作者簡介
劉松年，南宋畫家，錢塘(今浙江杭州)人，家住清波門(俗稱“暗門”)，時人呼“暗門劉”，淳熙年為畫院學生，紹熙年為待詔，師法張敦禮，工人物、山水，神氣精妙，名過於師。關於張敦禮(後避光宗諱，改名訓禮)，《圖繪寶鑑》卷四《宋·南渡後》載：“張敦禮學李唐山水，作風恬潔滋潤，時輩不可及。一說著色青綠如趙千里筆法。”所以說，劉松年師法張敦禮，也可以說在一定程度上師法李唐的畫法。當然，劉松年也有可能受到青綠山水工致畫風的影響。
劉松年的山水畫以故宮博物院藏的《四景山水圖》為代表，它表現的是春、夏、秋、冬西湖周邊的園林景色，是公認的真跡。這件作品筆墨工致嚴謹，氣格寧靜雅逸，具有一種宮廷的富貴氣息，是劉松年細膩、典雅畫風的傑出代表。也有專家認為，他的山水畫是把李唐開創的風格“向後拉”(所謂“向後拉”，就是把李唐剛猛的畫風進行減緩和柔化)，而馬遠、夏圭則是把李唐的畫風“向前拉”，此說頗為形象。劉松年繪畫的另一個特點是人物與山水巧妙結合，園林和自然風景相結合。
劉松年的作品和“南宋四家”中其他三位的作品相比，會顯得比較拘謹。經仔細地端詳，它們似乎具有同樣的力度。只不過在力度之外，又有靈動的一面、偏於詩意和柔情的一面、含蓄的一面、靜穆的一面、江南的一面。所以，在共性之外，其畫面總是顯現出典雅和優美的風度。
作品簡介
《秋窗讀易圖》為絹本，設色，縱26厘米，橫26厘米，遼寧省博物館藏。左方石壁上有“劉松年”的隱款。右上方有明人項元汴“神”、“品”朱文連珠印。右下方有“項元汴印”白文方印、“墨林秘玩”朱文方印和清人張孝思“張則之”朱文方印。
畫面表現的是讀書的場景。水畔樹石掩映之下，書齋門窗敞開，主人在窗前展卷沉思，一書童在門外侍立。景色清幽，主人儒雅，童子恭敬，各盡其態。房屋、院落、樹木、籬笆牆，都是精工細寫，一絲不苟，將秋天的氛圍渲染得恰到好處。一片湖光水色之外，更有遠景的山石隱現。山石的畫法明顯是學自李唐，先用健朗的線勾輪廓，然後施以斧劈皴，精巧、有力，青綠設色，雜樹用夾葉法，這些都是典型的南宋畫法。但細讀之下，卻也不盡然。《秋窗讀易圖》同時呈現出另一種風貌。我們拿這張作品和劉松年的《四景山水圖》做比較，就會發現這個問題。《四景山水圖》畫山石用斧劈皴和淡墨渲染，具有剛硬的特點。樹的彎曲，用筆偏於方折，遠山僅畫一角。雖然畫面的總體感覺上是濕潤的，但具體景物卻是乾裂的。再看《秋窗讀易圖》的山石畫法，很明顯地具有董源、巨然的風格——長披麻皴的運用和具有江南柔美的韻致。另外，從樹木、苔點、遠山、秀水的畫法中，我們可以感覺得到一種蕭散和淳厚，這又具有元人的繪畫風韻。
總體而言，《秋窗讀易圖》較之《四景山水圖》，硬朗之風略遜，而優雅、閒適之氣則勝之。從這個意義上講，劉松年的作品突破了時代的風格，以典雅、秀麗的風貌預示了元代山水畫的走向。雖然元代山水畫的一個典型的特徵是排斥南宋繪畫傳統，但劉松年繪製的這件作品，正好從另一個方面說明了元代山水畫家或者說南宗山水畫家將反對的對象集中在馬遠和夏圭上的主要原因。
