簡介
丟勒不僅是一位畫家,還是一個建築家、雕塑家和作家,他在幾何學、築城學和造型比例研究等方面,都有很深的造詣。他的三卷本《人體比例研究》(亦稱《比例論》)是對繪畫理論的傑出貢獻。所有這些科學研究活動以及他對人生真理的探索,都深刻地反映在他的版畫作品上。德國人往往把丟勒的版畫看成是留有深刻哲理詮釋和對自然科學研究的印跡的。在1513～1514年間,他有三篇著名的銅版畫,標誌著他的創作的高峰期,那就是:《騎士、死神與魔鬼》(1513年作)、《聖哲羅姆》(1514年作)和《憂鬱》(1514年作)。關於《聖哲羅姆》,可參見他的一幅同名油畫《聖哲羅姆》,本書另作鑑賞。這裡我們欣賞的是他在1498年完成的一幅木刻。
這一幅名叫《四騎士》的木刻,是他的15幅以聖經《啟示錄》為題材的大型木刻組畫中之一幅,畫面約39.5×28厘米(1498年時用兩種版本印行,一種加上德文說明,另一種加上拉丁文說明)。畫家描繪聖經題材,目的是在借題發揮,用一種寓喻的手法,以象徵性的形象來闡述人生的真理和為真理而鬥爭的意志。 啟示錄是《新約全書》最後一篇,史傳系由約翰所作,它是基督教經書上一篇重要的典籍。但啟示錄的隱喻性極強,在某種程度上,它是基督教義在羅馬施行期的一部諷刺性作品。它把羅馬帝國及其殘暴的尼祿君主諷喻為一個無惡不作的淫婦,一向為上帝所深惡痛絕;而基督徒,以色列人以及受壓迫的百姓,則被喻為無罪的羔羊,應得到上帝最大的恩典。啟示錄上說:當約翰見到羔羊拿起聖書揭開第一道印時,他見到四個騎士,其中一個手執弓箭,騎著白馬。當揭開第二道印時,他又見到一個騎士,騎著紅馬,手執大芟刀。當揭開第三道印時,他又見到一個手執天平的騎士,騎在一匹黑馬上。當他再見羔羊揭開第四道印時,他看見一個名為死的騎士,拿著大芟刀,騎在一匹大灰馬上。這四個騎士正向人間飛馳而去,他們憤怒地衝殺,要斬盡人間一切罪惡。 丟勒採用的是後一幕景象,把四個騎士畫成齊頭並進向前衝殺的英雄。這裡四個騎士手上的弓、劍、天平與鐵叉等象徵人類的正義與公理,而在四騎士前面迎風倒地的,是那些不及躲避而紛紛以額觸地的可憐人物,這裡有國王、市民和無辜的農民。四騎士似乎象徵著神的公正裁判,但也隱喻著一種疾病與死亡所構成的破壞力。丟勒用綿密的線條來加強版畫的裝飾性,他誇大了那些曲曲彎彎的輪廓線。這幅木刻既有德國民間版畫的傳統,形象奔放而熾烈,又有丟勒所運用的寓意性特徵,場面充滿著帶有幻想性的感染力。 這幅版畫原版藏於倫敦不列顛博物館。
