簡介
董其昌《秋興八景圖》之一《秋興八景圖》也是董其昌所謂“讀萬卷書，行萬里路”以獲致“丘壑內營”之功的一次實踐，在董其昌的影響下，集古成家成為後期文人畫的一條重要途經。
《秋興八景圖》畫冊8開，作於萬曆四十八年，所寫為作者泛舟吳門、京口途中所見景色，當時作者66歲。畫冊有清宋犖、羅廷琛、張岳松、鄭孝胥等題外簽。
畫前扉頁有明曾鯨畫董其昌肖像，項聖謨補圖。全冊均有董其昌行楷題記及署款，未鈐印，對幅均有吳榮光對題或和韻。畫後有清謝希曾等人題跋。此圖冊自注“仿文敏（趙孟）筆”，具有學古而能變古的特殊魅力。趙孟的娟逸嫻雅，在這幅畫中轉為幽秀渾樸，體現出董畫所特有的平淡、酣暢、古雅、秀潤。
作者畫風
中國繪畫發展到明末清初，不僅各種風格和流派日臻成熟，而且各種繪畫理論也日趨完善，成熟的繪畫時樣需要完善的理論來指導。在明末清初的繪畫理論中，影響最大的應屬董其昌提出的“畫分南北宗”說。
董其昌的“畫分南北宗”說，一直是學界爭論的熱點。其實他是在提倡“文人畫”和梳理出中國繪畫的兩大風格，他是在文人畫內部重新調整文人畫的法式，使文人畫向更高階段發展。但他的“崇南貶北”之說倒是有些偏頗。講求筆墨是文人畫的內在要求，文人畫家的筆墨不僅注重造型手段，而且注重筆墨內在的審美價值。書法用筆已被文人畫廣為借鑑，從書法中吸取精華也已是文人畫家的共識。針對這種情況，董其昌提出：“士人作畫當以草隸奇字之法為之，樹如屈鐵，山如畫沙，絕去甜俗蹊徑，乃為士氣。”
董其昌在提出以書入畫的同時，對用於畫中的書法之筆，提出了更內在的要求，以保證繪畫中的筆墨更加精純，不流於浮泛表面。董其昌的山水畫淵源董源、巨然及二米，以黃公望、倪瓚為宗，不重寫實，而講究筆致墨韻，畫格清潤明秀。皴法次序井然，層次清晰，在淺淡的明晰中求渾厚，求變化。樹幹多以蒼而毛的渴筆勾皴，然後以各種“混點”點寫，強調每一筆的獨立性，秩序感很強，並著意於墨色由濃及淡的漸變，顯得“幽深淡遠”。在用筆上，董其昌注意提、按、頓、挫的行筆變化，在他的筆墨中體現出了“平淡天真”的禪學意味。董其昌主張書畫同體，講究氣韻，慕求風神，帶有主觀抒意，追求似與不似。他善於將古人的結構、技法特點等加以歸納，使畫面的疏密、濃淡、開合、虛實更有規律，富有清潤溫雅、平和怡然的趣味，稚拙、簡淡中帶有寧靜、自然的文人之思。
評析
秋興八景圖董其昌在此套冊頁中多題“仿某某”這和他其它的作品一樣，雖然標註臨仿某家，其實都是他自己的風格語言。這和他師古主張有著直接的原因，他說“作畫不從摹古入，必墮惡道”。
但他還說過“畫家以天地為師，其次山川為師，其次以古人為師”。由此可見，董其昌是講究“師法造化、中得心源”的。而後來一批泥古者只知在古畫中討生活，根本沒有領悟到董其昌的繪畫精神，正是一葉障目，不見泰山。
畫面秋意濃郁，體現了秋山的空靈恬靜之美。他著筆無多，雖廖廖數筆，但涵蓋力強。設色古雅、秀潤，畫面通透、明淨，清光一片。《秋興八景圖》正是董其昌提倡的“讀萬卷書、行萬里路”主張的最好註腳。
此冊最初為董次子祖源所有，鈐有“男祖源珍藏”朱文印。先後經謝希曾、潘正煒、孔廣陶、龐元濟收藏。新中國後，為劉靖基收藏，於１９８１年捐獻給了上海博物館。
圖中景物山巒明秀，樹石幽奇，蘆荻蒼黃，秋林丹翠，以及陂陀沙磧，村屋扁舟，無不精妙，有氣勢雄偉之勢，有意境恬靜之勢，更有深秋蕭涼之勢。此圖構圖精巧，意境高遠，韻味充足。筆力運勁、墨氣蒼潤，乾筆皴擦、渲染入妙，明潔自然。設色以赭石、花青為主調，局部的林木、山巒，施以石青、石綠和硃砂，濃重鮮麗而柔和統一，增添了秋意。《秋興八景圖》是董其昌所謂“讀萬卷書，行萬里路”以獲致“丘壑內營”之功的一次實踐，在董其昌的影響下，集古成家成為後期文人畫的一條重要途經。
畫家小傳
董其昌（1555～1636年），號玄宰，又字思白，號香光居士，上海松江人。萬曆十七年進士，官至禮部尚書。董其昌擅鑑別書畫，以禪論畫，提出南北宗論，並推崇南宗為文人正派。為明代畫壇“華亭派”（即松江派）的代表人物。著有《容台集》、《容台別集》、《畫禪室隨筆》、《畫旨》、《畫眼》等。畫作有《升山圖》、《晝錦堂圖》、《奇峰白雲圖》等。
藝術價值
董其昌的代表作品；董其昌作品中少見的極精之品；體現了董其昌的繪畫風格。
