內容簡介
電影美學是一種高屋建瓴的掌控。試想一想，當初佛主釋迦牟尼隨意地拈花微笑，便
化學與人類文明實驗指導書成妙悟。可是，如果沒有佛主的功力，誰都去拈花微笑一下，如何能達妙悟境界?結果只能是東施效顰，徒增笑柄。事實上，正是由於對世界、宇宙的本質了如指掌，所以，對佛主來說，拈花與微笑這樣的美妙感覺與直覺是完全舉重若輕、自然天成的事。
塔可夫斯基對電影本體的認識至深至遠，認為電影的本質就是記錄和保存時間，是雕刻時光，所以，他的電影除了深刻的思想，還有時間的晶瑩剔透，就像《伊萬的童年》、《鏡子》里的影像；所以，伯格曼稱塔可夫斯基捕捉生命猶如夢境，宛若倒影。
本書是對世界電影美學中頗具影響的著作或文章的導讀式分析，目的是給廣大讀者提供一個了解和學習電影美學理論的方便途徑。
圖書目錄
建構電影藝術的美學話語
——評巴拉茲的《電影美學》
電影語言革新的宣言
——維爾托夫《電影眼睛人：一場革命》
創造性地處理現實
——約翰·格里爾遜《紀錄片的首要原則》
蒙太奇經典理論
——愛森斯坦《蒙太奇論》
——愛因漢姆《電影作為藝術》
電影的聖徒與聖經
——巴贊《電影是什麼?》
現代性碎片的影像救贖
——克拉考爾《電影的本性——物質現實的復原》
麥茨論
——麥茨《想像的能指》
世俗與神話：電影的野性思維
——伊芙特·皮洛《世俗神話》
一個經典電影理論文本
——塔可夫斯基《雕刻時光》
女權主義電影理論
——勞拉·莫爾薇《視覺快感與敘事性電影》
電影形式主義的探索
——諾埃爾·伯奇《電影實踐理論》
“法蘭克福學派”電影工業的批判理論
——霍克海默、阿多爾諾： 《啟蒙的辯證法》
類型電影和大眾媒介的神話製造
——托馬斯·沙茲《舊好萊塢、新好萊塢：儀式、藝術與工業》
密語50小時
——特呂弗《希區柯克與特呂弗對話錄》
靈感的塗鴉影像的前傳
——安東尼奧尼《一個導演的故事》
大師記世紀行
——布努艾爾《我的最後一口氣》
