劇情簡介
《霜花店》高麗末期，社會動盪不安，倫理道德墮落頹廢。中央政府已經完全在元朝的控制之下，元朝不但能直接指定高麗王的人選，還為他們指定王妃。高麗王不得不在元朝接受王位。
新一代年輕有為的高麗國王（朱鎮模 飾）並不甘心於此。他從年幼的時候就選出年輕英俊的36名護衛武士，組建近衛部隊“健龍衛隊”。這些武士不僅負責在王身邊保護他的安全，還和王一起在戰場上剷除邪惡勢力，努力不使國家走向滅亡。
在與王一起縱橫疆場的過程中，護衛武士中的“洪麟（趙寅成 飾）”憑藉出色的表現，漸漸得到王的信任和寵愛，並慢慢被提拔成了健龍衛隊的首領。每當夜晚來臨的時候，洪麟在寢宮總是用梳子仔細的替王梳著頭髮，傾聽王的心事，甚至夜宿寢宮以排解王心中的苦悶與孤寂。一次，王在戰場上胸部受傷，作為護衛總領，洪麟感到非常內疚。仔細親切的替王療傷。
隨著王的日漸寵信與感激，王不僅讓洪麟負擔起王妃（宋智孝 飾）的安全工作，還讓洪麟和自己與王妃一起同塌。年輕貌美的元朝王妃雖然是王的正妻，但是與王並無感情，也無子嗣。卻在日益增多的接觸中慢慢被洪麟的魅力所吸引，並深深愛慕著他。洪麟也第一次感受到女人的愛，那樣的曖昧關係很快就被王發現，並引發王的巨大嫉妒。由此洪麟和王的關係也從蜜月期轉變到了尖銳的矛盾與痛苦之中。
受到元朝的壓迫，同時又努力想改變國家命運的高麗國王陷入私人感情與政治野心的糾結中，王將會如何處置洪麟和元朝王妃，洪麟捲入到宮中秘事的漩渦中，受到王的嫉妒與打擊，面臨這場可能導致叛變國家的災難，他會選擇何去何從，命運將會如何呢？
主演介紹
王的護衛武士
王的護衛武士——洪麟怨恨壓抑的高麗王
怨恨壓抑的高麗王洪麟為了保護王權不受到威脅挺身而出，使得王對他產生了君臣以上的憐惜之情。王命令洪麟代替自己與王后“合宮”，沒想到卻由此產成了一系列讓自己更加憤怒的事情。
出身元國的王后
出身元國的王后幕後花絮
“趙寅成與朱鎮模的唯美之吻”，“宋智孝的全裸演出”，從影片見諸報端的這些標題可以知道本片的賣點所在，可謂借鑑了在之前古裝情色片《美人圖》票房大熱的成功之道。此外，一直以辛辣諷今著稱的柳河導演（《馬粥街殘酷史》、《卑劣的街頭》）第一次掌鏡歷史劇也成為大家評論的熱點。
《霜花店》的重心不在還原歷史原貌，而是借古喻今，愛情親情、忠誠、背叛、執著、懲罰、報仇、政治等欲望——所有原始的關係或者說關係的原形都會在本片有所體現，儘管都涉及宮廷同性戀的題材，但本片實質上是“一部視角開闊的史詩巨製”——借喻現實世界的各個層面。
《霜花店》的片名出自著名的朝鮮古籍《退溪集》，試圖再現現高麗時代燦爛的文化，總投資高達100億韓元，影片道具、首飾的運用都十分講究，與《王的男人》、《黃真伊》相比過之而無不及，基本上是以高麗時代架構為背景，以現代人審美為立腳點，大量史料研究結合現代乾淨利落的時尚品味。
影片在攝影棚內拍攝光永壽店場景的製作費就達10億韓元，此外還選中了全南道、濟州島等著名的風景勝地，力圖呈現出古典風味的雅致畫面效果，後期製作也採用比現在的一般電影水準高出60倍以上的精密技術。除了男女主角的挑選嚴格以外，片中高麗王侍衛隊“健龍衛”的36位美少年的扮演者也幾經劇組的商榷、試鏡才最終定案。
有趣的是，洪麟孩童時代的扮演者的招募成了精益求精的劇組最傷腦筋的事情。先後經過了一個多月的時間才在100多名的候選者中選中，而這位小童星的廬山真面目也成為觀眾的好奇所在。
在影片《卑劣的街頭》里扮演為了脫離苦難人生又因欲望而毀滅的三流混混的趙寅成，在影片《愛情》里為了守住初戀而踏入黑幫之路的男人朱鎮模。兩個男人在前作中飾演的角色都有個共同點就是為了得到無法得到的東西最終走向悲劇。前作的火熱，使他們一躍成為了電影界的寵兒。他們在《霜花店》里相遇，將再次為觀眾帶來優秀的演技。
趙寅成在影片《霜花店》中扮演的是王的護衛武士“洪麟”。作為護衛統領，要展現出強硬的一面。於是趙寅成從影片拍攝前就開始練習騎馬與劍術。經過6個月時間的練習，趙寅成已經很熟練的掌握了劍術和一些動作，在拍攝的大部分時間裡他沒有用一次替身，穿著厚重的盔甲完成了武術場面，甚至還有鋼絲吊索的動作場面。而一次騎馬練習時因為下馬負傷的趙寅成為了不讓劇組擔心，自己偷偷扎了鎮痛劑，繼續把騎馬的戲份給演繹了下來。
影片《霜花店》中同樣投入了絕對熱情和努力的演員就是扮演高麗王的朱鎮模。早在《武士》、《飛天舞》等作品中熟悉了歷史劇必要的騎馬和劍術的朱鎮模這一次又遇到了一個考驗。那就是在炎熱的天氣里他要穿上6件層層重疊的衣服，並要戴上王冠等很重的裝飾道具。另外，在劍術場面和鋼絲吊索的動作場面里朱鎮模也展現了他嫻熟的演技。還有為了展現王的才藝，朱鎮模還與趙寅成一起學習了4個月的玄鶴琴。比起這些更加令人矚目的是王要經歷的種種感情變化，這些朱鎮模都很細膩的表現了出來。
為《霜花店》聚集的忠武路最強制作陣容通過再創造完美再現高麗時代
《醜聞》、《淫亂書生》、《王的男人》、《黃真伊》、《美人圖》等作品大多是以朝鮮時代為背景的。相比之下影片《霜花店》則講述了高麗時代的故事。為了還原高麗時代的面貌，製作組在每一個部門都啟用了忠武路最強的團隊。內容生動有趣的故事總是需要經驗豐富功底深厚的團隊來支撐，儘管製作組的陣容可以用超豪華形容，但是製作初期還是遇到了很多困難。由於從文獻上和遺址中已經很難找出更多關於高麗時代的資料，製作組想要完美再現高麗時代，工作難度可想而知。為此，他們各自做出了最大的努力。
服飾上是由曾為影片《醜聞》主角製作服飾的韓國最優秀的韓服設計師李慧順老師和《黃真伊》的服飾擔當者鄭正恩共同擔任。因為史料的缺乏，製作組參考的高麗史的其他文獻和論文，還有高麗時代的壁畫，並在此基礎上融入了現代美感。當時由於高麗被元朝支配，蒙古風比較流行，為此，服飾組還請來了張藝謀導演執導的影片《滿城盡帶黃金甲》的服飾團隊參與，很好的展現出了高麗末期的異國風格。裝扮組則由上半年最具人氣的影片《好傢夥壞傢伙怪傢伙》為主演們擔任裝扮的金舒英擔任團隊隊長。雖然每一個角色都以假髮為基礎化妝，但是為了表現出心理變化與感情變化，裝扮組在髮型上把每一個細節都刻畫的非常到位，以此來襯托出了主人公們的微妙變化。王后的髮型也是根據場所與情景的不同引用了不同的假髮，使得故事更加具有真實感。
美術組則由曾經在《馬粥街殘酷史》和《中天》中有過優異表現的金基哲美術導演擔任，再現了高麗時代宮中的華麗色彩。攝影導演則由崔賢起擔任，這是繼《馬粥街殘酷史》、《卑劣的街頭》後第三次與導演劉河搭檔。崔賢起攝影導演把影片《霜花店》里每一個人物的感情變化都很好的裝進了鏡頭中，還有緊張感十足的武術場面等。音樂則由電影《追擊者》的音樂導演金俊錫擔任，為高麗時代展開的大史詩配上了雄偉的旋律。
用數字說明的6個月大作完成記
從2008年4月12日開始拍攝，10月4日結束的影片《霜花店》共拍攝了121個回合。可以說是韓國電影今年的大製作之一。耗費76億韓元的製作費，動用無數工作人員和臨時演員，找尋全國各地可以拍攝的地方，《霜花店》的完成我們用數字說明一切。
50000km的拍攝距離
比起朝鮮時代，高麗時代的文化遺產實在少的可憐，於是《霜花店》的製作組不得不找尋全國各地合適的拍攝地。為拍攝而移動的距離就達到了50000km以上，韓國現有的布景地和主題樂園幾乎全部找遍。最後在華嚴寺、斗山射箭場、祝靈山等數十個地方完成了拍攝。
2500套以上的服裝
以高麗時代為背景的《霜花店》，為了再現高麗時代的情景，最重要的部分之一莫過於服飾。為此，製作組製作了包括主演和臨時演員在內的2500多套服裝。為了保證衣服的安全，還特地製作了服飾大倉庫。其中最為引人矚目的是王與王后的服裝，他們每一套的服裝約花了2000萬韓元，對這些衣服的安全保障，製作組也費了不少心思。
500把劍刀
包括王和洪麟在內，加上護衛隊和健龍衛，電影中登場的刀就超過了500把。這裡有60把用金屬製作的真劍，還有其他假劍和木劍等。可以說《霜花店》需要的各種道具的製作費就花了5億韓元多。
36人健龍衛第一個挑戰身高必須過180cm
影片劇情中保護王的健龍衛全都是從美少年中選拔的，所以身高也有嚴格的要求，為了配合健龍衛統領洪林的身高，每一個護衛都要180cm以上。製作組在眾多180cm以上的民眾演員中通過面試選出了合適的人選，其中不乏一些模特出身的演員。
從歌謠到電影
從高麗歌謠《霜花店》到電影《霜花店》
高麗歌謠《霜花店》是高麗第25代王忠烈王時期創作的，作者名字不詳。歌詞中把王宮比喻為井，王比喻為龍。這混亂的時代背景也成為了電影《霜花店》的背景。
另外，《霜花店》的霜花在古代朝鮮語裡是“饅頭”的意思，歌詞里也講述了在霜花店裡發生的戀人們的世俗的密愛，朝鮮時代因為覺得這些與儒教有駁，因此大多這樣的歌謠被列為了“男女相悅之詞”。劉河導演認為歌詞里的戀人不受身份、制度、條件、倫理等因素的束縛，這正是他想要描述的戀人，於是就取了《霜花店》這個電影名。
還有一層意義就是“霜花”作為“雪花”之意，也象徵了電影裡愛情的屬性。影片《霜花店》講述了曾經熱情似火的感情變得灰暗冷淡，進一步引發的背叛與不同的命運故事。
獲獎記錄
2009年，朱鎮模憑藉在《霜花店》中對高麗王的完美詮釋獲得了韓國第45屆百想藝術大賞電影類最佳男演員獎，為自己的演藝事業開創了一番新的天地。第30屆韓國青龍電影獎(2009) 最佳攝影獎(提名)
第30屆韓國青龍電影獎(2009) 最佳藝術指導獎/最佳美術設計獎(提名)
第30屆韓國青龍電影獎(2009) 最佳照明獎(提名)
影片評價
正面肯定：
這部電影以唯美的畫面讓人們看見了一場高麗末期發生在宮闈之中參雜著嚴酷政治和倫理道德束縛的淒婉特殊“三角愛情“物語。險惡的外在環境，步步驚心的劇情推進都是電影逼迫洪麟“長大”的道具。
而演員趙寅成的表演也正表現了洪麟全程的變化，迷惘，追尋，這些都是青春與成長永遠的共同。他的表演延續了柳河與其上部作品《卑劣街頭》中的特點，將自己的迷惘與不安恐懼，渴望與悔恨等等矛盾的心情表現了出來。不過限於角色本身“迷惘”，觀眾也難免被這個角色帶得一頭霧水。除非客觀靜心地思考，人們難以了解他的內心。可是這作為一般看“大片”的觀眾來說，也有些強人所難了。
說完了洪麟，就來說說本片的另一主角高麗王。這位王由朱鎮模來扮演無疑是全片最大的慶幸。
本應該作為洪林成長推動劑之一的高麗王后期是瘋狂而殘酷到幾乎不近人情的，其實這樣的設定是很容易惹人討厭的，可是朱鎮模的高麗王卻讓人“恨”不起來。他越加的瘋狂，就越讓人為其痛心。
不同於洪麟搖擺的心意，作為長者和高位者的王，從始自終都用他的每一個眼神，每一個動作，每一字每一句……向觀眾明確地表達了一種極端情況下極致又壓抑非常的同性之愛。
也許是演技實在太出眾，高麗王反而成為了電影中最亮眼的存在，讓人不由地慢慢站到他的角度去看故事的發展。
當年的韓國百想大獎影帝也證明了他演繹的成功與魅力。
全片的最美麗也是最哀傷的一幕正是王在群臣壓迫下當眾獻唱的場景。
他所演唱的正是《霜花店》一曲。
王在眾人中幽怨孤寂的身影，強顏歡笑的神情，再加上“雲雨過後”急急趕回的後和洪麟的反應。一個眼神，一個低眉便將整個故事的主題淋漓盡致……讓人扼腕。
客觀地來說不管是否還原真假，人們對高麗文化也有了些微了解與興趣，對於劇中人的愛恨情仇有了長久的思考，背景描繪的歷史背景有了最初的了解。（例如高麗與元朝的關係，在韓國人眼中的樣子等。）
對於我們了解近鄰歷史和文化，心理等有著一定的幫助。
反面不足：
這電影的原意是以洪麟為主，以他自身的“成長與覺醒，反思，頓悟”來通過電影引發觀者對於愛情，人生，自我等等人性話題的討論。借著《王的男人》開啟的同性痴情宮廷劇的潮流，柳河導演也看中了歷史同性題材，在歷史劇的愛情和政治中加入很多的元素，力求想使其在表達自我藝術訴求的同時更具備商業大片所應有的娛樂素質。
但很多人是衝著趙寅成和宋智孝的床戲進影院的，事實上這場萬眾矚目的曝露戲也刺激味十足，但相關的香艷場面過多且尺度也過大過於冗長，從而使整部影片常常被列入色情片的陣營，以致幾度被國內所禁。
而這部電影最被人詬病的也正是這些看似與主題劇情並沒有全然聯繫的情慾戲。政治和愛情掀起的爭奪波瀾中，各自設定的比例失衡，深度的挖掘也有遺憾。
其實，導演本來的意圖也許是想藉由演員的對手戲來表現兩人感情的層層變化和內心的宣洩。
可是導演似乎用力過猛，導致了畫虎不成反類犬的尷尬禁地。
悲劇的席捲速度過於草率匆忙，與其說是演員們的遺憾，不如說是劇本的不足。
不知導演是否想用東方式的隱喻手法來表達這個古代的故事，所以故事之中很多東西都沒有被闡明的很清晰。很多內容都意味不明，觀眾個人的理解自然也就截然不同了。
精彩劇照
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