簡介
對口相聲祖師爺
張三祿之後，相聲的表演漸漸形成氣候，形成了三個支脈，即朱紹文派、阿彥濤派、沈春和派。其中的朱紹文，藝名“窮不怕”，漢軍旗人，世居北京地安門外氈子房，幼習二黃小花臉，後改習架子前臉(彩扮蓮花落的丑角)。據說鹹豐皇帝駕崩之後，勒令百日內不準動樂演戲，朱紹文為生計所迫，同治元年(1862年)改行到天橋一帶撂地演出，他有四名藝徒：貧有本、富有根、徐有祿、范有緣。在此之前，相聲的演出全是單口表演，朱紹文則常常與徒弟搭檔表演，開創了對口相聲表演的先河。之後，多人表演的“群口”形式也出現了，至清末明初，相聲不僅僅在京津地區廣為流傳，而且遠傳到了東北、山東、江蘇等地，成為了影響面較大又風格獨特的曲藝形式。
主要作品
取材文人軼事:《三吃魚》、《兄妹聯句》；描寫藝人軼事:《跑海》、《槓刀子》；寫軍閥趣事：《韓復榘講演》、《家務事》、《拔牙》。
表現形式
貫口
對口相聲中常見的表現形式，也叫“背口”。“貫口”的“貫”字，是一氣呵成，一貫到底的意思。常見的段子如《報菜名》 《八扇屏 》《白事會》 都含有大段的貫口。
文哏
以文學作品為基本內容的段子，說起來比較文雅，含有知識性，馬三立、蘇文茂的很多作品都屬文哏，如《批三國》等， 著名相聲演員蘇文茂因擅長文哏相聲被稱為“文哏大師”。
平哏
一般以敘述某事或談論某一事為主，一般都是一頭沉的敘述方式，捧哏起輔助作用。中間沒有大段的貫口，也沒有捧逗子母哏類的激烈衝突，主要依靠鋪平墊穩的敘述來推進情節，展開包袱。
子母哏
兩個演員(逗哏和捧哏)所承擔的任務基本相同，如通過相互間爭辯來組織包袱等。
倒口
指相聲里模擬方言。像傳統段子《繞口令》、《找堂會》、《拉洋片》等，幾乎從頭到尾都是“倒口”。
柳活
相聲中學唱類型的段子，具體的說是屬於相聲說，學，逗，唱中“學”的範疇，它可以追溯到清朝中晚期。
基本功
說
對口相聲學
各種口技、雙簧，摹擬方言、市聲以及男女老幼的音容笑貌、風俗習慣禮儀。曲目主要有《學四省》、《學四相》、《規矩套子》等。摹擬方言，又叫“倒口”，過去也叫“怯口”，是為表現人物的愚昧憨厚。最初大多摹擬河北省深（澤）、武（強）、饒（陽）、安（國）一帶的方言。當時，某些北京人譏諷從這些地方來京作工的人“怯”，誣為“一嘴螞蚱籽，兩腿黃土泥”的“怯勺”，帶有明顯的鄙視成分。後來發展到摹擬山西話、膠東話、天津話、寶坻話、唐山話。三十年代初，又擴及上海話、蘇州話、廣東話。四十年代中期以來，又增加了學英語。解放以後，又出現了摹擬外國味的中國話、華僑說國語等。學做小買賣的吆喝，又叫貨聲，主要摹擬賣大小魚兒、賣茶雞蛋、賣熏魚炸麵筋、賣硬面餑餑、賣餛飩、賣布頭、賣估衣、賣包子的吆喝聲。
逗
就是抓哏取笑。甲、乙二人，一個捧哏，一個逗哏，一賓一主，一智一愚，以滑稽口吻互相捧逗，褒貶評論，諷刺嘲謔。曲目主要有《論捧逗》、《找堂會》、《老老年》等。清末，英斂之《也是集續篇》中就曾提到相聲演員是”滑稽傳中特別人才”，形象地描繪了”逗”的藝術魅力，說：”該相聲者，每一張口，人則捧腹，甚有聞其趣語數年後向人述之，聞者尚笑不可抑，其感動力亦云大矣！”可見，那時候的相聲已經把”說”的形式、”逗”的內容、”學”的手段熔於一爐。
唱
演唱”發四喜”、”弦子書”、”太平歌詞”以及”農家樂”、”算了又算”、”十二月探梅”等以間小調，還有學唱各種戲曲、曲藝，統稱之為”柳活”。
