基本信息
理論文章利作品成就曾極《美術》、(.等國內數十家重要學術報刊雜誌介紹。作品自改在美國、日本、加拿大、香港、自灣、新加坡、泰國、法國、僅國、英國等國家和地區展出,井被有關機構收回。出版自《吳田玉畫集》。
吳田玉 - 個人履歷
多次參加由國家文化部、中國美術家協會、中國藝術研究院、中國美術館和國外一些學術權威機構舉辦的重大活動,在香港等地舉辦個人畫展十餘次,聯展數十次。理論文章和作品成就曾被《美術》、《中國書畫》、《國畫家》、《藝術界》、《美術報》、《美術大觀》《江蘇畫刊》等國內數十家重要學術報刊雜誌介紹。曾得到香港鳳凰衛視、陽光衛視、福建東南衛視的專訪和介紹。作品多次在美國、日本、加拿大、香港、台灣、新加坡、泰國、法國、德國、英國等國家和地區展出,並被有關機構收藏。出版有《吳田玉畫集》,《吳田玉作品集》。
吳田玉致力於水墨新語言的探索和中國畫新空間的營造,力求筆墨的實驗性、形式的創造性和氣息的時代性。不少作品在表現形式上將各種形象與場景並置、組合,不同時空縱橫交錯,畫面具有撲朔迷離的“複合境象”和現代構成的裝飾意味。其水墨畫作品多次在國內外展事中展出、獲獎。他發表學術論文10餘篇,出版有《吳田玉畫集》。他的創作成就先後被人民美術出版社《美術嚮導》和《書與畫》、《美術大觀》、《美術報》、《中國書畫報》、《藝術界》、《書畫藝術》、《畫壇》、《中國畫家》、《上海藝術家》等美術報刊作過特別推介。《暗香浮動》獲中國美協《美術》、台灣《雄師美術》、香港文化促進中心聯辦的“當代水墨新人類”優秀獎第一名;《潯陽遺韻》入展文化部、中國美協、中國書協、中國藝術研究院聯辦的“世界華人書畫展”;《水花晚色靜》入展中國美協舉辦的“中國畫三百家大展”;《清露》入展中國美協舉辦的“第十五次新人新作展”;《荷香圖》入選中國美協舉辦的《紀念孔子誕辰2550年全國書畫大展》;《綠深景更幽》入選“首屆中國美術家協會會員精品展”。
繪畫
過程
在當今中國畫壇上,吳田玉的花鳥畫以其鮮明的個人語言而獨樹一幟。他的作品從傳統法度延伸並引入了當代繪畫的形式觀念,從而使以小境界展示的花鳥畫具備了深廣無垠的精神境界。其圖式、語言已突破傳統繪畫的審美樣式,在其信手塗抹的圖像背後,觀者能隱約感觸到其藝術直覺的品質,窺視到作者追求超越性自由的心路歷程。而他在對圖式的不斷完善過程中,隱蔽在內心深處的精神活動也隨之躍然紙上,從而完成了物象到意象乃至心象的移情過程。
影響
給人以深刻印象的是,吳田玉的花鳥畫藝術不再是以傳統的花鳥畫構圖來經營畫面,他以點、線、面、黑、白等現代繪畫要素將審美特性從大自然中抽離出來,以“抽象”的意味,涌動著節奏和韻律,畫面中流動著的氣韻、舒緩的意趣、靈動的情思躍然紙上,布局的開合也遠離固有的程式,空間跌宕、奇構生髮,使觀者有清新澄目之快意,自然生命在悠閒散淡的漫衍中交叉重疊。平面的、幾何的繪畫形式被其恰到好處的運用到具有裝飾意味的畫面之中,富於變化的構圖又與傳統國畫的“疏密”相離異,他尋找一種平衡,儘可能地保持單元構圖的一致性,並突出每一個單元構圖的表現力。他的這些有益的探索,使他的作品同傳統意義上的花鳥畫拉開了距離,打破了中國畫的傳統格局,極富現代感,從而有了學術上的意義。
大膽突破
傳統的中國畫只有色彩而無色彩關係,吳田玉用色則有了大膽的突破。他的作品用色別開生面,以沒骨法暈染光色的夢幻,注重色調、冷暖、互補等對比關係,時而熱烈,時而艷雅,色澤飛揚,雅致調諧、彩墨相融,色彩已成為其畫面中一個獨立的造型手段,更成為營造畫境的支點。彩、墨的特性被充分發揮,任由感覺支配,調動身心於筆端,隨性而寫,畫從心生,以色取勝的藝術處理,開拓了花鳥畫的空間,擴大了其格局,使他的作品在花鳥之林脫穎而出,給人以自由一新的悅人感受和審美愉悅的性靈滋潤,也意味著他的藝術語言於當代繪畫中的價值。
透過斑斕盎然的圖像背後,我們能夠感受到畫家那來自於內心的朦朧詩意,符號化的物性生靈,拙趣橫生,空靈曉暢,將現實與幻想擁有了詩化的距離,創造出一個充滿生機和頗見現代意趣的意象天地。這個充滿詩化的水墨文本,卻是緣於畫家在自然中漫遊所獲得的感性經驗,也寄寓了畫家的浪漫情懷和對精神理想的追求。
作品意義
吳田玉的創作涵蓋了當代藝術的審美觀念。他跳出傳統審美之勢去關照當代中國畫,同時注重自身感受的文化體現和思考維度,從傳統境地中走出了一條通往當代的途徑真正成為與時代息息相關的藝術。他在中國畫的發展現實中莫衷一是的情境之中,清醒地守望著自己的藝術理想與信念,執著地遵循藝術本質和藝術規律,心無旁騖地從事創作。更重要的是,他使我們看到作為傳統意義上的花鳥畫進入當代文化語境的可能性,這恰恰是吳田玉作品的意義所在。