唐納德·賈德從1962年開始，賈德開始製作幾何形抽象雕塑，作品多採用非天然材料，如鋁合金、不鏽鋼、有機玻璃等，並以裝置在牆壁上的矩形盒子的形式呈現。他強調作品的整體性，鍾情於工藝精良的作品外觀。但是，由於這些雕塑並不反映具體內容或對象，《無題》便成為賈德絕大多數雕塑作品惟一的標題。經過30餘年不懈努力和認真探索，賈德以“極少主義”雕塑的代表人物載入美術史冊。
賈德的作品既不同於激情和張揚的“抽象表現主義”，也遠離平易近人的“波普藝術”，以理性、冷漠和克制的姿態強調著自身純粹和高貴的品質。作品中，形狀和尺寸完全相同的扁方形箱體，從上到下保持著同等間距，垂直固定在牆壁上，這是賈德標誌性的構圖方式。儘管如此，每件作品仍然保持著各自的特點，他為單調的作品營造出各具特色的視覺效果，以喚起觀者豐富的感受和認知。
從材料上看，“極少主義”藝術家多採用非天然或工業材料創作作品。他們認為，木料、石材和青銅等材料都暗示人的存在，而木紋和大理石紋的自然痕跡標誌著內在的生命。無機材料不具有歷史內涵，不給觀者聯想的餘地，從而更注意作品本身。從製作手法上看，“極少主義”藝術崇尚機械加工，刻意追求表面的光滑平整，體現工業化生產的特點。同時，顏色選擇也進一步簡化，經常出現明亮純色或者黑白灰色。這些技術手段的目的，皆在摒棄傳統欣賞習慣對人們的影響，凸顯作品物質存在的重量感和質感。
賈德以金屬立方為主體的雕塑，成為“極少主義”藝術最具代表性的作品。它們被安排在室內或戶外，每件作品的形體都是標準化製作，並且有時塗上色彩以強調其形體美。如果說，在上世紀60年代之前的西方現代藝術史中，繪畫是決定性的主導力量，那么隨著“抽象表現主義”的退卻，“極少主義”和“波普藝術”的崛起，雕塑在“現代主義”藝術的歷史中，首次取代繪畫成為現代藝術的主要角色。（
