畫作檔案
作者：克利姆特
年代：1905年
尺寸：180x180厘米
類別：油畫
存藏：羅馬國立現代美術館
畫作釋義
奧地利的音樂和音樂家，舉世聞名，很多人都知道莫扎特、海頓、舒伯特、施特勞斯、馬勒、勛伯格、貝爾格、韋伯恩的名字和貢獻。與此相比，奧地利的美術顯得遜色不少。不過，從19世紀末葉起，它也有了一些不錯的美術家，弗朗茨·克利姆特（1862-1918年）就是其中一位很有特色的人物，有些評論家認為他是奧地利最偉大的象徵主義畫家。從14歲起，克利姆特在維也納藝術與工藝學校接受了六年的專業教育。1897年，他與一批志向相近的年輕美術家，不滿於受官方支持的維也納美術家協會的保守傾向，與之脫離，創辦了具有新藝術色彩的維也納分離派，並擔任了該組織的首任主席，他在1905年才辭去這個職位。1903年完成的維也納大學的裝飾壁畫，被認為無聊和色情，激起強烈的敵意，但也進一步確立了他革新派領袖的地位。從此，克利姆特不再能獲得官方的定件，但仍有不少喜愛他藝術的人求他作畫。
克利姆特特別喜歡錶現女性。他的各類作品，如肖像畫、神話畫、宗教畫、寓意畫，都常常由女性演主角。《女性的三個階段》也不例外，這是一幅寓意畫，體現著畫家的典型風格。
克利姆特的繪畫，跟新藝術的一些代表人物相似，有著濃厚的裝飾意味。畫面上，最醒目的就是三大塊長方形的組合。背景，由兩塊橫向的長方形構成；前景，由豎的長方形構成。它們全沒有空間的深度，是平面的。由三個女性形象組成的彩色長方形，就像圖案或花布一樣，貼在平坦的背景上，這背景也是平面化的、圖寧式的。它藝術的魅力，並不在如實地刻畫了什麼，而在這些部分形式因素的巧妙配合。不同的形狀、不同的色彩、不同的線條、不同的肌理、不同的紋樣，相互對比和呼應，造成了一種新穎迷人的裝飾效果。這種克利姆特獨有的裝飾化天地，往往是艷麗華貴的，畫中的主體部分，最鮮明地反映了這個特色。
主體部分，由三個略帶變形，但仍保持人體基本結構的平面化女性與自由安排的彩色圖案組成。這樣表現，無視傳統的空間觀念，如擋住年輕母親身體的橘黃色圖案，似乎又成了處在她身後老年婦女的背景。
年輕的母親，是克利姆特筆下美女的典型。克利姆特極為傾心女性的美，往往突出年輕的婦女肉感的一面。這樣的女性，似乎是象徵主義者偏愛的女性類型，“誘人的美女”的一個變種。
三個不同年齡段的女性，寓意自明，無須費辭了。
