主要內容
喬治·巴蘭欽的舞蹈天賦、對音樂超凡的敏銳反應和講故事的技巧，使他作品中的動作和表情、形體和精神、音樂和舞蹈達到完美結合；他無懼於古典技巧的延伸，又從未背離古典；他承襲了傳統芭蕾的一切，並不時為芭蕾的未來賦予新的意義，不斷締造創造力的奇蹟。他徹底改變了美國舞蹈和芭蕾的面貌。
創作背景
作者羅伯特·高特利伯曾與喬治·巴蘭欽共事多年，與喬治·巴蘭欽的親友均有深入交流，對喬治·巴蘭欽其人其舞理解深刻。他所創作的這本傳記將為您透徹解讀巴蘭欽的藝術人生打開一扇窗戶。
喬治·巴蘭欽（George Balanchine，1904—1983）20世紀最傑出、最具影響力的編舞家之一。他生於俄羅斯聖彼得堡，原名喬治·巴蘭欽瓦德茲，後在歐洲巡迴演出，1933年定居美國，與人合作創辦了美國芭蕾舞學校、紐約城市芭蕾舞團等機構，並長期擔任學校教學工作與舞團藝術指導，直至逝世前夕。他被譽為“美國和現代芭蕾之父”，一生創作編排了400多部作品，執導多部歌劇、音樂劇、電影的芭蕾布景。世界權威舞蹈專業刊物《舞蹈雜誌》（美國）評選出來的“20世紀全球最具影響力的十大舞蹈”中有五部是他的作品。
當歐洲古典芭蕾漸漸落入華麗技巧、精美舞台的窠臼中而變得機械呆滯、蒼白無力之時，喬治·巴蘭欽用自己的創新、睿智和勇氣，譜寫出新的芭蕾篇章。他的人生經歷了從東到西的遷徙，完成了從古典到現代的蛻變，成就了自己，更拯救了芭蕾。
2004年的喬治·巴蘭欽百歲誕辰，在我看來似乎是出版他的小傳的適當時機。與許許多多盛極一時的藝術家不同，巴蘭欽去世以後並未遠去成為歷史。相反，過去的二十一年期間，隨著巴蘭欽的芭蕾舞作品傳到全世界，他的影響已經變得比過去任何時候都要普遍（有時可說獨霸舞林），他作品的加入總是使得表演節目更添吸引力。而現在我們可以退一步，並以某種歷史的觀點，全面審視他的人生，他的人生軌跡以及豐富的成就吸引我們給予新的檢驗與頌揚。
作者簡介
羅伯特·高特利伯（Robert Gottlieb） 美國作家，知名編輯。曾擔任西蒙舒斯特出版公司、艾爾弗雷德·A.克諾夫出版公司及《紐約客》雜誌的總編輯。他自20世紀70年代開始擔任紐約城市芭蕾舞團的董事，並負責舞團管理工作，與巴蘭欽共事多年。
試讀
那年秋天，芭蕾協會舞團轉型為紐約城市芭蕾舞團，由於我是哥倫比亞大學的新生，而且市中心劇院的票價相當低廉，我得以非常緊密地追蹤這個舞團頭四年的發展。這幾年是《俄耳甫斯》、《C大調交響曲》與《幻想風的波雷舞曲》的時代，是《四種氣質》、《巴洛克協奏曲》和《圓舞曲》的時代，是瑪莉亞·托爾契夫與塔娜奎莉·勒克萊爾、傑羅姆·羅賓斯、諾拉·凱依與梅麗薩·海登、尼古拉斯·馬加利亞內斯、弗朗西斯科·蒙奇恩與安德烈·艾格列夫斯基的時代。當時我對芭蕾所知不多；我只知道每次我觀賞巴蘭欽的作品感覺有多興奮。
目錄
作者小記
第一章 俄羅斯的歲月
第二章 與佳吉列夫
第三章 自食其力
第四章 前往美國
第五章 百老匯與好萊塢
第六章 他的女人與男人
第七章 紐約城市芭蕾舞團
第八章 重返俄羅斯
第九章 晚年
第十章 這個男人
巴蘭欽語錄
巴蘭欽重要作品年表
參考資料
致謝
譯名對照表
