四梅圖卷
這組《四梅圖卷》為長卷，縱37厘米，橫358.8厘米，現藏故宮博物院。是為友人范端伯創作的。根據畫中作者所題《柳梢青》詞後的款識：“乾道元年七夕前一日癸丑，丁丑人揚無咎補之書於豫章武寧僧舍。”的記載，作品應創作於公元1165年前後，揚無咎時年69歲。
四個部分
分別描繪了梅花含苞、欲放、盛開、殘敗的四時形態。第一幅表現含苞：柔嫩的樹枝在微風中搖曳，仿佛春睡初起的少女，慵懶地伸著雙臂。星星點點的花蕾遍布枝頭，預示著一個花季的到來。第二幅表現欲放：似開未放的梅花像是一位即將步入新房的少婦，低垂著粉頸，微綻的花蕾露出羞澀的笑顏。第三幅表現盛開：繁花綴滿枝頭，冷香襲人，沁人心脾。雖然是一枝獨放，在觀者的眼中卻春深如海。面對此情此景，如同與高人對坐，靈性間再無一絲塵俗之念。最後一幅表現殘敗：此時的梅花已飽經世事，閱盡繁華與滄桑之後，平靜地注視著這個世界，任枝上的殘萼敗蕊紛紛落地，已不再為其所動，那冷峻的儀態仿佛已經與大自然融為一體，進入了一個超凡脫俗的境地。一望之下，這組《四梅圖卷》給人一種孤傲與清高的感受。
揚無咎筆下的梅花既沒有“院體”繪畫的富麗，也沒有“逸筆”畫風的草草不拘，它是以自然之梅為粉本，藉以抒發自己的心意。如果沒有紮實的寫生功底和對梅花細緻入微的觀察，這樣的作品是根本不會創作出來的。他畫梅師法北宋華光和尚（釋仲仁），他把華光的淡墨點暈花瓣改為墨線圈勾，令梅花別有一番情趣。揚無咎畫梅的構圖並不繁雜，雖然有時在畫面中只是數枝橫斜，但是不僅不顯得單薄，反而更能顯現出一種疏朗空靈的氣息。在用筆上，揚無咎的功力足以使後輩望而興嘆。纖纖的枝條如同百鍊精鋼，既灑脫自然又富有彈性，線條無論長短，無不勁力充盈，充滿活力。揚無咎（1097—1169）字補之，號逃禪老人，又號清夷長者，清江（今江西省清江縣西南）。擅畫水墨人物和梅竹松石。他為人耿直狷介，朝廷屢征其為官，他因不肯與秦檜等奸臣同流，所以多次拒絕。他筆下的梅花就是他高尚人品的化身，從這裡也可以看出，人品的與畫品之間的重要關係。
