電影劇社簡介
南國電影劇社1926年。 那一年，田漢創辦了南國電影劇社，開拍了《到民間去》。 無論是從攝製活動還是影片藝術特色來說，當年的田漢走的都是一條十分另類的道路。 面對電影這一偉大的造夢機器，田漢曾寫過一篇長文《銀色的夢》， 文中他引日人之言，“沒有比電影再便於實現空想世界”。 然而赤手空拳、缺少資本後盾的“南國”的電影實驗之夢最終還是歸於破滅。 對比同期歐洲風起雲湧的實驗電影浪潮，我們只能說在當時的中國， 在國家機器與資本壁壘之間的“民間電影之路”異常崎嶇。 電影大歷史：醒不過來，醒不過來的。
第一個觸電者
《南國電影》雜誌1925年，田漢本來就陰間多雲的天空遭遇雷電———妻子淑瑜病逝。 苦悶至極，他受人所託寫下第一部電影劇本《翠艷親王》， 片子沒拍成，卻讓在現實里不可能像狄俄尼索斯般奔放的年輕人瞥見了希望的火焰， 他記起了谷崎潤一郎把這種製造光影、動態的玩意兒稱作“人類用機械造出來的夢”。 第二年他就“糾結”了歸國者唐槐秋等創立起“南國電影劇社”， 並豪邁揮筆寫下：“酒、音樂與電影為人類三大傑作，電影年最稚，魔力也最大，以其在白晝造夢也。”
南國電影劇社電影劇照就這樣，田漢成了“五四”新文藝家裡第一個“觸電”者。 他其實是與今天抓著書和筆進“星巴克”捱時光的“布爾喬亞”同好， 這樣的人“觸電”，你能指望他正統主流？ 可惜田漢上世紀20年代的電影創作資料已盡散失， 只知道當時他仍愛行與世俗煙火相左之事，比如在劇社率先放映愛森斯坦《戰艦波將金號》， 等等。還知道，他從 日本詩作啟發寫了劇本《到民間去》， 有點居高臨下，有點小資幻想。 他參照了西方劇本的樣式建立戲劇文本，然後用戲劇的辦法對待電影———少動作， 少情節，但要抒情。 田漢的“新”在於繞主道而行；如果要說他是“實驗”的， 其實就是說他永遠“在路上”；如果用“詩化”來形容田漢， 那只是因為他一直不願從“白日夢”中醒來。 結果不到5年“南國社”就被強行解散，然後田漢發表《我們自己的批判》， 既“懺悔”自己“Bourgeois（小資）模仿底生活之沉溺”， 又“反省”一向以來把電影當夢來做，說以後再也不會這樣。 他也許是完成了從浪漫感傷時代到現實主義的蛻變， 像英國文壇從18世紀直接跳到了19世紀下半葉； 可有些東西是留在了血液里的。 田漢1933年寫的《色》，寫畫家蘸自己胸口的血塗壁畫女郎的口紅， 紅唇就活動了起來，發出吼聲，雖然吼出的是“民族反抗”， 卻怎看怎有王爾德《道連格雷的畫像》那股唯美味道。 這不是“造夢”是什麼？ 儘管再過了兩年，在獄中的田漢能把一枚銅板磨成五角星； 儘管又過了兩年，他寫成了“起來！不願做奴隸的人們……”
