歷史
造琴師艾斯貝爾H.D.Ace.Bell
克拉維克鋼琴（Ignaz.B.Sendorfer）於1813年在奧地利LIBATY樂器公司相識，因兩人對鋼琴製造的熱愛而成為朋友。1828年蓓森朵芙鋼琴公司成立時，艾斯貝爾被依格納茨邀請擔任首席鋼琴製造大師一職。艾斯貝爾於1939年和妻子生下了他們的第三個孩子，也就是後來K.Piano的創始人肯尼斯.貝爾Kenneth.Bell。
1861年，70歲的艾斯貝爾不再參與鋼琴製造，轉而擔任蓓森朵芙鋼琴公司的技術顧問，首席鋼琴設計師一職由由依格納茨的兒子路德維擔任，肯尼斯.貝爾則擔任工廠生產主管一職。後來路德維接手了父親依格納茨的公司後，肯尼斯便升職為蓓森朵芙鋼琴首席鋼琴設計師。1872年父親艾斯貝爾因腦淤血去世後，肯尼斯.貝爾覺得和蓓森朵夫鋼琴的親密紐帶消失了，最終離開了公司。肯尼斯在蓓森朵芙鋼琴公司共工作了16年，擔任技術總監長達5年。
開端
1873年~1895年
1873年，肯尼斯回到家鄉瓦豪，創辦了K.Piano鋼琴公司。
1881年，肯尼斯開始擴充生產線，建設二期工廠，並首次提出K.Piano公司的“3K”文化——Keep、Knowledge、Kudos。
1885年，K.Piano公司首次打破蓓森朵芙鋼琴在德國的市場占有率，並先後與法蘭克福音樂廳、萊比錫音樂廳、斯圖加特音樂廳簽訂專屬鋼琴供應契約。
1891年7月，肯尼斯正式收購剩餘25%股份，100%完全控股。K.Piano公司開始生產立式鋼琴。
1896年~1913年
1896年，鋼琴家克拉拉.舒曼去世了，“克拉維克”鋼琴因克拉拉的去世而消失了。肯尼斯決定投資建立K.Piano公司，地址選在克拉拉的故鄉萊比錫市。
1900年，肯尼斯決定將父親生前製造的那架贈送給舒曼夫婦的“克拉維克”重新打造出來。
1908年，K.Clara Piano工廠將“克拉維克”鋼琴運到了法蘭克福樂器展覽中心進行展示，這台由肯尼斯於1901年開始製造、1908年完工的純手工琴克拉維克鋼琴現存放在萊比錫市藝術博物館內。
發展
1914年~1946年
第一次世界大戰的爆發，大大影響了K.Piano公司在歐洲的銷售狀況。1915年11月，公司首次收益赤字。1916年3月，公司關閉了萊比錫市的K.Clara Piano工廠。
1919年，戰局基本穩定，而K.Piano公司卻幾乎是形存實亡。
1923年，K.Piano公司決定放棄旗下其他衍生品牌，只保留K.Clara克拉維克一個品牌進行單品牌運作。
1928年，克拉維克三角鋼琴在巴塞隆納的世界博覽會上展出，同期參展的還有蓓森朵芙鋼琴和貝希斯坦鋼琴。
1934年，K.Piano公司先後以低於市場價7倍的價格收購奧地利萊洛卡鋼鐵廠、德國愷斯汀木材加工廠。
1934年，K.Piano公司將占地面積1萬平方米的愷斯汀木材加工廠進行改造，並於1934年10月正式更名為K.Clara Piano工廠，以替代1916年被戰爭毀掉的那座建於萊比錫市的K.Clara Piano工廠，1935年10月正式投產。
1947年~1963年
1947年，奧地利政府為了扶持K.Piano公司，一次性收購K.Piano公司38%的股份，成為公司最大股東，K.Piano公司首次變為國控企業。
1963年，為了慶祝K.Clara Piano工廠在它的故鄉萊比錫市落成，同時慶祝K.Piano公司建成90周年。伯龍.貝爾特地邀請美國著名指揮家伯恩斯坦在奧地利維也納及德國萊比錫兩地舉辦由K.Piano公司贊助的音樂會。
在中國
直至今日，K.Clara Piano工廠再沒有遭受任何創傷，依然坐落在文化之城、克拉拉的故鄉萊比錫市。儘管奧地利K.Piano總公司在奧地利本土、瑞士、義大利、法國均有工廠，但是惟獨德國的工廠是最具有代表性的、最具有歷史意義的。萊比錫市政府當局為了向世人展示這工廠背後的歷史，特出資在工廠旁修建了K.Clara Piano博物館。工廠不但保留了1963年第三次建立時的部分面貌，博物館內更是展覽著眾多能夠反映那個時代的物品，如艾斯貝爾當年使用過的錐子及親手畫的鋼琴設計圖紙、肯尼斯貝爾和克拉拉通過的書信等等。通過當地政府對工廠的重視程度，我們可以想像它在德國人民心中的地位，儘管它的總部在奧地利 。
2010年起
K.Clara piano公司出資500萬美金注資浙江樂韻鋼琴有限公司，打造一條全新的鋼琴生產線用來生產克拉維克鋼琴。通過引進奧地利的生產技術，以及聘請國外調律師來提高產品的質量。克拉維克鋼琴的主要部件都採用進口材料，包括STRUNZ音板、STRUNZ肋木、DEHONIT弦軸板、ABEL榔頭、RENNER擊弦機、LAUKHUFF鍵盤、JAPANESE琴弦、JAPANESE弦軸釘。此次奧地利克拉維克鋼琴與浙江樂韻鋼琴公司簽約合作，並收購了浙江樂韻鋼琴公司旗下品牌格萊美，並且將格萊美鋼琴與克拉維克鋼琴在同一生產線上加工生產，部分部件也將採用進口材料。通過利用國外的技術打造一款全新的格萊美鋼琴。目前一期投資克拉維克鋼琴的年生產量將達到4000台，未來工廠將投資一個億來完成二期總車間的建設與設備的更新。
克拉維克中國生產基地品牌歷史
克拉拉.維克與父親
1819年9月13日，克拉拉誕生於德國文化之城萊比錫市。克拉拉出生音樂世家，父親佛列德.維克，是萊比錫最有名的音樂老師；母親瑪麗安娜則是當地非常著名的鋼琴家。克拉拉五歲隨父親佛列德.維克學習鋼琴，佛列德.維克是位信念堅定、個性剛強的鋼琴教育家，由其編寫的《維克鋼琴練習曲集》更是對日後克拉拉在鋼琴演奏技巧方面奠定了堅實的基礎。《維克鋼琴練習曲集》在內容上主張真正的音樂家應培養個人的情操和感受力，而不只是一味的學習機械性的技術，現已出版。1915年德俄戰爭期間《維克鋼琴練習曲集》手稿被奧地利人獲得，並存放於奧地利皇室藝術博物館，1957年9月歸還德國，現存放於德國國家博物館內。
對於克拉拉的藝術生涯，其父親無疑是影響最深的關鍵人物。克拉拉於1831年至1832年隨父親舉辦了首次旅行演出，此次巡演非常成功，李斯特等人都對其演奏讚嘆不已。首場巡演的成功也為她將來的鋼琴演奏事業鋪平道路。從將女兒打造成天才鋼琴家一直到送上音樂舞台，並最終得到全歐洲人的讚賞，父親佛列德.維克可以說是用盡畢生精力。克拉拉也承認自己到了晚年還能持續熱愛鋼琴演奏工作，都得感謝父親從小的教導。
與舒曼的相識
《夢幻曲》是一首膾炙人口的鋼琴曲目，即使不太關心音樂的人，聽到《夢幻曲》也能隨著哼唱，這首曲目是音樂家羅伯特·舒曼的鋼琴套曲《童年情景》的其中第七首，而套曲《童年情景》正是舒曼寫給他熱戀中的情人克拉拉.維克的一封情書。18歲的舒曼從家鄉茨維考到萊比錫大學法律系學習，同時，跟克拉拉的父親佛列德.維克鋼琴家學習鋼琴，此時維克的女兒克拉拉只有9歲，舒曼住到老師維克先生家裡，專注於鋼琴演奏。很快舒曼與克拉拉便結成兄妹般的友誼。他們在鋼琴上彈四手連彈，做有趣的音樂遊戲，舒曼每寫出新鋼琴小品，就由克拉拉試奏。然而隨著年齡的增長，克拉拉與舒曼之間的感情發生了微妙的變化，友誼變成了愛情，這時的克拉拉16歲，已經是頗具才華的青年鋼琴家了。父親佛列德.維克覺察到女兒的感情變化，不禁勃然大怒，他禁止女兒與舒曼有同學之外的任何感情，他認為感情遊戲將毀掉女兒成為一位偉大鋼琴家的遠大前程，於是父親開始粗暴地干涉女兒的愛情。而舒曼此時又愚蠢地弄傷了手指，完全不可能成為演奏家了，不得已他開始走上創作道路，父親佛列德.維克更是將這個待成名的作曲家拒之千里之外，因為他認為作曲家不會有好的前途。維克不準他們會面，禁止他們通信，甚至不準女兒克拉拉彈奏舒曼寫的任何曲目，即使舒曼此時已經是一位小有名氣的作曲家和音樂評論家。有一次克拉拉在德勒斯登演出，舒曼偷偷跑去與她見了一面，維克知道後立即宣布，他們要是再敢見面，就要用手槍幹掉舒曼。這件事在當時的音樂界幾乎成了一樁醜聞，在經歷過啟蒙運動並呼喊著個性解放的歐洲，如此粗暴地干涉年輕人的愛情會被認為是極不道德的。父親佛列德.維克帶克拉拉到巴黎演出時，蕭邦對此事表示了不滿，維克的好友李斯特更是宣布與之絕交，抗議他的暴行，在萊比錫的孟德爾頌也向舒曼表示了同情。
舒曼與奧地利結緣
渴望得到愛情而被克拉拉父親拒之門外的舒曼於1837年選擇了去奧地利音樂之都維也納感受維也納樂派的文化氛圍。在奧地利期間，由於其1835年開始獨自編寫的《新音樂雜誌》在音樂界廣受關注而讓舒曼自己在奧利地受到極大的追捧。1839年期間舒曼受到奧地利皇室的邀請在當時皇室的御用演奏廳——芬羅皇家大劇院上演他著名的鋼琴套曲《狂歡節》，《狂歡節》套曲由21首短曲組，形式自由、活潑靈動，幾乎就是由一串鋼琴小品連綴而成，而整部作品又有一個貫徹始終的主題思想。此舉讓他在奧地利名聲大噪，由於蓓森朵夫鋼琴是奧地利的皇室御用琴，這也因此讓他有幸結識了蓓森朵夫鋼琴廠的頂級鋼琴製造大師艾斯貝爾，艾斯貝爾本身對音樂就非常狂熱，因此也是對他喜愛有佳。後來他們成為摯友，舒曼回德國後他們仍然常通書信。
見證愛情的克拉維克
1840年秋，羅伯特·舒曼和克拉拉衝破家庭阻力，通過法院干預終於結束了長達5年的愛情長跑，幸福地結合了。此時羅伯特·舒曼寫信給了他在奧地利的摯友艾斯貝爾，並告訴他將要與克拉拉結婚的訊息，信中舒曼提到：我希望能送一台蓓森朵夫的鋼琴給克拉拉作為婚姻禮物，因為這是克拉拉最喜愛的鋼琴，而這款琴的名字希望能叫克拉維克，因為我希望能夠討好佛列德.維克先生，他是我音樂生涯中非常重要的老師同時也是我的岳父，但他顯然對我們的婚姻極為不滿。艾斯貝爾收到信後，便決定親自為摯友舒曼設計製作一台蓓森朵夫鋼琴，取名就叫克拉維克，耗費整整4年時間才製作完成。而正是這台克拉維克，見證了兩個天才藝術家的浪漫愛情，也正是這台音色手感無與倫比的克拉維克，陪伴克拉拉度過了孤獨的晚年時光。所以後來在德國，人們也把“克拉維克”這個詞稱作——愛的守護神。
克拉維克重見天日
1896年，孤獨的克拉拉去世了，這位偉大音樂家的離去讓人悲傷，而讓人們感到遺憾的是那台見證了舒曼和克拉拉愛情的克拉維克鋼琴因克拉拉的逝世而不知去向。就這樣，那台克拉維克鋼琴慢慢淡出了人們的視線。上世紀傑出的鋼琴製造大師艾斯貝爾於1872年逝世，他精湛的鋼琴製作手藝及超前的鋼琴設計理念被他的小兒子肯尼斯.貝爾Kenneth.Bell繼承了下來，肯尼斯在其父親造琴的基礎上加以技術突破。他打破鋼琴平行上弦，採用“跨架琴弦”的鋼琴，其低音弦斜跨於高、中音弦之上，使低音弦有更悠揚和飽滿的音色，並讓鋼琴整體音色得到更好的和諧統一；同時肯尼斯在擊弦機上加以改良，使彈奏靈敏度更高。正是因為幾乎超群的鋼琴製造技術，肯尼斯曾一度被法蘭克福音樂廳、萊比錫音樂廳、斯圖加特音樂廳邀請設計和製造音樂廳專業演奏用琴。
1901年3月，那台克拉維克已經沉寂了近5年。年過半百的肯尼斯結束了和法蘭克福音樂廳簽訂的鋼琴製造契約，和兒子哲羅姆.貝爾Jerome.C.Bell回到了克拉拉的故鄉萊比錫市。為了紀念這位出生於萊比錫市對鋼琴演奏做出巨大貢獻的鋼琴家克拉拉及她的丈夫舒曼，肯尼斯.貝爾決定在萊比錫市設立K.Clara Piano Factory克拉維克鋼琴廠，並按照父親艾斯貝爾逝世前留給自己的設計圖紙和材料數據按1：1的比例重新將浪漫之琴克拉維克鋼琴製造了出來，為了保證鋼琴和之前的克拉維克的音色一樣，肯尼斯對於整台琴選用的材料均和蓓森朵夫皇室定製琴所採用的製作材料一致，並將自己對鋼琴設計理念的改進全部運用到了它的身上。整整耗費7年零8個月，時隔13年的克拉維克鋼琴再一次恢復了它的容貌。1908年兒子哲羅姆.貝爾將與父親一起製作完畢的克拉維克鋼琴運到了法蘭克福樂器展覽中心進行展示，展示期間從世界各地前來的音樂家們無不被這台鋼琴超群的做工及幾乎完美的音質所征服，同時也讓全世界知道了克拉拉和舒曼的這段愛情往事。
由於克拉維克鋼琴特殊的歷史意義，以及它無法匹敵的純美音色，直至今日，K.Clara Piano Factory克拉拉鋼琴工廠依然在為德國各大著名音樂廳如：新萊比錫音樂廳、斯圖加特音樂廳、貝多芬音樂廳、約瑟夫-哲羅姆貝音樂廳等設計製造音樂廳專業演奏用琴。
