學院歷史
國立聖彼得堡戲劇學院的前身是列寧格勒戲劇學院，是世界聞名的綜合類戲劇學院。學院在戲劇表演的教學中有著豐富經驗。世界表演藝術家，曾經出演過《彼得大帝》《堂吉訶德》等電影的著名蘇聯演員尼古拉·康斯坦丁諾維奇·契爾卡索夫就畢業於該校的表演系。該校在芭蕾舞的教學上也享譽世界，代表作《睡美人》《天鵝湖》《胡桃夾子》，都是世界上享有盛名的芭蕾舞劇。在學校的戲劇創作方面，畢業於編劇系的柳德米拉·拉蘇莫夫斯卡婭曾經創作出了轟動世界的《青春禁忌遊戲》；該劇創作於20世紀80年代，在最近的十幾年裡，它幾乎被搬上了歐洲所有國家的舞台，美國和加拿大也上演了它。它在哪裡上演，就在哪裡引起轟動。學校在導演的教學中始終貫徹斯坦尼夫拉夫斯基體系中的表導演教學方針，其中著名的電影《靜靜的頓河》的導演謝爾蓋·阿波里納里耶維奇·格拉西莫夫就畢業於國立聖彼得堡戲劇學院的導演系。
聖彼得堡的歌劇也享有盛名，馬林斯基劇院作為全球知名的歌劇與芭蕾舞劇院就坐落於聖彼得堡。建成、開放的馬林斯基劇院預示著聖彼得堡歌劇史上黃金時代的來臨。威爾第的《命運的力量》於1862年在此首次公演，作曲家亦親臨現場。大量被譯成俄文的西方作品迅速出現於馬林斯基的舞台上，與此同時，俄羅斯民族音樂傑作包括首批俄羅斯民族歌劇相繼在這裡上演。學院的綜合藝術管理專業的畢業生很多都成為了劇場的管理人員與工作人員。
國立聖彼得堡戲劇學院位於俄羅斯文化中心的聖彼得堡，國立戲劇學院成立於1779年，是俄羅斯最古老的戲劇學府，也是歐洲最大的表演藝術教育研究中心。培養戲劇及相關領域的高水平專業人才是聖彼得堡國立戲劇學院的辦學宗旨。
俄羅斯聖彼得堡國立戲劇藝術學院坐落於城市中心，創建於1779年，被視為俄羅斯在現代戲劇藝術領域訓練與傳授所有專業技能的最古老與最大的戲劇院校。
在這漫長的兩百餘年歷史中，學院經歷了從帝王戲劇學校的現實主義傳統到梅耶荷德工作法的轉變與發展。現在，學院的主導教學宗旨仍是基於斯坦尼斯拉夫斯基體系，特別是其晚期提倡的，在俄羅斯國內廣為人知的戲劇技巧，即：形體行動法和動作分析法；此外，在學院的演員訓練體系中也包括梅耶荷德的“生物機械法”。學院努力將傳統訓練方法與當代創新理念—尤其是基礎於20世紀俄羅斯戲劇領域所取得的成就—進行有機結合。這種教學思想使得聖彼得堡國立戲劇藝術學院始終與戲劇教育與表演最前沿保持緊密聯繫。學院邀請函由學院直接辦理，於申請提交後30個工作日回復。
國立聖彼得堡戲劇藝術學院校園環境
學院劇場兩所占據了市中心街道的古老建築就國立聖彼得堡戲劇學院的校園。在莫霍瓦亞34號，一個三層華麗的豪宅，是學院最大的戲劇部和行政服務的位置所在。
學院遵循了上世紀第二十年代初的新藝術運動建築風格進行了修復與重建，一些內部仍然保留了建校時的模樣。學校擁有一個體積較大的正式的休息室，全校的樓梯都為白色大理石樓梯，學校擁有一個排練所用的黑匣子密室，現在擁有多間教室，學生的匯報劇院“白堂”（現在的一個小階段的學院劇場）也坐落在教學樓里。除了教室與劇場以外，該大樓還擁有提供膳食津貼的食堂和圖書館。
學院劇院有500個座位，學院也作為未來演員、導演、技術人員和設計師的培訓基地，學校平均每年的演出能到150-180場。學院還擁有創意實驗室以及研究實驗室的新視角劇院，學院歷年在此組織年度國際會議致力於戲劇理論與歷史有關的問題。
教學體系
國立聖彼得堡戲劇學院以斯坦尼斯拉夫斯基體系為基本教育體系，該體系在兩百多年的教學中為學校培養出了一批又一批具有舞台表演能力的導表演人才。該體系在此學校從創建到實踐到發展經歷了一個漫長的時期，作為世界三大世界表演體系之首的斯坦尼斯拉夫斯基體系已經在俄羅斯的戲劇之都聖彼得堡開花結果，也同時吸引了世界上其他的戲劇學院來此學習。
學校的發展在十月革命後，斯坦尼斯拉夫斯基的藝術風格有了新的變化。在導演奧斯特洛夫斯基的《熾熱的心》和伊凡諾夫的《鐵甲列車14-69》時，給舞台演出充實了新的時代精神。斯坦尼斯拉夫斯基於1922～1924 年率劇團在美國巡迴演出時 ， 寫作了自傳《我的藝術生活》，首次對自己的戲劇體系作了理論與實踐相結合的研討。
1928年10月心臟病突發之後，全力投入戲劇實驗教學與理論總結工作，寫出了洋洋大觀的《演員的自我修養》，並以“形體動作方法”豐富了以內心體驗為核心的戲劇體系。最終成了世界一大戲劇體系的奠基人。以“體驗基礎上的再體現”為基本內容的斯坦尼斯拉夫斯基體系是俄國現實主義戲劇體系的主要代表，這一體系對包括現代中國戲劇藝術在內的20世紀世界現實主義戲劇運動產生了很大的影響。斯氏畢生大量的藝術活動中，給予蘇聯演劇學派以深遠的影響。促進了蘇聯各戲劇流派的發展。
最主要的成果是建立了斯坦尼斯拉夫斯基演劇體系。它是包括表演、導演、戲劇教學和方法等系統專業知識的演劇體系。它是斯氏畢生創作和教學經驗的總結，也是他對演劇藝術領域的先驅者和同時代的世界傑出大師們的經驗總結。體系的戲劇美學思想——真實反映生活，強調戲劇的社會使命和教育作用，繼承了19世紀俄羅斯革命民主派樸素唯物主義的美學觀點。
它出現於20世紀俄國無產階級革命運動日趨高漲之時，不僅反映了社會進步階層對舞台藝術所提出的具有深刻思想內容與生活真實的要求，而且體現了俄羅斯藝術的民族特性及對現實主義與民主主義的熱切追求。體系在導演工作方面所作的大膽革新，完善了俄羅斯導演藝術流派，使導演發展成為整個演出的思想解釋者、組織者、劇院集體的教育者。
在與演員的合作上，體系強調演員在舞台上的首要地位，發展演員的創作主動性，通過整體演出體現導演的風格。強調內容與形式的統一，強調演出各部分之間的和諧一致和演出的藝術完整性。體系關於演員的創作原理和訓練方法，斯坦尼斯拉夫斯基稱之為體驗派。要求的不是模仿形象，而是“成為形象”、生活在形象之中，並要求在創造過程中有真正的體驗。因此，斯坦尼斯拉夫斯基的體系對20世紀的世界戲劇文化產生了重大的影響。
斯坦尼斯拉夫斯基體系在中國博得梅蘭芳等戲劇家的高度評價，並對中國戲劇產生了深遠的影響。斯坦尼斯拉夫斯基的著作始於30年代介紹進中國，相繼出版了斯坦尼斯拉夫斯基的主要作品乃至全集。
學生需在進入預科之前交清預科學費及五年入學學費，如中途退學不退還學費，預科無法升入本科退除本科學費與預科學費。
其中表演系對中國招生1男1女，入學即需交清一年預科費用及五年學費，如中途退學不退還學費，預科無法升入本科退除本科學費與預科學費。約為人民幣1900000元。
其中導演系對中國招生1男1女，入學即需交清一年預科費用及五年學費，如中途退學不退還學費，預科無法升入本科退除本科學費與預科學費。約為人民幣2900000元。
其中布景設計系對中國招生1男1女，入學即需交清一年預科費用及五年學費，如中途退學不退還學費，預科無法升入本科退除本科學費與預科學費。約為人民幣3260000元。
其中戲劇音樂系對中國招生1男1女，入學即需交清一年預科費用及五年學費，如中途退學不退還學費，預科無法升入本科退除本科學費與預科學費。約為人民幣1850000元。
院系概況（對全球招生）
| 院系名稱 （中文） | 院系名稱 （英文） | 院系學制 | 是否需要預科 | 是否需要預科考試 | 是否需要入學考試 | 本科預科學制 | 研究生預科學制 | 博士生預科學制 |
| 戲劇表演 | acting in drama | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 戲劇導演 | derecting in drama theatre | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 音樂劇 表演 | acting in musical theatre | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 音樂劇 導演 | derecting in theatre | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 綜藝節目 表演 | acting in variety show | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 綜藝節目 導演 | derecting in variety show | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 電影電視 導演 | TV and film derecting | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 木偶劇 表演 | acting in puppet | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 木偶劇 導演 | derecting in puppet | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 木偶劇舞台美術及設計 | set design in puppet theatre | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 木偶劇舞台技術 | stage technology in puppet theatre | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 舞台美術 | set design | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 舞台技術 | stage technology | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 戲劇研究（編劇） | teatre research | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 戲劇史論與批評 | teatre critics | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
| 管理與製片 | performming arts management | 5年制 | 需要 | 需要 | 需要 | 1年制 | 1年制 | 1年制 |
學費
預科 1年 學費：300000RUB/年
本科 4年 學費：300000RUB/年
專家 5年 學費：300000RUB/年
研究生 2年 學費：300000RUB/年
博士生 3年 學費：305000RUB/年
博士後 3年 學費：300000RUB/年
學生人數：1500
海外學生數：－－
申請費用： 3556(盧布) 折合人民幣398RMB（2017年11月10日匯率）
教師人數－－
每月平均生活費： 28000 (RUB) 折合人民幣3000RMB（2017年11月10日匯率）
院系考核標準
學校面向全球招生的專業如下：
本科和專家：
表演系
木偶劇系
導演系
碩士：
劇場藝術系
博士：
藝術學（戲劇方向）
學院提供帶有浴室的2-3人間的宿舍居住，15-20美元/月
表演專業入系考核標準
初試：朗誦（考生自選詩歌或寓言故事、散文各一篇，時長5分鐘之內）。
複試：聲樂、舞蹈（自選歌曲兩首、自選舞蹈片段和指定多選一舞蹈片段各一段，與主考教師測試相結合）。
形體（自選舞蹈、體操、武術與主考教師測試相結合）。
朗誦（自選散文或戲劇獨白與主考教師測試相結合）。
表演（命題表演）。
學術研究
聖彼得堡國立戲劇學院目前開設十八個教研室。來自俄羅斯及歐洲其他各國最優秀的戲劇藝術理論家與實踐家都參與到學院的一線教學當中。
在教學實踐中聖彼得堡國立戲劇學院嚴格遵循斯坦尼斯拉夫斯基表演體系，努力探索各種激發學生潛質、個人能力和心理品質的創作方法。這些優良教學傳統的有序傳承與發展是聖彼得堡國立戲劇學院的教學特色，學院畢業生的敬業精神與創作多樣性成為俄羅斯戲劇電影藝術不斷創新與發展的基石。
國立聖彼得堡戲劇藝術學院每年有約1500名來自俄羅斯和不同國家的學生在此就讀。該校以嚴謹的辦學風格和精準的選人制度聞名於世。該校有 表演系（戲劇表演/戲劇表演創作/綜藝節目表演/木偶劇表演/歌劇表演/啞劇表演7個專業）， 導演系（戲劇導演/音樂劇導演/電影電視導演/綜藝節目導演/木偶劇導演/芭蕾舞導演/歌劇導演7個專業）， 戲劇史及評論系（戲劇史/戲劇批評/俄國文學/戲劇傳播4個專業）， 編劇系（戲劇研究/戲劇劇本寫作/電影電視劇本創作三個專業 ），芭蕾舞表演系（芭蕾舞表演/芭蕾舞編舞） ，戲劇音樂系（戲劇音樂創作/現場導演/音響設備套用/戲劇音樂表演/管弦樂隊指揮/管弦樂隊表演/電子樂隊指揮/電子樂隊表演8個專業） ，綜合藝術系（管理與製片/票務設計/海報設計/票務發行/劇院製作/影視策劃/戲劇與影視傳播7個專業）和 布景設計系（木偶劇舞台美術及設計/木偶劇舞台美術/木偶劇舞台技術/舞台美術[舞台測繪/舞台繪景/舞台雕塑/新媒體舞台設計/威亞設計5個專業]/舞台技術[舞檯燈光/舞台煙霧/舞台設計/劇院設計4個專業]）。九大院系下設專業方向並設有相關的研究生點與博士生點。
文化傳統
學校旨在培養具備國際視野，具有全面文化藝術素養，掌握斯坦尼斯拉夫斯基表演體系基本知識，理論深厚、基本功紮實的話劇影視表演創作實踐精英人才。
開設的主要課程有：表演、台詞、戲曲表演基礎、聲樂、形體、獨唱、戲劇電影表演、戲劇電影台詞、導演基礎、舞台化裝設計基礎、俄語、俄羅斯文學史、俄羅斯戲劇史、俄羅斯造型藝術史、音樂理論基礎、音樂史、外國文學史、外國戲劇史、外國造型藝術史、電影史、哲學，公共必修課等。
