大管[樂器名稱]

樂器介紹

大管

低音管，英文：Bassoon（或稱巴松管，在中國大陸又稱大管），其義大利文Fagotti來源於樂器的形狀──柴棒，是木管樂器中雙簧樂器家族的成員，自19世紀，低音管衍變成現在的樣子。從那時候以來，它在管弦樂，協奏曲及室內樂作品中一直扮演著重要的角色。

低音管有著獨特的音色，寬廣的音域，並可靈活演奏出多種音樂特色。音色具有比較明顯、渾厚的簧樂聲調特點。像雙簧管一樣，低音管有兩片簧片，並可借著超吹（Overblow）技巧將音程提高八度或以上。巴松管的音色暗沉而莊嚴，宛如男中音的音色，特別在中音與高音部份更近似男中音的音色。低音結實有力，多於交響樂隊中重複低音弦樂器。

巴松管長約8英尺，因此樂器是折起來的。巴松管的按鍵系統使演奏者便於操作廣泛間隔的孔，控制音高。

大管又稱巴松管，來自義大利文fagotto的原意為“一捆柴”——非常形象。是雙簧片的低音管樂器，它身高約134厘米，內膛總長254厘米，管身木製。它的吹嘴哨子是裝在一個相當長的像“S”形的金屬管上，並可隨演奏者要求調節。演奏時，用掛帶掛在演奏者的頸項或肩頭。

其高音區音色哀傷痛楚，中音區溫和甜美， 低音區嚴峻陰沉，斷奏時則具有幽默頑皮的效果。大管還有一種低音的變種樂器——低音大管（低八度），是木管族中的最低音，音色聽起來 陰險狠毒，稱得上是黑暗惡勢力在管弦樂隊里的總代言人。

樂器信息

樂器名稱：大管（Bassoon）

樂器本調：C調。

套用譜號：低音譜號，不移調記譜。

實用音域：大字一組降B-小字一組降B（三個八度）。

結構組成：哨子（雙簧片），管體（分四節），弧形接管和音鍵系統。

大管

使用材質：槭科色木或楓木。樂器特色：低音區音色陰沉莊嚴，中音區音色柔和甘美而飽滿， 高音富於戲劇性，適於表現嚴肅遲鈍的感情，也適於 表現詼諧情趣和塑造丑角形象。

大管

（1）音域與音色

大管為C調樂器，按實音記譜，根據所演奏樂器的音高記寫在低音、次中音或高音譜表上。音域為（b）B（1）（#）g（2）。

大管不同音區的音色區別較大。低音區渾厚、飽滿、有力，吹奏時，氣息損耗量極大，應避免長時間在此音區停留；中音區溫和、甜美，是常用的旋律音區；高音區富於戲劇特色，有管弦樂隊的“小丑”之稱。

（2）演奏技巧

大管奏法上常用單吐法，也有人用雙吐法。在大管上還可超八度大跳吹奏。

大管又稱巴松管，來自義大利文（fagotto）的原意為“一捆柴”——非常形象。大管是木管 樂器中的低音樂器，是交響樂隊中的重要樂器之一。其高音區音色哀傷痛楚，中音區溫和甜美， 低音區嚴峻陰沉，斷奏時則具有幽默頑皮的效果。大管還有一種低音的變種樂器——低音大管（低八度），是木管族中的最低音，音色聽起來 陰險狠毒，稱得上是黑暗惡勢力在管弦樂隊里的總代理人。

歷史沿革

大管

雙簧管樂器最早起源於中亞地區，後來傳至古希臘便演變成一種雙排管身的管樂器Aulos，不過這些樂器與近代的雙簧管及低音管尚有一段距離。

大管

一直到了文藝復興時期，器樂逐漸脫離聲樂伴奏的形式，慢慢轉變成為獨立的器樂演奏。而合奏上對於各種音色及不同的需要，使得樂器愈趨多樣化；而音響的要求上，有音域愈來愈低寬廣的結果。原本由中亞地區傳入的雙簧樂器，便因此而有了從高音到低音的成套樂器，其中“Shwan”為今日雙簧管Oboe的前身，而“Dulcian”則發展成今日的低音管。

1540年左右，義大利人Alfanio發明了低音管（Bassoon），嚴格說來，是他將當時較長的低音雙簧管作了改良：將樂器從中分開，以U形管將兩支管子連線，其中一段附有裝簧片的銅管（Bocal or Crook），令一節管子則是連線喇叭形的揚音管（Bell），有大小多種尺寸。此一時期的樂器與現代所使用的並不相近，但是U形管的使用則是雙簧管（Oboe）與低音管的一大分水嶺。直到17世紀所使用的巴洛克低音管在外形上，才與現代所使用的樂器相似。

經過了各階段的改良，從Alfanio時期的2鍵樂器至19世紀各種樂器的改良，低音管的機件也逐漸複雜，終至發展出德國式（Heckel system）與法國式（French or Buffet system）。

低音管，英文：Bassoon （或稱巴松管，在中國大陸又稱大管），低音管的變形樂器是倍低音管（也稱低音巴松管，Contrabassoon），較低音管音域低一個八度，是交響樂隊木管樂器組中音域最低的樂器。交響樂隊中低音聲部一般至少由兩位演奏員分別演奏兩隻樂器（雙管編制）。近現代的大型交響樂往往還會使用低音巴松管。

低音管的音域最低端在大字1組的B?0並且擴大向上大約三個半八度至D2，可以吹奏更高的音但比較困難，且很少用到。低音管音樂使用低音譜號和次中音譜號。

詳細介紹

大管也稱巴松，是木管樂器，義大利語叫FAGOTTA，意思是一捆柴。一千九百多年前由德國人發明，是西洋樂器中必不可少的低音部樂器，使用低音譜號。巴松的音域較為寬廣，表現力很強，吹奏技巧難度也很高。由於巴松的製作工藝非常複雜，所以價格非常昂貴，以德國的黑格爾牌巴松最為有名。

大管（bassoon）為雙簧氣鳴樂器。雙簧管族中的次中音與低音樂器。音域很寬，從低音譜表的bB1到高音譜表的e2。管體分為5個部分：嘴管、次中音管、U形膛管、低音管、喇叭口。管體總長達254～260厘米，管身彎曲成U字形，喇叭口朝上，插接雙簧吹嘴的彎管為一條彎細金屬管。大管在雙簧管族中的作用，既可以提供和聲的低音，又能演奏曲調，它和圓號的音色較為和諧，常與之組成和弦。大管音色鼻音濃厚，最低音區bB1～F尤為蒼老。連奏與斷奏都極其靈便，快速斷音顯得特別詼諧，常表現為幽默的效果，因而大管被稱為樂隊中的“丑角”。

大管

套用大管的最早總譜見於1629年。A.維瓦爾迪寫有大量的大管協奏曲與重奏曲。W. A.莫扎特與C. M. von韋伯都寫有著名的大管協奏曲。P. 欣德米特也為大管寫過奏鳴曲。

低音大管，雙簧管族中的最低音樂器，音域比大管低八度。第一支低音大管是柏林的И.什萊伯於1616年製造。近代低音大管是1876年由J. A. 黑克爾根據當時在德國出現的新式在大管的結構原理改制的。管長近5米，彎曲成4節或5節， 喇叭口朝下。管體下端裝有撐柱，落地放置。它的最好音區是最低八度音列，音色濃郁而富魅力。由於簧片更為寬大，發音遲緩，不適於過快的斷奏和交替音的演奏。M.拉韋爾的《鵝媽媽》中有著名的低音大管獨奏段落。

大管

大管又稱巴松管，來自義大利文（fagotto）的原意為“一捆柴”——非常形象。大管是木管 樂器中的低音樂器，是交響樂隊中的重要樂器之一。其高音區音色哀傷痛楚，中音區溫和甜美， 低音區嚴峻陰沉，斷奏時則具有幽默頑皮的效果。大管還有一種低音的變種樂器——低音大管（低八度），是木管族中的最低音，音色聽起來陰險狠毒，稱得上是黑暗惡勢力在管弦樂隊里的總代理人。

所屬分類

樂器本調：C調。套用譜號：低音譜號，不移調記譜。實用音域：大字一組降B-小字一組降B（三個八度）。結構組成：哨子（雙簧片），管體（分四節），弧形接管和音鍵系統。使用材質：槭科色或楓木。樂器特色：低音區音色陰沉莊嚴，中音區音色柔和甘美而飽滿，高音富於戲劇性，適於表現嚴肅遲鈍的感情，也適於表現詼諧情趣和塑造丑角形象。大管又稱巴松管，來自義大利文（fagotto），原意為“一捆柴”――非常形象。大管是木管樂器中的低音樂器，是交響樂隊中的重要樂器之一。樂器本調：C調。套用譜號：高音譜號，不移調低八度記譜。實用音域：小字二組C-小字五組C。使用材質：普通型：無縫鎳銀管，專業型：硬質真銀，樂器特色：音域比長笛高一個八度，可達到樂隊的最高極限，音色尖銳透明，同音區不如長笛豐滿，屬裝飾性樂器，很少獨奏，用於管弦樂隊和軍樂隊中。

大管

短笛是長笛的變種樂器，是交響樂隊中音域最高的樂器，通常由第二長笛手吹奏。由於音色尖銳。富於穿透力，有節制，審慎地使用可使整個樂隊的樂聲更加響亮，有力而輝煌。常用來表現勝利凱旋，熱烈歡舞或描寫暴風雨中的風聲呼嘯等。

樂器特色

音色具有銅管的特色，但又溫和高雅,帶有哀愁和詩意,在銅管和木管樂器之間起到媒介作用，表現力極其豐富，是銅管樂器中音域最寬，套用最廣泛的樂器。圓號又稱法國號，在傳統上與狩獵有關。19世紀以前，管弦樂隊中的圓號大多限於泛音列的各音使用，其基本音高可以通過"附管"改變樂器的長度來改變。1840年以後，閥鍵逐漸取代“附管”的作用。

樂器特色：屬於金屬體鳴樂器族，無固定音高.可發出銀鈴般的顫音，為整個樂隊增加一種特殊的色彩，其點綴作用十分明顯，增強氣氛。

大管

短笛

圓號

大管

三角鐵

大管

木管樂器：長笛、（短笛）、雙簧管、（英國管）、單簧管、大管、（薩克管）。木管樂器起源很早，從民間的牧笛、蘆笛等演變而來。木管樂器是樂器家族中音色最為豐富的一族， 常用被來表現大自然和鄉村生活的情景。在交響樂隊中，不論是作為伴奏還是用於獨奏，都有其特殊的韻味，是交響樂隊的重要組成部分。木管樂器大多通過空氣振動來產生樂音，根據發聲方式， 大致可分為唇鳴類（如長笛等）和簧鳴類（如單簧管等）。木管樂器的材料並不限於木質，同樣有 選用金屬、象牙或是動物骨頭等材質的。它們的音色各異、特色鮮明。從優美亮麗到深沉陰鬱，應有盡有。正因如此，在樂隊中，木管樂器常善於塑造各種惟妙惟肖的音樂形象，大大豐富了管弦樂的效果。

（1）唇鳴類：長笛（Flute）、短笛（Piccolo）；

（2）簧鳴類：單簧管（Clarinet）、雙簧管（Oboe）、英國管（English Horn）、大管（Bassoon）、 薩克斯管（Saxophone）。

起源

大管

木管樂器是由特別堅實的木料製成的（或由金屬材料製成，如新式長笛）管狀樂器。它們起源於古時人們用蘆管或其他材料製作成的原始管樂器，如蘆笛、橫笛、豎笛、雙簧豎笛、排簫等。木管樂器在樂隊中被使用是從17世紀初開始的，直到18世紀中葉以後，維也納古典樂派及其他樂派才開始在樂隊中按一定的數目與比例逐漸套用木管樂器，並在創作中大大發展並推動了木管樂器的演奏技能，確立了木管樂器在樂隊中的重要地位。

構造

根據木管樂器管身的形狀，可將木管類樂器分為兩類：第一類是圓柱形樂器（如長笛、單簧管類）；第二是圓椎形樂器（如雙簧管、大管類）。木管管身可分為若干段（部分），演奏時將這些部分裝接起來，演奏完再拆開，以便裝盒。管身上有若干音孔，用以改變音高。音孔上裝有按鍵。除長笛外，雙簧管、單簧管與大管在吹口上都裝有哨片，用來發展振管內的空氣柱。長笛是靠吹口來發振的。木管樂器是由發振器帶動管內空氣柱振動而發音的。

發振器可分為三類：

1、雙簧：是由葦子做成的扁形哨片，當氣流通過兩片簧片之間的縫隙時，會引起振動而發聲。屬於這類的木管樂器有雙簧管、英國管、大管與低音大管。

2、單簧：是由單片葦子製做的哨片蓋在樂器的嘴子上，氣流通過哨片與嘴子之間的縫隙時會振動哨片發音。屬於這類的木管樂器有單簧管、低音單簧管、高音小單簧管與薩克斯管。

大管

3、氣簧：沒有簧片，吹入的氣流撞在吹口的邊緣引起振動而發聲。屬於這類的木管樂器有長笛、短笛。木管樂器上開有音孔，它的作用是用來改變管內空氣柱的長度，從而改變發音的高度。

音孔根據其本身的構造與用途可分為三組：

1、基本音孔：可奏出樂器基本的自然音階。這些音孔用兩手的二、三、四指來按。

2、閉口式鍵孔：平時呈閉口狀態，用時按動音鍵，音孔則打開。這些音鍵用於演奏除基本自然音孔以外的變化音。

3、開口式音孔：平時呈開口狀態，用時則蓋住音孔。這些音鍵叫做補充鍵，主要用來演奏比基本音孔（自然音孔）更低的一些音。

除上述一些音孔外，雙簧管、單簧管與大管還在樂器背面裝有一個鍵，用拇指按動，平時關閉，打開後可以幫助超吹。

發音

木管樂器的發音是管內空氣柱振動的結果，空氣柱的振動則是由發振器（簧片）來帶動的。空氣柱的長度決定著基礎音的音高，基礎音的高低取決於管子的長短、粗細。管子愈短、愈細，基礎音愈高；管子愈長、愈粗，基礎音則愈低。由於管子的構造不同，空氣柱在管內振動的形式也不同。長笛類、雙簧管類、大管類的樂器空氣柱振動時中間形成結，兩端形成波腹，並於管子等長。這類樂器稱為八度超吹樂器。單簧管類樂器的空氣柱振動時，在閉口端形成結，而在開口端形成波腹，並在管外部形成與管內等長的反射。這類樂器只能超吹單數的泛音。由於他向上超吹出現的第一個泛音就是十二度（八度加一個純五度）泛音，所以也把這類樂器稱為五度超吹樂器。

吹奏技術

木管樂器的吹奏方法主要有如下兩種：

大管

1、連音奏法 這種奏法就是在一口氣內連續吹奏出若干個音符，其效果如同弦樂器的連弓奏法一樣，每個音符之間都是連貫的。常用於演奏歌唱性的、抒情、悠長的旋律，也可用於演奏快速的音階、琵音、經過句等。

2、斷音奏法 斷音奏法是靠控制吹氣與閉氣而使每個音符之間都不相連線（都相隔一定時間的休止）。

木管樂器類常用的斷音奏法有三種：

⑴單吐法：發音時發出“突”（tu或te）的吐音，這種奏法最為常用，發音堅實有力，可強可弱。強奏時可時每個音符都帶有重音“>”。但是這種奏法速度不宜太快，一般在每分鐘110拍，每拍四個十六分音符左右。超過此速度就得考慮用雙吐法了。

⑵雙吐法：發音時連續發出“突—庫”（tu-ku）的吐音，這種奏法只適合於演奏快速的十六分音符以上的快節奏、短時值的音符。但這種奏法所發出的第二個音（ku）的力度往往要比第一個音（tu）弱一點，所以不能用於慢速的斷音演奏。

⑶三吐法：發音時連續發出“突—突—庫”（tu-tu-ku）或“突—庫—突”（tu-ku-tu）的吐音。這種奏法同樣可以奏出連續的、快速的斷音音符。常常用於三連音形式的快速斷音。除上述三種斷音奏法外，有些木管樂器（最常見的是長笛）還可以運用彈吐法（frullato）演奏。發音時發出“突勒勒…”的吐音，我國民間稱為“花舌”或“打嘟嚕”。他的發音類似弓弦樂器的右手震音。

泛音

木管樂器的泛音是靠超吹的辦法奏出的。在八度樂器上可以奏出第二、三、四等泛音；在五度樂器上可以奏出第三、五等泛音。再高的泛音較難奏出。木管樂器的泛音音色不佳，在樂隊中較少運用。

發展過程

雙簧氣鳴樂器。雙簧管家族聲音最低的成員，管身為木製圓形管，管體較長，分嘴管、次中音管、U形膛管、低音管和喇叭口5個部分。管體總長254～260厘米，管身彎曲。雙簧哨片安裝在連線管體的金屬彎管上。大管音域非常寬廣，從中央C下面的第三個降B到中央C上面的第二個d（即降B1 ～d2）。大管在樂隊中既可以提供和聲的低音，又能演奏曲調，其音色鼻音濃厚，連奏和斷奏都很靈活，快速的斷音特別詼諧，常表現幽默的效果。大管是由17世紀早期的克塔管改良而成，在它的發展過程中經歷了幾次變化，主要是通過增加附加的鍵。19世紀後有兩個非常不同的大管制作學派，一個是德國，另一個是法國，除了法國之外，世界各地所使用的大管幾乎都是德國的。另外還有比普通的大管低一個八度的低音大管，管長近5米，彎曲成4節或5節，喇叭口朝下。管體下端裝有撐柱，落地放置。其音色濃郁而富魅力，但不適於演奏過快的斷奏。M. 拉韋爾 《鵝媽媽》中有低音大管獨奏段落。

巴松管

巴松管（或稱低音管，在中國大陸又稱大管），其義大利文Fagotto來源於樂器的形狀──柴棒，是木管樂器中雙簧樂器家族的成員，自19世紀，巴松管衍變成現在的樣子。

巴松管是木管樂器家族的低音成員。像雙簧管一樣，它有兩片簧片，並可籍著overblow技巧將音程提高八度。巴松管被認為有記數器口氣相似與那人的聲音，特別在中央和上部記數器。儀器有重大長度（輕微地8英尺），由加倍使右演奏管在本身。金屬鎖上系統是重要允許球員操作廣泛間隔的孔，控制瀝青。一個大親戚，contrabassoon（或倍低音管），八音度降下的戲劇。

巴松管的範圍開始在B0（第一個在低音職員之下）並且擴大向上大約三和一半八音度至D2；更高的筆記可能但難生產和非常很少呼叫要求。巴松管音樂被寫untransposed低音譜號，當進程譜號頻繁地被使用為更大的範圍。

以巴松管為特色的音樂作品：

Johann Nepomuk Hummel，F小調W75巴松管協奏曲

莫扎特《降B大調巴松管協奏曲》，K191

韋伯《降E大調行板e Rono ungarese》，Op.35

韋伯《F大調巴松管協奏曲》，Op.75

史特拉汶斯基《春天禮拜式》（打開以著名非正統的basson獨奏）

聖桑《g小調巴松管奏鳴曲，Op.168 1921

喬利維《低音管協奏曲》

安東尼奧·維瓦爾第《巴松弦樂協奏曲》，RV.466-504

（1）音域與音色

大管為C調樂器，按實音記譜，根據所演奏樂器的音高記寫在低音、次中音或高音譜表上。音域為（b）B（1）（#）g（2）。

大管不同音區的音色區別較大。低音區渾厚、飽滿、有力，吹奏時，氣息損耗量極大，應避免長時間在此音區停留；中音區溫和、甜美，是常用的旋律音區；高音區富於戲劇特色，有管弦樂隊的“小丑”之稱。

（2）演奏技巧

兩百多年來，大管從原始狀態到現在已有了很大的發展，它不僅可以演奏連音、跳音、滑音、顫音、震音、滑舌、雙吐、三吐、循環呼吸等，而且經過多年的學習，可以演奏出四個音的和弦等等。