今尚無人能夠超越其中百老匯音樂劇和造型絕妙的木偶的完美結合。
80年代末，在英國，阿德曼公司的尼克·帕克創造了風靡全球的《華萊士和阿高》系列，再次掀起製作定格動畫的高潮。華萊士和阿高也成了黏土動畫史上最出名的角色。曾經也是阿德曼公司成員的導演巴·伯維斯於1992年拍攝了由固定機位和可變換的布景為特色的《腳本》，該短片成為定格動畫史上不朽名作。後來他還製作了幾部木偶造型極為複雜和寫實的神話和古代戲劇。在歐洲，一些實驗性的定格短片也非常引人注目，其中必須要提的人物是以先鋒和怪誕出名的捷克導演簡·斯萬克馬耶。他的著名實物動畫 《愛麗斯》 （1987） 《浮士德》 （1994）等幾部怪異非凡的短片十足震撼了觀眾的視覺，而由真人與動畫合演的《極樂同盟》更是十足考驗了我們的神經。
今天，世界性的定格動畫熱潮仍未退去，每年都有相當多的新作品出現。中國也曾經有過20世紀50年代的 《孔雀公主》，《神筆馬良》到80年代 《阿凡提的故事》 等許多令今天的成年觀眾記憶猶新的木偶片，90年代以後這個領域似乎陷入低谷，3D電腦動畫成了解決一切問題的萬靈藥。像黏土動畫等古老手法在美國幾乎還算是“新”技術；定格特攝在影視中的套用也是一片空白，但把精力投入這一領域的年輕製作者數量正在增加。還會有一個定格動畫的黃金時代嗎？至少現在還不知道答案。
