專輯曲目
如果你要離開我
口是心非
CAPPUCCINO
玫瑰的名字
河
愛情……
...的圖案
隨你
神采
在黃昏融化了世界的色彩以前
若我告訴你其實我愛的只是你
1.如果你要離開我
2.口是心非
3.CAPPUCCINO
4.玫瑰的名字
5.河
6.愛情……
7....的圖案
8.隨你
9.神采
10.在黃昏融化了世界的色彩以前
11.若我告訴你其實我愛的只是你
專輯賞析
封面上的匹諾曹再現了童年寓言裡的畫面,說謊的孩子長出了長鼻子,這么說起來,張雨生也是一個說了假話的“壞孩子”,唱片文案里信誓旦旦做下的保證“這張專輯當然不會是最後一張……”,卻在面市一周后就因為歌者本人的遭遇車禍,而成了一句徹頭徹尾的“謊言”。從此張雨生歸去天堂,甚至連變長鼻子的機會都不讓歌迷看見。 正是因為去世,正是因為《口是心非》成為張雨生音樂生涯的絕筆,這張專輯的音樂意義反而因為感情用事而被忽略或者說是異化了,並在此基礎上展開有關張雨生的生命如果得到延續,他的前途將怎樣無可限量及他對台灣流行樂壇的品質將有何種程度的改觀之若干假設和想像。
首先,關於這張專輯的情況是這樣的。《口是心非》其實是一張情歌專輯,但是它和商業化的流行唱片有所不同的是,雖然它也是通過十首彼此之間毫無關係的十首愛情作品“湊”成一張專輯,但由於張雨生在文案中,將十首作品分別置於十篇中外藝術名著名下,而每首作品本身的編曲也是既多元又精彩,因此很容易就用文藝一詞,將這樣的情歌升華,並在升華後形成一種文藝腔頗濃的小概念。副標題可以有很多,比如“一個文藝中年音樂版讀後感”,比如“一個文藝中年的十個情愛片斷”,比如“一個文藝中年沉溺於愛河的十種方式”……
專輯作品最值得人讚賞的就是突破了當時台灣主流流行樂公模化的編曲,最大程度呈現了一位創作歌手應該有的想像力,應該有的對藝術的追求,在這方面,張雨生做得確實夠好。而在夠好之餘,張雨生倒也不像那些心有餘而力不足的音樂人那樣,使出混身奶勁卻只能換來人們含有同情心的肯定。相反,《口是心非》的11首作品(唱片十一軌中,《愛情…》這一軌既是一首短樂,亦是之後《…的圖案》的序曲),以技術含量的角度衡量,絕對都是編曲與歌曲融為一體,而多元化的外觀又絲毫不影響作品的本質,既有豐富的可聽性,又有一定藝術厚度的音樂。其中《玫瑰的名字》運用了古典音樂和Heavy Metal相結合的方式,其快慢有致的架式,根本不像一首流行音樂作品,而像是流行版的史詩金屬,最重要的是,它們的結合還絲毫不讓人討厭,絕對不是附庸風雅的應景之作,尤其是張雨生招牌的中性高音,更是很好的延伸了作品本身的情緒以及金屬音樂的氣質;《河》則是將舞台劇獨唱和搖滾樂完美的拼貼在一起,將張雨生音樂里絕美和靈邪的氣質巧妙的融為一體,一句“當你平躺下來,我便成了河,迴繞你的頸間,在你唇邊乾涸”更是乍現張雨生“新月派”的潛質。這樣的表現,也難怪會讓當時一直視主流流行音樂為恥的《極地音樂雙周刊》,也禁不住對它們樹起了拇指。
此外,《愛情…》和《…的圖案》裡弦樂與豎琴的渲染、以及爵士貝司與舞台劇互相的挑逗,《隨你》里用搖滾吉它來反襯巴洛克音樂的手法,《神采》里被民謠化了的Bossa Nova,《在黃昏融化了世界的色彩以前》里真假音的對唱,還有《若我告訴你其實我愛的只是你》用Smooth Jazz包裝流行樂的手法,都是流行音樂文藝化的最高境界,再差一點,味道肯定不濃,再猛一點,只怕就要出事!
張雨生的音樂生涯其實一直可以分為楚河、漢界兩道線,一道是純流行的,包括早期的《我的未來不是夢》、《天天想你》,以及後來的《大海》和為張惠妹創作的《姐妹》、《一想到你呀》、《Bad Boy》等作品,另一道就是《自由歌》、《卡拉OK·台北·我》、《兩伊戰爭》等概念專輯的叫好不叫座里。前者說明張雨生作為一個歌手,其獨特的中性高音確實擁有很強的辨識度,而他也能利用這種優勢轉換為使音樂流行的動力,同時也說明了作為創作者的他,也同樣擁有很強的鏇律敏感,能將敏銳轉為流行。而後者則說明張雨生作為一個音樂者自知自覺的良心與誠意,以及他有所抱負的藝術理想。