《藝伎回憶錄》[電影]

《藝伎回憶錄》[電影]
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《藝伎回憶錄》是一個很難用語言講出來的故事,儘管它的底蘊似乎包含著灰姑娘的色彩。也許正因為如此,改編自阿瑟·高登1997年全美最暢銷同名小說的《藝伎回憶錄》,拍成電影的過程費了不少周折。一直準備導演的斯蒂文·史匹柏在5年的劇本改動中,終於退居二線改任監製。

基本信息

劇情介紹

在日本的一個小小的漁村里,千代子出生在一個很清貧的家庭中,她和她的姐姐左津在貧窮中卻也過著很快樂的童年生活。不過,千代子繼承了母親獨特的眼睛——一種半透明的灰色眼珠。這可是在日本絕對看不到的眼睛顏色,於是就注定了她和別人的不同,但也就是這雙美麗獨特的眼鏡,為千代子日後的成功打下了重要基礎。不過,在千代子小的時候,她並不明白這些,她只是天真地認為那是有人在她的眼睛上挖了洞,把裡面所有的墨水都抽乾了,所以她有點不開心。而有一個算命先生卻說千代子的眼睛顏色這樣淡,是因為命中帶了太多的水,也因此導致其它金木火土都缺乏,這樣的五官看起來就很不協調了。可其實這不僅不能影響千代子的美麗,反而為她的姿色增添了一種與眾不同。

到了千代子九歲那年,家裡貧窮的無法生存,父親迫於生計,忍痛把她和姐姐賣給了一個商人田中。就這樣,千代子跟隨著姐姐離開了擁有她所有童年的記憶的小漁村。在路途中,千代子看到了所謂城鎮裡的美麗景象:在茶室里,男人們聚在一起聊天講故事,看著女人們優雅地倒酒,沉醉在她們動聽的歌聲中,最後幾乎每個人都快樂地不知今朝何夕了。這些給千代子都留下了極度深刻的印象。

來到了城市的千代子和左津很快就被田中轉賣到了風花業集中的祗園。倆人被送到了祗園最富盛名的藝伎所新田置屋,在等待買家挑選的時候,千代子看到了一位絕世美女。她穿著千代子從沒有見過華貴美麗的和服,優雅而高貴;但最令千代子驚訝的還並不是衣服,而是她的臉,潔白光滑仿佛透明;她的頭髮如黑漆般光亮,飾以琥珀雕琢的髮飾,高貴典雅;頭髮的後面還插著一支尾端綴有細細銀線的髮髻,隨著女子的行動而閃閃發亮。這位美女就是新田置屋最受大家歡迎的初桃小姐(鞏俐飾)。千代子目瞪口呆地看著她,她也對千代子微笑,但是這微笑卻另有含義。初桃讓旁邊的人將千代子趕開,並說千代子是“垃圾”,然後邁著藝伎標準的小碎步揚長而去。

置屋的買家看中了千代子那雙獨特的眼睛,買下了她欲將她打造成一個藝伎,但是姐姐左津卻被拒絕。

《藝伎回憶錄》《藝伎回憶錄》

與所有新來的藝伎學員一樣,千代子起初在置屋做一些清潔工作,同時準備學習成為藝伎的種種技能。也許正是因為千代子那雙獨特的眼睛,使得初桃對她表示了極大的厭惡,經常諷刺她是“一個來自漁村女孩子的臭味”,並不時找藉口狠狠地摑千代子的臉,處處給她製造麻煩。

一個月後,千代子進入了藝伎學校,穿上藍白相間、沒有襯裡的棉布學生服,學習唱歌,並且觀摩初桃化妝。初桃更是利用這個機會羞辱千代子,她卸妝的時候說:“我知道你在想什麼,你正在想自己永遠無法變得像我這樣美麗。是的,這是完全正確的。”

新田置屋幾乎是由初桃一個人養活的。在置屋裡,人人各司其職,初桃是經濟支柱,姆媽負責日常事務,老奶奶則是權力最大的人,她選擇適合的藝伎學徒、掌管置屋的財政大權,是一家之主。初桃有個做廚師的男友,他們一周一次進行幽會。與身份低微的男人交往,對藝伎而言是件麻煩事,首先藝伎無法從中得到收入反而可能要倒貼錢,其次,非富即貴的客人們可能因此覺得自己也貶了身價,從此移情。一個晚上,初桃令人意外地帶著她的廚師男朋友回到置屋,還帶回了一件和服。那件華美的和服屬於藝伎實穗(楊紫瓊飾),在藝伎界,初桃和實穗是勢均力敵的一對頂尖高手,初桃稱實穗為“完美小姐”,其實心裡非常恨這個八面玲瓏的對手。初桃整理好筆墨硯台,將飽蘸墨汁的毛筆塞進千代子的手裡,握著她的手移動到實穗美麗的和服上,說道“練習你的毛筆字吧,小千代子!”和服就這樣被毀掉了,初桃遂逼著千代子將和服送還。千代子第一次見到了初桃的對頭、自己後來的恩人和“姐姐”——實穗,她有一張完美的鵝蛋臉,就像洋娃娃一樣,就算不化妝也柔細滑順,精緻得就像一件中國的瓷器。第二天,在實穗的拜訪、初桃的挑撥之後,千代子飽嘗藤條伺候,並幾乎失去藝伎學徒資格。這時,初桃走過來,俯在千代子耳邊,告知了她姐姐的下落。

終於熬到一個雷雨之夜,千代子在茶室找到淪落為妓女的姐姐,並相約一起逃走。返回置屋,卻恰好碰上初桃和男友雲雨。初桃將一把紙鈔塞進千代子的腰帶,讓她和姐姐一起逃走,千代子的無動於衷迫使初桃下了狠手:誣告千代子偷首飾去賣,姆媽識穿了初桃的詭計,甩了她一耳光,千代子更加覺得自己在置屋無處立足。逃跑未遂之後,千代子由藝伎學徒變成了僕役,初桃也失去了男友。

一次,已經12歲的千代子為初桃送東西去藝伎學校,受到了藝伎們的嘲諷,在路邊哭泣的她遇到了自己生命中最重要的人,那是個有著佛陀般臉孔的男人(渡邊謙飾)。這個被稱為會長的男人平靜地看著千代子,讓摔倒的她站起來,從口袋中掏出一條手帕,擦去她臉上的沙礫和眼淚,溫言以對。看她的方式就像一個音樂家看著自己的樂器,她覺得自己仿佛被看穿了,變成他的一部分。她被這高貴的人深深打動,在這短暫的相遇時刻,千代子未來的命運也發生轉折……

演員介紹

《藝伎回憶錄》《藝伎回憶錄》
生長在北京的章子怡,父親是電信局幹部,母親曾是一所幼稚園的老師。兒時的章子怡長得瘦瘦的,小小的,老師建議她去學舞蹈。就這樣,8歲的章子怡走進了宣武區少年宮學習舞蹈。3年後,11歲的章子怡考入了北京舞蹈學院附中,開始了她6年的民間舞專業的學習,並且在94年全國桃李杯舞蹈比賽中獲得了表演獎。這次獲獎不但沒有使小小的章子怡沾沾自喜,卻使她開始了第二次人生選擇,於是她想到了戲劇,想到了電影。

在96年她從北京舞蹈學院附中畢業後,順利地考入了中央戲劇學院表演系,1998年接拍了張藝謀導演的《我的父親母親》 ,這是她演的第一部電影,成功地完成了“我母親”的角色塑造。1999年,被著名華人導演李安選中,與周潤發楊紫瓊合作,參演影片《臥虎藏龍》 。同年,榮獲亞洲電影交流會“明日之星”獎。2000年,出演春節聯歡晚會開篇節目。同年,香港著名導演徐克也相中了她,邀請她在重拍片《蜀山傳》中扮演武藝高強的女將軍。 

因主演《我的父親母親》成名,因《臥虎藏龍》而揚名世界,短短几年時間,遍與名導合作,迅速躥紅,風頭一時無雙,成為繼鞏俐之後在國際上最受關注的華人女星。她被稱為“中國送給好萊塢的禮物”,也被認為是中國電影下一個百年的開啟人物。

從《我的父親母親》中的招娣開始,到《臥虎藏龍》中的玉蛟龍,《紫蝴蝶》里的女革命黨, 《十面埋伏》里的小妹,再到《2046》中的白玲,章子怡所有的角色不管精彩程度如何,都有一種屬於她特有的“狠勁”,一種要和這個世界對著幹的執拗。或許正是這種執拗,讓她從“大花棉褲”一直走到了金像影后。

2005年是章子怡輝煌收穫的一年,獲得三個影后稱號:香港金像獎影后(《2046》)、中國電影華表獎影后(《十面埋伏》)、香港電影協會影后(《2046》)。同時憑藉《藝伎回憶錄》中出色的表現入圍美國金球獎影后,成為首位入圍美國最高電影獎演員類獎項的華人女星。當年她還成為奧斯卡評審,是美國有史以來最年輕的華人評審。2005年4月,美國版《時代》周刊選出了2005年100位對全球最具影響力的人物,章子怡入選。2005年底,亞洲版《時代》周刊選出全球最有影響力的14位名人,再次當選。2005年章子怡主演的電影還有日本大導鈴木清順的《狸御殿》、內地導演馮小剛《夜宴》 。2007年為好萊塢動畫大片《忍者神龜》配音。2008年則出現在陳凱歌的新作《梅蘭芳》中。

幕後製作

這是一個很難用語言講出來的故事,儘管它的底蘊似乎包含著灰姑娘的色彩。也許正因為如此,改編自阿瑟·高登1997年全美最暢銷同名小說的《藝伎回憶錄》,拍成電影的過程費了不少周折。一直準備導演的斯蒂文·史匹柏在5年的劇本改動中,終於退居二線改任監製。帶有後殖民情節的觀眾們很容易對這部片子嗤之以鼻,因為不論是演員(讓中國人來出演日本藝伎),台詞(用帶日語口音的英語對白表演),還是細節(藝伎的生活細節的出入),都說明了《藝伎回憶錄》不過是好萊塢的東方想像。尤其是影片情節的安排,傳統東方女子小百合的命運實際一直由受過西風薰陶的男主角的操縱,光這一點就能讓女權主義者和東方主義者寫出一篇長長的檄文來。

《藝伎回憶錄》《藝伎回憶錄》

[了解藝伎]

窮其一生,每個藝伎都要在藝術修養付出大量的時間。也正是因為這樣,藝伎才成為日本文化的標誌之一。在小百合的時代,每個學徒都要接受舞蹈和彈奏三味線(日式三弦)的訓練,一旦她成為夠資格成為一個合格的藝伎,那么她就要接受更為嚴格的禮儀訓練,如伏地、挺身、用碎步走路以及為客人倒酒等。

為了讓演員們更快了解藝伎的生活,導演馬歇爾特意請來了一些專家,於拍攝前在洛杉磯開始了為時六個星期的“藝伎訓練營”。在那裡我們可以看到穿著傳統和服的女演員們試圖用身體語言來詮釋一個完美的藝伎。

影片技術顧問麗莎是原著作者高登創作時的首席顧問,也是唯一一位曾經在日本與藝伎一起生活過的西方女性。她負責向演員們介紹一些藝伎舉止行為上的細節。“就像穿上和服後應該如何走路一類特別複雜的問題,就是我要向演員們詳細講解的。”再有就是如何彈奏三味線。“至少我要讓她們看上去像是會演奏這種樂器,不過楊紫瓊真的學會了如何去演奏,她耳朵的辨音能力讓我驚嘆。”

幫演員穿上正式的和服的確是個體力活兒,飾演藝伎著裝師的演員托馬斯與來自日本和服顧問學習如何纏繞,下垂,打結和其他一些複雜的著裝工序。托馬斯半開玩笑的說:“羅伯有一次告訴我,我所飾演的角色很有可能是一個藝伎的兒子。”

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[營造藝伎區]

如何將《藝伎回憶錄》原汁原味的搬上大銀幕對導演來說是個挑戰,而布景的重要性就不言而喻了。片中那濃郁的東瀛風情迷惑了很多觀眾,甚至連日本觀眾都認為本片的取景地一定是日本本土。但事實上,本片大部分的場景都是在加利福尼亞拍攝的,只在日本的京都和東京取了少許外景。導演馬歇爾認為,片中所要再現的是二十世紀二三十年代的日本風貌,這樣的場景即使在日本也已經很難尋覓了。唯一的辦法就是在攝影棚中重新搭建一個新的“藝伎區”,這樣才能找到感覺。

最後,搭建攝影棚的地址選在了距洛杉磯一小時路程的文特拉馬場,僅僅14周,這個曾經綠意盎然的牧場就變成了日本味兒十足的藝伎區。 “這是我所建造的最大的城鎮,”建築協調人約翰•郝斯林說,“剛來的時候,這裡全是起伏的山丘和野草。我們用沉重的設備在這裡加了一塊400X400英尺的墊子,然後在上面挖了一條流經全鎮的河流。”河流長約二百五十英尺,寬約二十二英尺,深約八英尺——這條河流是《藝伎回憶錄》的重要視覺象徵,河上安裝了一個循環系統,創造出流水潺潺的視覺效果。

《藝伎回憶錄》《藝伎回憶錄》

[關於配樂]

雖然《藝伎回憶錄》影片本身褒貶不一,但是其配樂卻盡顯大師風範。榮獲五座奧斯卡獎座的當代電影音樂大家約翰•威廉斯與大提琴巨星馬友友及傳奇小提琴家帕爾曼共同攜手演出,展示完美的電影音樂美學表現。

約翰·威廉斯在《藝伎回憶錄》的電影配樂中,以極限主義與東方的五聲音階概念,融入大編制的管弦樂譜曲,並穿插三味線、日本十三弦古箏、尺八和太鼓等傳統日本樂器,作為本片的主軸樂器。這四樣樂器在或沉,或揚的音樂拉奏樂聲之中,讓人感受濃烈的情感張力,充分表現出悲欣交集、愛恨嗔痴、豐富神秘的藝伎人生。小到人物細微的內心世界,大到20世紀中葉日本社會的風貌,都在大師的音樂中得到體現。威廉斯這次獨一無二的嫁接和創新,為整部影片增色不少。

花絮

·《藝伎回憶錄》原著作者高登一向以日本服飾專家自居,但到劇組探班時卻被服裝設計師說的暈頭轉向,後來他自我解嘲:“早知道服裝設計如此繁複,我應該讓藝伎們都穿上牛仔褲。”

·章子怡的一段雪中獨舞讓人驚艷,那雙高蹺般的木屐高十二寸,但是用導演馬歇爾的話來說,章子怡可以穿著那雙鞋去賽跑。

·鞏俐為拍攝《藝伎回憶錄》練就了拿手好戲,可以輕鬆的玩轉三把摺扇。為了這手絕活,鞏俐練了五個月。

·《藝伎回憶錄》演員的造型和服裝與正宗的藝伎有很大不同。這是因為在17位擔任影片服裝和化妝的工作人員當中,只有3個日本人。

精彩對白

Sayuri Nitta: A story like mine has never been told. For my world is as forbidden as it is fragile; without its mysteries, it cannot survive.

吉永小百合:像我這樣的故事是不應該告訴別人的。因為我的世界的禁忌之深正如它的脆弱之深,失去了神秘感,它將不復存在。

Mameha: Water is powerful, it can wash away earth , put out fire and even destroy iron.

實穗:水是很強大的。它能沖走土,熄滅火,甚至可以毀掉金。

Mameha: Remember, Chiyo, geisha are not courtesans. And we are not wives. We sell our skills, not our bodies. We create another secret world, a place only of beauty. The very word "geisha" means artist and to be a geisha is to be judged as a moving work of art.

實穗:記住,千代子。藝伎,不是達官的情婦,也不會是他們的伴侶。我們出賣的是我們的技藝,而不是我們的身體。我們建構一個秘密的世界,一個只有美的世界。藝伎的含義就是藝術家,要做一個藝伎,就是要讓人把我們當成一件活動的藝術品。

《藝伎回憶錄》《藝伎回憶錄》

穿幫鏡頭

·聲音不同步:當幼年時的小百合走進神殿,把一些硬幣丟進一隻募捐箱子裡,然後用力拖動著繩索,大鐘的聲音響起來。但是很顯然鐘聲並不是小百合所在的神殿(Shinto shrine 日本之神道教的神殿)里的大鐘發出來的,而是在佛寺的一個大鐘。

小說原著

《藝妓回憶錄》
作者
阿瑟·高頓
作品簡介
有時候我穿過公園大道時,也突然會有種奇特的感覺,似乎周圍的一切都那么陌生。黃色計程車穩穩前行,按著喇叭,挎著手提包的婦女看到一個矮小的日本老婦,穿著和服站在街角,臉上也會顯出好奇之色。但說回來,如果我回到養老町,難道就不會感到陌生嗎?若不是田中先生把我帶離醉屋,小小年紀的我,從不相信生活會是一場搏擊。但如今我知道,我們的世界潮漲潮落,並無恆常。無論是怎樣的奮鬥和成功,無論何等的痛苦和磨礪,都會很快滲入浪濤中,就像水墨顏料潑灑在紙上。
作者簡介
阿瑟·高頓(Arthur Golden),生於美國田納西州查塔努加(Chattanooga),本科畢業於哈佛大學藝術史系,專攻日本藝術。1980年,獲哥倫比亞大學日本史碩士學位,兼修中文。在北京大學進修一個夏季之後,他到東京工作。回到美國後他在波士頓大學獲英文碩士學位。目前他與妻子和兩個孩子定居麻薩諸塞州布魯克林。《藝伎回憶錄》是其發表的第一部長篇小說。
評價
《藝伎回憶錄》導演馬歇爾特別評論了鞏俐:
“鞏俐不愧是大明星,也是一位專業的演員,拍攝前的任何練習她都認真對待,一下子就帶動了其他工作人員。她的角色其實有相當的難度,並不是發發火那么簡單,關鍵是表現女性脆弱無助的一面,我想她做到了!你不得不承認她是一個很有經驗的演員,對劇本的理解非常到位,入戲最快,還激發了其他演員的潛質!”“僅僅說他的名字,而沒有說‘偉大的鞏俐’這是很難的”馬歇爾笑著說。 "在我的生活中,我從來沒有與一位演員這樣工作過, 她在每一個平面上都是驚人的。" 導演說,鞏俐是個富有感染力的演員,片場的工作人員都忍不住告訴他鞏俐的存在感有多強,令人提起她的名字時想說“鞏俐陛下”。
費翔: 鞏俐一個人把章子怡、楊紫瓊的戲全搶了!
費翔透露,自己也有拍戲的打算,經紀人柴智屏正在台灣和幾個公司談。如果拍戲,自己不想演男一號,最好是演“有點問題的人物”。“《藝伎回憶錄》在美國已經上映了,這個電影的主角是章子怡和楊紫瓊,可是很多評論家說,鞏俐因為演壞女人,已經把戲搶得一乾二淨了,搶得完全沒有別人在銀幕上了。我就想演這樣的角色。”
費翔和美國評論家的觀點是一樣的,“鞏俐的表演席捲了整個影幕,隨著她的退場,影片開始變得乏味”。
這就是一個表演藝術家的功力!

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