基本信息
0叢書名:職業形象設計師通用培訓教程
平裝:119頁
正文語種:簡體中文
開本:16
ISBN:9787532260171,7532260178
條形碼:9787532260171
商品尺寸:24.4x18.8x1.4cm
商品重量:862g
ASIN:B0036DD27G
內容簡介
《風格與服飾搭配》以形象風格與服裝設計為核心，從時代、藝術、社會思潮、功用、個體等角度分析了最為經典的50種形象設計風格產生的背景、特色和主要服飾搭配形式。全書體例新穎、圖文並茂，嘗試用以點帶面的編寫方式說明一個道理：任何一種風格的產生必然有其內在的原因，只有找到那些華麗表象背後的秘密，才能真正理解風格的意義。作為形象設計師專業培訓中一門十分重要的課程，《風格與服飾搭配》將為形象設計專業課程提供一種規範化、系統化的教學模式，使更多有志於成為形象設計師的讀者能從中受益。
編輯推薦
《風格與服飾搭配》：職業形象設計師通用培訓教程目錄
第一部分風格基礎篇藝術風格與服裝風格
藝術風格
服裝風格
如何判斷個人風格
按臉型判斷風格
按體型判斷風格
按性格判斷風格
按量感判斷風格
對判斷結果產生影響的其他因素
風格與色彩
色彩心理
常用色彩與印象
色彩搭配與風格
第二部分風格再現篇
風格與時代
古希臘風格
哥德式風格
洛可可風格
帝政風格
浪漫主義風格
風格與民族
英倫風格
波希米亞風格
阿拉伯風格
中國風格
日本風格
韓國風格
風格與設計師
夏奈爾風格
風格與電影
洛麗塔風格
風格與視覺藝術
極簡主義風格
未來主義風格
歐普風格
立體主義風格
超現實主義風格
波普風格
風格與音樂
朋克風格
吉拉吉風格
迪斯科風格
嘻哈風格
風格與社會思潮
中性風格
坎普風格
嬉皮士風格
雅皮士風格
波波風格
小資風格
可愛主義風格
田園風格
NONO風格
後現代主義風格
解構主義風格
風格與功用
運動風格
職業風格
學院風格
軍裝風格
工裝風格
禮服風格
戲劇風格
風格與個體
華麗風格
瀟灑風格
硬朗風格
甜美風格
保守風格
前衛風格
淑女風格
休閒風格
第三部分風格混搭篇
服裝基本款
風衣、高領衫與黑色短裙
永遠的小黑裙
實用的針織開衫
牛仔褲與白襯衫
懷舊與新潮
旗袍與彩色長襪
民族刺繡與吊帶短裙
肚兜與長褲
開襟旗袍與牛仔褲
陽剛與嫵媚
雙排扣制服與A字裙
豹紋與長靴
漆皮夾克與印花長褲
軍裝大衣與白色長衫
保守與前衛
耀眼的鞋與打底褲
新奇的裙子與T恤
前衛髮型與樸實服裝
新潮配飾與舊衣衫
清純與頹廢
條紋T恤與搖滾服飾
甜美吊帶背心與性感文胸
棒球帽與波普圖案
卡通棉靴與骷髏圍巾
簡單與繁複
簡單的外套與複雜的披肩
簡單的褲子與複雜的上衣
簡單的圍巾與複雜的襯衫
簡單的上衣與複雜的襯衣
粗糙與細膩
毛線衣與平滑的褲子
針織外套與真絲長裙
褶皺與光滑的漆皮
珠片夾克與單色長裙
高檔與低檔
好大衣與便宜的褲子
時髦外套與大眾化的襯衣
貴重的配飾與平常的服裝
藍色貂皮與簡單上衣
單色與圖案
單色衣服與花絲巾
白帽子與花裙子
花哨上裝與單色褲子
單色上衣與花裙子
多種風格混搭
軍裝、牛仔與印花
軍裝、帽衫與羽絨馬甲
嬉皮士、海軍衫與牛仔靴
淑女裝、皮短裙與長靴
第四部分附錄
風格色彩圖譜
形象設計中英文辭彙表
後記
參考書目
參考網址
序言
“形象設計”是20世紀90年代起出現在中國時尚媒體上的一個新興名詞，至今不過十幾年的發展歷程。由於專業起步較晚、從業人員專業學習背景不同，使“形象設計師”這一概念在很長一段時間裡與服裝設計師、髮型師、化妝師等職業界線模糊。在形象設計業發展的十幾年中，各類有關形象設計的社會培訓機構蓬勃興起，但由於其教育體系質量與專業培養方向存在很大差異，使形象設計師的行業隊伍良莠不齊，很多人甚至將形象設計師的專業課程僅僅理解為美容美髮機構的三個月短訓班，或將形象設計師這一職業簡單地理解為針對白領日常生活裝扮的流行指導師。事實上，優秀形象設計師的培訓是一個嚴格、專業而長期的過程，除了需要個人的天賦、努力和良好的綜合素質外，更重要的是一套科學的教育體系與專業的課程設定。培養形象設計領域人才首先面臨的問題就是如何構建和規範專業教材的完整體系。目前市場所見的相關書籍，大多以白領或商務的個人形象禮儀為主要目標，對於專業設計師的培訓來說，其技術含量與專業高度很顯然是不夠的。《職業形象設計師通用培訓教程》系列本著建立科學化、系統化的教學模式，以技術理論為準、實際操作為主的原則，由全國形象設計領域的資深專家組成編委會，涵蓋美學、設計與技術，系統性地闡述了化妝、髮型、服飾搭配、色彩搭配、形象藝術史等各課程的重點與難點。
雖然我們希望把每一本書、每一個章節、每一個示例都做到完美，但由於時間的限制，難免會有不盡人意之處，敬請各位專家及讀者多多指正。
後記
當我在海邊和三歲的兒子玩沙子的時候，接到劉健芳女士的來電，邀請我撰寫本書。深感榮幸的同時又備感壓力。在花費大量的時間蒐集材料、繪製插圖和撰寫文稿後，我於10月完成全書的主要內容，包括六萬餘字文稿和二百多幅圖片。本書第二部分的手繪效果圖作者是中國戲曲學院舞美系的朱迪理、王瑞學、張萌曦，第三部分的素材由王萱提供。第二部分的“小資風格”、“禮服風格”等小節的部分圖片來自《20世紀西方女裝史經典圖鑑》、《西方服裝通史經典圖鑑》（[英]約翰·皮庫克著，上海人民美術出版社，2008年5月）。
在此要特別感謝責任編輯邵旻和芮逸敏女士，她們代我做了大量的圖片整理工作，還提供非常有用的參考書。沒有她們的鼎力支持，此書是不可能按時完稿的。她們勤奮嚴謹的工作態度也感染了我，使我甘願在凌晨兩點甚至四點還伏案疾書。
本人才疏學淺，這部倉促之作必是疏漏甚多，敬請各位專家和讀者多多指教！
文摘
2.服裝風格對服裝風格的討論建立在承認服飾是藝術的基礎之上，因為只有把服裝看作藝術，才能用藝術創作的基本規律去分析它。關於服裝是否是藝術曾長期存在爭議，但是它作為設計藝術和實用藝術的概念已在當代社會得到普遍認同。越來越多著名服裝設計師的作品在藝術博物館裡展示和陳列，就是一個證明。當然也並非所有服裝都是藝術品，只有當它帶有強烈個人設計色彩的時候，我們才會討論它的藝術性或風格問題。
服裝設計風格：它是指服裝整體外觀與精神內涵相結合的總體表現。服裝設計追求的最高境界就是創造新的服裝風格，它帶有設計師明顯的個性特徵，以服裝造型、色彩、面料、搭配方式等為形式，以風格為內涵展現出來。
那些著名的服裝設計師的作品具有強烈的個人設計風格，他們設計出的服裝即使不看商標也能認出，例如夏奈爾的設計簡潔、實用、舒適，范思哲的風格是奢華、性感，三宅一生設計了自由舒展的褶皺服裝等。
