![我的生命不過是溫柔的瘋狂[盧庚戌2017音樂專輯]](/img/e/cb2/nBnauM3X1ATO0QDMwYjN2IDN0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzL2YzL4czLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg "我的生命不過是溫柔的瘋狂[盧庚戌2017音樂專輯]")
創作背景
水木年華近日完成以獨立民謠的方式展現的個人音樂作品專輯《我的生命不過是溫柔的瘋狂》。專輯內包含同名歌曲《我的生命不過是溫柔的瘋狂》，以及《致愛人》在內的9首歌曲。很多歌詞取材於北島，里爾克等詩人的優秀作品，專輯名稱來源於詩人蘭波的名句：“我的生命不過是溫柔的瘋狂，眼裡一片海，我卻不肯藍。”這些詩歌包含了生命的哲理，以及對人生的思考。深刻富有內涵的詩歌與獨立民謠深沉悠遠的旋律完美結合，藝術感極強。
歌曲信息
專輯：我的生命不過是溫柔的瘋狂
歌手：盧庚戌
流派：Pop 流行
語種：國語
發行時間：2017-03-13
發行公司：北京青鳥時光文化經紀有限公司
類型：錄音室專輯
專輯鑑賞
游吟詩人盧庚戌的首部音樂詩集，給庸常生活的一份禮物
草台回聲/北大青鳥聯合護航，盧庚戌開啟個人音樂之旅
很多朋友都知道盧庚戌愛詩，演出途中，旅行中都時常揣著詩集，北島，里克爾，葉芝 ，博爾赫斯就像私人老友一樣伴隨左右，這些年盧庚戌一直密謀著個人音樂與詩歌的融合，在各種天時地利的和合下，2016年他終於如願完成了個人的首張音樂作品集，像很多在知名樂隊或組合之外同步進行著個人計畫的靈魂人物一樣，盧庚戌也正式踏上個人音樂之旅，開啟他的水木年華之外的時代，以游吟詩人式的“民謠新人”出道，在民謠當道的內地樂壇，盧庚戌卻可能是離詩歌與文學最近的音樂人，貌似隨性的淺吟低唱，卻有著當下民謠作品普遍缺乏的深刻與音樂性，整張專輯的歌詞囊括了里克爾，瑪莉.伊莉莎白.弗萊，北島等名家的詩作，當然，盧庚戌也展示了自己詩歌創作的能力，這是一張從生活出發卻又高出生活，貫穿著對於生命，孤獨，死亡，愛情等永恆主題的探索與沉思，盧庚戌用了幾年的時間來沉澱這張作品集，在音樂結構，唱腔，甚至發聲方式上都做了突破性嘗試，與水木年華那個高亢青春的盧庚戌不同，新專輯主打中音甚至偏低的音區讓盧庚戌的嗓音呈現出磁性，鬆弛的聆聽感受，與歌詞的詩意形成完美的張力，那些甚至帶著低沉呼吸聲的句子賦予歌曲強烈的敘事性與氛圍感。音樂部分，他請來李延亮，關天天，吳瓊，丁曉逵等音樂家，一起來具象化他的想像之花，用音樂穿越文字盡頭的感性世界，整張專輯是一次旅行，我們欣喜的發現途中那個沉著，內斂，激越的盧庚戌，一個把音樂，文字，生命體驗融匯貫通了的游吟詩人——盧庚戌。
序曲《尋找誕生的大海》
海岸的潮汐，飛鳥的鳴叫，悠揚的手風琴，遙遠的哨笛聲，一部叫做生命的電影緩緩拉開序幕，那些長不大的男人，溫柔的女人，注定要在這個叫做世界的地方發生故事，愛慕，相遇，離別，初嘗情愛的曼妙，在那些短暫的歡愉消逝之前，在溫柔的瘋狂之後，獨自體會生命的孤獨與疼痛。
《我的生命不過是溫柔的瘋狂》
一個男人踏上清晨的列車，遇見一個陌生的美麗女人，展開一個溫柔而瘋狂的故事，這可能是一部法國電影，也可能一個男人片刻的恣意幻想，從開篇帶入感極強緊張的手風琴intro，密集的鼓點推進敘事脈絡，跌宕激昂的小提琴渲染著炙烈的情愛，那個有些輕狂，妄為的男人在愛的夢境中舞蹈旋轉，卻不小心打碎了靈魂的杯子跌入自由的深淵。作為電影導演的盧庚戌在這首歌里呈現了一個電影式的敘事結構，像一部三分鐘的電影精彩鏡頭剪輯，講述一個男人秘而不宣的情慾故事。而歌名來源於詩人蘭波的一句詩：我的生命不過是溫柔的瘋狂，眼裡一片海，我卻不肯藍。
《來吧愛情》
愛情大抵是世間最昂貴的事物沒有之一，沒有愛情的人生是黑暗的，愛情讓人們腎上腺，荷爾蒙，多巴胺如岩漿迸發，愛情是世界最原始的動力，愛情創造了人類最重要的故事與歷史，如很多詩人藝術家對愛情的不吝筆墨，這首溫暖的小品中盧庚戌用風，火，槍，海這樣的意象來詮釋他心中的愛情，田園牧歌般雋永平靜的旋律下，不煽情，卻涌動著一種古老而年輕的內心力量。
《情詩》
里爾克與莎樂美於1897年5月慕尼黑的相遇，促成了這兩個才華橫溢的人的愛情。倆人攜手兩度訪問俄國，熱戀中，里爾克郵寄過這首熱烈的《情詩》給莎樂美，這首詩歌極盡文字的力量，表達著里克爾的愛之深沉。莎樂美之於里克爾就像蘇西之於鮑勃迪倫，被稱作征服天才的女人，給後者帶來了顛覆性的影響，直接或間接的促成了里克爾在文學上的至高地位，出於對於里克爾的推崇與仰慕，
盧庚戌特別為《情詩》譜曲，以民謠方式來演繹詩歌，藉此作品來向奧地利大詩人里克爾致敬，這首深情到苦澀的詩歌，在盧庚戌沙啞的吟唱里，是克制卻動人的，合著娓娓的手風琴旋律把詩人內心的痛苦稀釋成憂傷的美麗。
《時間的玫瑰》
用音樂與影像來延伸北島詩歌的盡頭，歌唱時間與生命的蒼涼詩意。西班牙詩人洛爾加曾說：詩歌是為了記錄那不可言說的一切。北島後期的詩歌由外部世界轉向內心，去表達語言盡頭的真實，詩歌是抽象與晦澀的，盧庚戌《時間的玫瑰》開篇用悠揚得令人心碎的愛爾蘭風笛引領聽者遁入時間的荒島，在黑暗樹籬中獨行，海上的風暴，鳥兒們的天空，人們在時間的夢裡驚醒，密謀中哭喊，不知身在何處，一轉身只看見那《時間的玫瑰》矗立於落日之下。
《我們生來就是孤獨》
或許，生命的獨孤本質與世界的荒誕性並無二致，即使在百萬人擁擠的捷運，親密愛人溫暖的懷裡，仍可瞥見那無可遁形的孤獨，那來自黑暗深處的事物，我們看不清，道不明，唯有心存敬畏，與之共處。游吟詩人盧庚戌行走於星空之下，面向那扇門後的廣闊黑暗，對話那位叫做“孤獨”的朋友。
盧庚戌著迷生命中永恆的事物，並試圖用他這把略顯沙啞的磁嗓去詠嘆愛之美好，追問死之玄機，破譯夢與孤獨之密碼，隨著一首首歌曲展開，盧庚戌以游吟詩人式的浪漫與深刻，拼圖遊戲一般浮現一個形而上的畫卷，對於那些囿於生活的疲憊行者，在某個抽離自廚房，馬桶，捷運，快餐的片刻來聆聽這昂貴的詩意，或許就是一種溫暖的撫慰。
《嚴重時刻》
里克爾最重要的詩歌作品之一，簡簡單單的四節寥寥百字卻道盡生命的“哭，笑，生，死”，無緣無故地哭，無緣無故地笑，無緣無故地生，無緣無故地死，回望我們的一生，涼意和荒謬油然而生。盧庚戌用沉靜，凝練的旋律緩緩推進，晶瑩，冷感的木吉他織體與帶著沉重氣息的人聲，靜靜地釋放著隱隱的恐懼與疼痛。
《大魚》
2003年上映的蒂姆波頓奇幻大作《大魚》影響了全球文藝青年，其中也包括盧庚戌，在盧看來，這部電影不僅講述了感人至深的父子之情，更啟發他思考生死輪迴的終極命題，創作了這首美麗得令人滄然若失的《大魚》，如影片中的父親堅持認為自己死後會變成一條大魚游向遠方，盧庚戌的《大魚》里唱道：“在雨天的夜裡，我渴望著飛離，化作一條大魚，自由穿行河底”，死亡是什麼？如何看待死亡？也可能是認識所謂現實的一種角度，電影《大魚》里，父親用童話來建構自己的奇幻世界，在而立之年的兒子眼裡就是荒誕的臆想，並與”瘋癲“的父親決裂，父親的童話夢境，兒子的現實生活，到底哪個是真實？盧庚戌頗認同佛教的觀念：生死輪迴，只是我們不同的存在形式。那人生到底為了什麼而來？又去往哪裡？或如莊周夢蝶，亦真亦幻，唯有那片刻的美麗是真實，是永恆，是不朽，就如蒂姆波頓在《大魚》的結局給出的答案：兒子幫助父親完成其編織一生的童話，抱進父親進入河流，看父親幻化成一條大魚游向遠方。
《致愛人》
盧庚戌第一次讀美國詩人瑪莉·伊莉莎白·費賴的詩歌作品《別站在我的墳前哭泣》，就被其中描述的真摯愛情所觸動，因而改編了中文版本《致愛人》，時光荏苒，當不再是白衣少年的水木年華成員盧庚戌，再一次彈唱著《致愛人》而來，那更加沙啞成熟的嗓音，伴著悠揚的愛爾蘭風笛、輕盈的曼陀鈴、典雅的手風琴及木吉他，生死主題，竟被詮釋得如此撼動人的心靈，MV和單曲封面遠赴愛爾蘭拍攝，盧庚戌更特別邀請妻子張辛怡作為女主角。
或許詩歌，民謠都是無用之物，2017游吟詩人盧庚戌帶來《我的生命不過溫柔的瘋狂》，就當是給庸常生活的一份禮物吧，草台回聲與北大青鳥聯手，傾情護航盧庚戌的個人音樂之旅，為華語民謠帶來清流一縷。
專輯曲目
1，尋找誕生的大海——盧庚戌—— 02:32
2，我的生命不過是溫柔的瘋狂 ——盧庚戌—— 04:24
3，來吧愛情——盧庚戌 ——02:58
4，情詩——盧庚戌 ——03:54
5，時間的玫瑰 ——盧庚戌—— 03:36
6，我們生來就是孤獨 ——盧庚戌 ——04:16
7，嚴重的時刻——盧庚戌 ——02:58
8，大魚 ——盧庚戌—— 04:05
9，致愛人 ——盧庚戌 ——04:19
10，致愛人 (伴奏)——盧庚戌 ——04:16
