藝術生涯
1916年10月29日，伊米爾·吉利爾斯生於俄國工業大城奧德薩，是一位5歲就獲推進音樂學校學習的神童。3歲舉行首次獨奏音樂會，聽眾為之瞳目結舌，1929年進入奧德薩音樂院師從萊固巴爾德學琴。
1930年世界著名鋼琴大師阿圖爾·魯賓斯坦應邀去奧德薩音樂學院聽這位年僅15歲的男孩彈鋼琴後，他的評價是“感謝上帝，我們有幸聽到這孩子的演奏，這位身材矮小，一頭紅髮、滿臉雀斑的男孩，他的演奏真是無法用語言來形容，我唯一能說的是：如果他要來美國，那么我最好打點行李滾蛋”。
吉利爾斯在演奏中當然魯賓斯坦不會離開美國，而吉利爾斯卻加大師所料，他的演奏不斷成熟，最終征服了世界。吉利爾斯1933年參加莫斯科音樂家協會舉辦的鋼琴比賽，奪得第一名。
吉利爾斯與妹妹——蘇聯小提琴家伊莉莎白·吉利爾斯1935年他從敖德薩音樂學院畢業後，考取莫斯科音樂學院研究生，在本世紀最優秀的鋼琴教育家涅高茲教授指導下繼續深造。1936年他參加維也納國際鋼琴比賽獲二等獎，l938年參加在布魯塞爾舉行的伊薩伊國際音樂節比賽獲一等獎。自此，他的聲名漸為世人所知。同年，開始擔任莫斯科音樂學院教授，熱心指導教學。l939年紐約萬國博覽會邀請他舉行演奏會，因戰爭爆發而沒有去成。第二次世界大戰爆發後，他在前線為戰士們演奏。1946年吉利爾斯獲得史達林獎金。第二次世界大戰結束後的l948年，他在巴黎音樂節演出，受到國際矚目。隨後到東歐各國以及義大利、瑞士、丹麥、法國、比利時等地巡迴演奏，到處博得熱烈喝彩。在旅行演奏中他曾連續舉行貝多芬五首鋼琴協奏曲的演奏會。1955年他到美國舉行獨奏會，受到熱烈歡迎和一致好評，他是戰後第一位到美國演奏的蘇聯鋼琴家。1959年他到倫敦演奏，也獲得巨大成功。l961年蘇聯政府授予他列寧勳章，1967年，法國授予他巴黎文化藝術勳章。
從70年代後期起，吉利爾斯那種年輕人的撼動開始消退，而傾向於安詳和內在地表達作品的深刻內容。1985年10月14 日，他在莫斯科去世，享年69歲。他為世人留下了為數龐大的唱片，有許多己製成CD成為世界鋼琴文庫的重要財富。
先天與後天的成長因素
吉利爾斯的身高大約只有1．60米左右，但他體格健壯，肩膀寬闊，上身厚實，手臂強健，手與手腕無比強壯，厚實的指頭能夠創造出優美的音色。他的第一位老師特卡奇說他那對音樂有著不尋常敏感的耳朵及雙手，似乎是特別創造來演奏鋼琴的。吉利爾斯的演奏技巧超人，演奏雄健有力，他的觸鍵無以倫比地明確強韌，好像要打到鍵盤底部般地強而有力，有“鋼鐵般的觸鍵”之稱，其技巧要比俄國的傳統鋼琴奏法更合理，創造出現代俄國的新鋼琴樂派，留給人們深刻的印象。這些是他在幼年時在敖德薩師從特卡奇，以及後來追隨涅高茲教授所得到的成果。
特卡奇的教育法在於加強手指的力量，能夠多方套用技巧。雖然這種方法還是存在某些問題，但吉利爾斯的力量也確實是由此而養成的。那洗鍊的鋼琴音響，正是由合理的技巧而獲得的最良好的音樂效果，這也是涅高茲教授一再強調的。吉利爾斯的演奏非常自然，並不全依靠強力的手指，而是驅使了全身的技巧。他對手腕的重力也有良好的運用，因而產生那樣的重量感。他厚大的手掌與手指，使聲音有厚實的感覺。他演奏斯特拉文斯基的《彼得魯什卡》之類的樂曲，聽來真有管弦樂團般龐大豐裕。他彈奏貝多芬、勃拉姆斯、柴科夫斯基的作品，能有優異的效果，原因也在於此。但他不是僅憑令人目眩的技巧，他的表現富於抒情美，到處流露熱情。例如他63歲時錄製的柴科夫斯基第一鋼琴協奏曲，神乎其技地將這首艱難的協奏曲從頭至尾一氣呵成，宏大處勢如破竹，而柔情處又令人宛然欲泣。
主要作品
他的演奏曲目非常廣，從巴赫到巴托克的鋼琴作品以及梅特涅、格拉祖諾夫的奏鳴曲等等，都曾列入節日單。他的技巧使他可以輕而易舉地演奏從浪漫派到現代蘇聯音樂；他錄製了很多唱片，從古典到近現代作曲家的作品無所不包，他和他的同胞里赫特，可算是當代俄羅斯鋼琴學派的卓越代表。從70年代起，他過去那種青年人的激動開始消退，而傾向於安詳和內在地表達作品的深刻內容，這和受他的老師涅高茲的影響不無關係，用吉利爾斯自己的話說：“這種演奏風格將象徵著現代俄羅斯鋼琴學派的真正開始。”
藝術特色
吉利爾斯的鋼琴，自始至終都無比清澄，每一個音的表現，都宛如浸透到人們的肺腑里。尤其是第二樂章的歌詠，既深又美，在淡泊中呈現出很高的格調，對深邃的意境靜靜地感嘆。大師對音樂的真摯態度與豐富的人性，自然地散發出光芒來。吉利爾斯處理的小品，同樣值得我們再三玩味，在格里格的中，他又精煉得像能洗滌人們心靈一樣。吉利爾斯也會放射出驚人的熱情，這是他的斯拉夫性格所致，他像燃燒的火焰般地突然增強音量，使他那令人感動的活力更由此得到必然的釋放，不過，我們並不能因此而將吉利爾斯的演奏確認為浪漫派的風格，他仍然是古典主義的藝術家。他的性格剛直，因此他所演奏的貝多芬也就有了貝多芬的性格。聆聽吉利爾斯的演奏，即使是柴科夫斯基的作品，他也不會沉溺於感情，他既讓每一樂句都有充分的表現，又使整體井然有序。
他的演奏幅度宏大，力度驚人，再加上面容流露出強韌的意志力，使得人們都把這位俄國鋼琴大師稱作“小巨人”。吉利爾斯無瑕的技巧、豐富的音色變化和旺盛的生命力，不愧是蘇聯鋼琴學派的卓越代表。他的演奏，使人感到一股新的活力、新的生命，充滿堅毅的個性。吉利爾斯的演奏，有著令你無法預期、無法想像的完整美感。他有著一身完美無比的技巧，既有如同火山一般強而有力的爆發力，又具有如水晶般透明而又如天鵝絨般柔軟的最弱音，力度變化幅度之大，音色變化之豐富，線條處理之清楚、樂曲結構表達之詳盡，皆非一般鋼琴家可與之媲美。
除了鋼琴獨奏，吉利爾斯也是個出色的室內樂演奏家，最常合作的搭檔包括他的連襟，也就是小提琴家列奧尼德．柯岡。吉利爾斯的唱片數量極多，曲目廣從巴哈到史特拉汶斯基的作品，也的音樂是相當典型的俄羅斯傳統學派，音色變化豐富而且富有旺盛的生命力，傾向於以內在表達作品深刻的內容無一不是受到老師涅高茲的影響。
人物評價
吉利爾斯是以高超的演技震驚世界的。他那雄健有力的觸鎂創造出現代俄國新樂派，被稱為“鋼鐵船的觸鍵”。他的演奏幅度宏大，他既有如同火山一般強而有力的爆發力．又具有如水晶販透明，如天鵝絨般柔軟的最弱音，力度變化幅度之大，音色變化之豐富，線條處理之清楚，樂曲表達結構之詳盡，非一般鋼琴家可與之媲美。他演奏中表現的旺盛的生命力，堅毅的個性，體現了蘇聯鋼琴學派的筋力。
藝術主張
吉利爾斯演奏曲目廣泛，從古典到近現代作曲家的作品無所不包。吉利爾斯主張一個演奏家“必須既忠實於作曲家，又保持自己作為藝術家的獨立性“。他認為，“自始自終必須有技巧．但技巧必須伴隨以想像，想像必須與技巧同步”。他說；“我曾從不同的方面．不同的角度審視同一部作品。我總是力圖從一部作品中發現新的音樂思想，力圖以新的方式來投射和表達舊的觀念。”
榮譽
吉利爾斯從1951年起擔任莫斯科音樂院教授並得到“人民藝術家”稱號；1962年得到列寧獎。1967年，法國授予他巴黎文化藝術勳章。
專輯作品
Emil Gilels -《吉列爾斯獨奏會》(Gilels Recital in Locarno)ERMITAGE[APE]
發行時間: 1995年
分類: 音樂 古典音樂
專輯英文名: Gilels Recital in Locarno
專輯中文名: 吉列爾斯獨奏會
藝術家: Emil Gilels資源格式: APE
版本: ERMITAGE
發行時間: 1995年
地區: 義大利
專輯曲目:
1.Sonata for keyboard in D minor, K. Sonata for keyboard in D minor, K. 141 (L. 422) 141 (L. 422)
2.Sonata for keyboard in F major, K. Sonata for keyboard in F major, K. 518 (L. 116) 518 (L. 116)
3.Sonata for keyboard in D minor, K. Sonata for keyboard in D minor, K. 32 (L. 423) 32 (L. 423)
4.Sonata for keyboard in F minor, K. Sonata for keyboard in F minor, K. 466 (L. 118) 466 (L. 118)
5.Sonata for keyboard in A major, K. Sonata for keyboard in A major, K. 533 (L. 395) 533 (L. 395)
6.Sonata for keyboard in B minor, K. Sonata for keyboard in B minor, K. 27 (L. 449) 27 (L. 449)
7.Sonata for keyboard in G major, K. Sonata for keyboard in G major, K. 125 (L. 487) 125 (L. 487)
8.Pour le piano, suite for piano, L. Pour le piano, suite for piano, L. 95 95
9.Symphonic Etudes ( "Etudes in the form of variations"), for piano (2 versions), Op. 13
