我是海燕

簡介

《我是“海燕”》是一副油畫，是著名畫家潘嘉俊先生的代表作之一，現由中國美術館收藏.潘嘉俊的油畫《我是海燕”》創作於1971年秋至1972年春，當時他還是個23歲的戰士，從未進過美術院校。 這年9月，他跟隨廣州軍區“海上軍需服務隊”到萬山要塞體驗生活。見到海島上的線路維護兵為保證戰備線路暢通無阻，不畏艱險辛勞工作的情景，很受感動，就畫了張創作草圖，畫面是礁石上兩個維護兵正在狂風惡浪中搶修電纜。但草圖沒能在美術學習班通過。大家認為，“修電纜”這個工作場面過於專業，民眾看不懂。順著“電話線路”，潘嘉俊又重新構思，改成一個女兵在暴雨中攀電桿接線路；橫構圖改成豎構圖。並將視平線壓低，以突出人物“凌空”的感覺。 潘嘉俊借來話務兵用的工具，一遍遍寫生。為表現濕衣服的質感，將自己的衣服淋濕了，拍下照片作參考。畫面上的女兵，是他根據自己多年的寫生和所蒐集到的一些圖片資料創作的.創作時沒用模特.《我是“海燕”》出名後，中央電視台拍專題新聞、八一電影製片廠拍<部隊生活簡報>卻要有潘嘉俊對著模特寫生的鏡頭。部隊趕緊從軍區通訊總站調來七八位女兵，開車送到廣州流花公園。她們擺好姿勢，潘嘉俊則作寫生狀，讓攝影機來拍攝…… 因了《我是“海燕”》，正值韶華的潘嘉俊收到了不少女戰士的來信。這些信都是經軍區美術組轉交的。信一多，美術組緊張了；怕出“事”，於是就把這類信悄悄扣下了……來信中有沒有情書？日前，記者專門就這事問潘嘉俊。潘嘉俊笑著說：“當時我只是一個戰士，一心就想畫畫，別的什麼都不想。談戀愛還是五六年以後的事！”

創作背景

該作品創作於1971年秋至1972年春。當時，作者潘嘉俊還是個從未受過專業美術訓練的年輕戰士，1971年被調到廣州軍區美術學習班培訓。同年9月，他來到邊防海島體驗生活，開始以通訊線路的維護兵為題材進行創作。最初的草圖畫的是礁石上兩個維護兵正在狂風惡浪中搶修電纜，但這個構思沒能在美術學習班通過。大家認為，“修電纜”這個情節和場面過於專業，民眾看不懂。聽取了大家的意見後，順著“電話線路”這個構思，改成一個女兵在暴風雨中攀在電桿上搶修線路；橫構圖也改成豎構圖，並將視平線壓低，以突出人物“凌空”的感覺。在創作過程中，潘嘉俊借來話務兵用的工具進行寫生；在雨中把自己的衣服淋濕、拍照片作參考。畫面上的女兵形象，則是他根據自己多年的寫生和所蒐集到的一些圖片資料創作的。

藝術特徵

這件作品的創作過程和藝術成就，都很典型地反映了“文革”美術創作的時代特徵：深入基層生活以收集素材，集思廣益以提煉主題，突出和謳歌主要英雄的典型形象。畫面上這位在暴風雨中檢修通訊線路的女解放軍戰士，猶如勇敢搏擊風雨的海燕；作品的題目《我是“海燕”》更是這一作品畫題中的亮點——它既是話務兵的聯絡暗號，又有女戰士是暴風雨中的海燕的寓意。在1973年發表的一篇題為《暴風雨中的“海燕”》的評論文章中說：“天色的陰暗，暴雨的傾注，雷電的閃光等，都描繪得真實、自然，給人物形象以有力的烘托。惡劣的天氣所構成的艱苦環境，與人物鎮定自若、勇敢樂觀的神情和姿態，形成了鮮明的對比。經過作者精心刻畫的面部，在冷色調的天空襯托下，顯得格外響亮突出。同時還運用了虛實對比，使畫面層次分明，主體突出。例如把人物面部的輪廓描繪得特別清晰，明暗對比強烈集中。”這些評論話語所表述的正是“文革”美術創作的典型審美理想。

評價

今天有一些讀者回憶說，當年很喜歡這幅作品的理由的確有性別上的因素：一個站立在電線桿上被大雨淋濕透的女兵，在那個狂熱的革命年代足以誘發出人性中所具有的種種聯想。實際上，雖然畫面上女戰士的綠軍裝在風雨中濕透了，但畫家並沒有刻意描繪濕軍裝勾勒出的女兵胸部的性感；而且面部形象的塑造也是圓圓的臉龐，距離到了1976年的電影中才出現的李秀明式的瓜子臉、水汪汪的大眼睛還很遠。即便是這樣，當年全軍男兵們的來信已像雪片一樣飛向畫家。小時候，我們看過不少國產戰鬥故事片。印象中，在“國軍”的師以上指揮機構里，常常會有一位女“國軍”，她歪戴的船形帽下是一頭捲曲的燙髮，雪白的脖子以下是雪白的襯衣領子，然後就是一套美式軍裝緊緊地裹在身上，於是顯得腰細胸高——美式女軍裝的性魅力不容置疑。由於綠軍裝總是寬鬆肥大，單靠一條寬寬的軍皮帶勒在腰間，還是很難勾勒出迷人的性別特徵。不會忘記的是，在那個禁慾主義盛行的年代，某些首長可以看到有接吻鏡頭的好萊塢電影，而全國人民只能面對八個樣板戲。因此，“海燕”畢竟銜來了一絲青年女性在夜雨中的氣息。