圖書簡介
夢幻中的藍色
特色及評論文章節選莎拉·布萊曼（SarahBrightman）是和恩雅（Enya）一種類型的歌手。在聽慣了喧鬧得如同滾沸的水鍋和甜膩得如黏稠糖稀的流行歌曲之後，她們的歌雖也同屬流行歌曲的範疇，卻清新如風、清涼如水、清澈如露。她們會讓我們感慨，原來流行歌曲還可以這樣地來唱，原來我們原本已經粗糙的生活還能滲透出這樣濕漉漉的水滴，透明而清新。莎拉·布萊曼和恩雅仿佛一對孿生的姐妹。她們的聲音是那樣的相似，她們處理音樂的方法是那樣相似，她們對民間歌曲的理解和運用是那樣相似。如果細細比較的話，恩雅比莎拉·布萊曼更柔和纖細一些，或者說莎拉·布萊曼比思雅更多一些激情和火熱。恩雅的歌聲一般比較緩慢，像是一泓平靜的高山湖泊，倒映著山嵐雲影，相看兩不厭，靜靜地傾聽著彼此的回聲。莎拉·布萊曼的歌聲則像是一條從山頂流淌下來的泉水，常常情不自禁地跳躍著，叮咚作響，將四濺的水花噴珠濺玉般飛灑一路的山花野草。在樂隊方面，恩雅更充分運用了由聲的效果，電子合成的聲音襯托著她的聲音更加裊裊拂拂，飄飄欲仙。莎拉·布萊曼則用了更多的打擊樂，這和她高昂而洋溢感情的強烈色彩是相吻合的，就好像跳桑巴的熱情女郎最好穿上帶釘子的高跟鞋一樣。可以這樣說，恩雅如一位質樸而不會多言多語的嫻靜的鄉村村婦，莎拉·布萊曼像一位奔放而快人快語亮嗓門的城市姑娘。她們一樣的浪漫，只不過一個將浪漫包裹在臘染的包袱皮兒里，捂在了胸前；一個將浪漫如項鍊閃閃發光地戴在脖頸上，不時摁響嘹亮的汽車笛聲。當然，也可以這樣說，恩雅的歌聲是屬於你的愛人的，莎拉·布萊曼的歌聲是屬於情人的。她們便一個將感情深深地埋藏在心裡，一個將心情毫無遮掩地寫在了臉上；一個將目光拉得長長的，一直打在你走的每一步的路上，一個將電話打得長長的，說不盡的話語火辣辣貼身警衛般總響在你的手機里。莎拉·布萊曼的《伊甸園》是一張一九九八年出版的最新專輯。這確實是一張好唱盤。我一般很少買流行歌曲的唱盤，但這張唱盤我毫不猶豫地買下了。這不僅因為這裡面的歌曲款款動聽，就連封套也格外漂亮，全紅的底色，襯托得身穿黑色曳地長裙的莎拉·布萊曼倩影動人。其實，20年前出道以演唱現代歌劇而出名的莎拉·布萊曼年齡已經不算太小了。但是，照片上的莎拉·布萊曼和唱盤裡她的歌聲還是那樣的年輕，真是讓人羨慕，也許，音樂是最好的護膚霜和駐顏術。這大概是迄今莎拉·布萊曼最好的一張唱盤。《天堂鳥》《伊甸園》……她的歌聲就像這些歌名一樣，充滿夢幻一般的色彩，你好像能伴隨著她的歌聲在天上踩著雲朵行走，即使再硬得的心也能被她的歌聲融化了。她的高音尤其好聽，特別是在“Somanythings”、“Anytimeanywhere”、“Bailero”中，那聲音常常讓我想起天邊地平線上正在飛快流逝的火燒雲，想起大海盡頭隨浪濤翻湧的輪船上那不斷起伏的桅桿，想起晨曦中踩在高高的電線上搖晃著小腦袋高聲啁啾的小鳥……我還真是沒聽過這樣好的流行歌手中的女高音，那高音充滿磁性和彈性，好多個地方，我生怕她唱不上去了，她還是唱上去了，而且音質不減。在高音區域裡，她如魚得水，毫不費力，像是一隻頑皮的小羊，你以為她爬不上那高山頂了，她偏偏爬了上去，仰著帶犄角的頭沖你搖晃。有時候，你會覺得她的絲絲高音猶如命弦在系，揪著你的心和她一起在飛翔，不知將落在何處。有時候，你會覺得她的那高音就像是樂隊中哪一管弦樂之聲，她將自己的聲音和樂器的聲音融和在一起，實在是聲音的魅力。在這張唱盤裡，還有莎拉·布萊曼用義大利語唱的電影《鐵達尼號》的主題曲和阿爾比諾尼的“柔板”，真是讓人陶醉。聲音可以製造出如此美麗的效果，是色彩和語言無可比擬的，實在讓我嘆為觀止。你不得感嘆莎拉·布萊曼聲音的表現力和感染力，像一股風將我們席捲而去。和席琳·迪翁演唱《鐵達尼號》主題曲相比，莎拉·布萊曼唱得更加清澈無比，前者如果說是流淌在地上潺潺的河水，莎拉·布萊曼則來自天上的銀河。這張唱盤最後一支歌，是普契尼歌劇《圖蘭朵》中的《今夜無法入睡》。恰到好處，戛然而止。唱過歌劇的人，再來唱流行歌曲，到底是不一樣。莎拉·布萊曼演繹音樂的多樣性和豐富性，在她的聲音里，也在她的心裡。聽完她的歌，餘音裊裊，不絕如縷——今夜確實無法入睡。唯一我稍覺不滿意的，是有時樂隊的聲音太響，而且用的打擊樂太多，有點鬧得慌。在這一點上，不如恩雅的樂隊，行雲流水一般，更富有天籟之感。
作者簡介
夢幻中的藍色
肖復興，北京人。1947年生。1966年高中畢業於北京匯文中學；1968年到北大荒插隊；1982年畢業於中央戲劇學院。當過大中國小教師，曾任《小說選刊》副主編。現任《人民文學》雜誌社副主編。已出版50餘種書，曾多次獲全國及北京、上海地區優秀文學獎。近著有《肖復興自選集》3卷，《肖復興散文》藝術卷、情感卷等。作者語：“人其實是很脆弱的，傷懷往事，尤其是蹉跎的青春往事，心裡的感受無可言說。我知道，無論過去是對是錯，是可以傷感，還是可以悔恨，都是不可追回的了。人可以回過頭往後看，但路卻總是要往前走。過去的路是一張弓，只能彈射得我們向前飛奔，這就是我們無法逃避又不可選擇的命運。”
圖書目錄
夢幻中的藍色
編輯部報告
自序
那一晚忽然洞開的窗子
愛之夢
遠離古典
夢幻中的藍色
交響的太陽
感受月光
光就是從那兒來的
維也納隨想曲
小溪巴赫
勃拉姆斯筆記
尋找貝多芬
關於莫扎特
聆聽蕭邦
德彪西札記
德沃夏克的鴿子
構想舒伯特
看《圖蘭朵》
聽恩雅
中斷的琴聲——聽社普蕾
今夜無法入睡——聽莎拉·布萊曼
誰能把戀歌唱得依然動聽——聽老狼
金色的布拉格
林蔭路
西行三記
城市屋頂
京城打“面的”
遭遇夏利
悲鴻雪
在高迪故居
天香
契訶夫之戀
聽雨
味道
冷湖吟
感動於一個蘋果
尊重
香蕉之詩
面對同一個家
家的構想
好心情
男女詩篇
關於情感
關於思念
關於信仰
布拉格雨霏霏
思念奧蒂
重逢布勃卡
尋找喬丹
朋友之間
匯文三章
同學兩題
童年的聖地
大自然的魔力
生日的翅膀
第一個筆記本
姐姐
母親
文章節選
聽約翰施特勞斯的《藍色多瑙河》，讓我想起莫奈的那幅有名的油畫，莫奈把倫敦的霧畫成了紅色。
倫敦的霧是紅色的嗎？
多瑙河是藍色的嗎？
約翰施特勞斯的傳記作者、奧地利著名的音樂學家普拉威先生，為寫這部題為《圓舞曲之王》的傳記，曾遍訪約翰施特勞斯從事藝術活動的所有國家，掌握大量第一手材料。他寫作的傳記應該是比較可靠的。
在這部《圓舞曲之王》中有《藍色的多瑙河與世界政治》一章。在這一章中，普拉維轉引了一九三五年的一次調查統計："一年之中維也納附近的多瑙河有六天呈棕色，五十五天為土黃色，三十八天為渾紅色，四十九天為淺綠色，四十七天為草綠色，二十四天為銅綠色，一百零九天為寶石綠色，三十七天為深綠色……"
普拉維說："但是多瑙河從未呈現過藍色"
但是，自從一八六七年約翰施特勞斯在他居住維也納的普拉維大街五十四號的房間裡創作出這支圓舞曲之後，多瑙河一年四季就都是藍色的了。他首先應該感謝他的妻子耶蒂·特雷夫茨，是她的鼓勵，約翰施特勞斯才創作出這支優美的圓舞曲，雖然，他比約翰施特勞斯大了整整七歲，但她確實是一個了不起的妻子。這支圓舞曲引子拉出的小提琴輕微顫音的開始，流淌出來微微泛起波浪的多瑙河就是藍色的了。這藍色的多瑙河便一直流淌到今天，乃至以後無窮的歲月。
一八六七年二月十五日，在維也納的黛安娜大廳舉辦的音樂會上，約翰施特勞斯的這支圓舞曲第一次登台演出。那是一次豪華的音樂會，入場券如股票一樣昂貴，每張要二十個古爾盾，這在當時不是一個小數目。那時，約翰施特勞斯尚未成名，她的這支圓舞曲排在節目單休息後的第一個節目上，這不是一個好位置，因為節目太長要有五個小時，演到他的這個位置上，人們已經開始疲倦。在華而不實的偽浪漫主義盛行的時候，約翰施特勞斯不知道迎接他的命運會是什麼。誰想到這支圓舞曲引子拉出的小提琴輕微顫音的開始，就把人們吸引住了，以至曲子完畢，不得不重新演奏一次。報紙上為他熱烈鼓吹，說"連愚蠢的人聽到這樣的樂曲也會歡欣鼓舞"。稱這支"具有動人心弦的旋律的優美的圓舞曲，是狂歡節晚會唯一一到明亮的光華"。……出師告捷，只可惜在音樂會上演奏這支圓舞曲不是約翰施特勞斯自己親自指揮，否則他可以大出風頭。
如今的世界上，誰不知道約翰施特勞斯呢？誰又不知道這支圓舞曲《藍色的多瑙河》呢？不說別的，僅說一年一次的維也納新年音樂會，藍色的多瑙河從那金色大廳里肆意流淌到世界多少角落裡呀！
可以說，世界沒有任何一條河流如多瑙河那樣蔚藍，那樣盡人所知，那樣滋潤人心田。奧地利把它作為自己國家的國歌，每年元旦的凌晨所有電台播放的第一支樂曲就是這支圓舞曲。在電影《在公元二零零一年》中。一艘駛向的未來的宇宙航船遨遊太空的時候，影片響起的也是這支《藍色的多瑙河》圓舞曲。藍色的多瑙河，成為了一種象徵，一種意向，一種無需翻譯即可彼此溝通心靈的語言。
多瑙河的藍色，不是多瑙河自己的藍色，不是維也納的藍色，不是匈牙利詩人貝克的藍色（因為據說這支圓舞曲的名字約翰施特勞斯是根據貝克的詩"在美麗的藍色多瑙河河畔，有我寧靜幽美的家園"給予他的靈感）……而是約翰施特勞斯的藍色。
但是，多瑙河的這種藍色，也不是約翰施特勞斯眼中真正的藍色。多瑙河在他眼中的顏色是渾濁昏黃的，因為那時多瑙河經常洪水泛濫，洶湧而來的多瑙河之水曾經毫不留情的撲窗而入流入他的家中，迫使他家不得不在一個晚上舉家遷移。多瑙河這可怕的混濁昏黃深刻地留在他童年的記憶中。
他卻把多瑙河化為燦爛的音符，寫得這樣蔚藍，這樣透明，這樣歡快，這樣盡情的流淌到世界各地。
這是只有約翰施特勞斯的藍色。是他的想像中的藍色。是他音樂中的藍色。是他心靈中的藍色。是他夢幻中的藍色……
每個人都有他自己所喜愛所憧憬的色彩，這種色彩，和他眼中的色彩，和現實中的色彩，是絕不一樣的。正因為不一樣，才填補或彌補了人對現實的遺憾、失望、不滿足，乃至厭惡；才激發或慰籍了人對未來的希望、補償、渴求，乃至獻身的希望和想像。
這種色彩，在詩人便是詩；在畫家便是畫；在音樂家便是旋律；在我們凡人就是夢。
於是，莫奈才把倫敦的霧畫成了紅色。
於是，約翰施特勞斯才把多瑙河譜成了藍色。
