概述
【詞牌】浣溪沙【詞題】無
【朝代】北宋
【作者】周邦彥
【體裁】詞
原文
浣溪沙樓上晴天碧四垂，樓前芳草接天涯。勸君莫上最高梯。
新筍已成堂下竹，落花都上燕巢泥。忍聽林表杜鵑啼。
詞牌
浣溪沙本唐教坊曲名，後用作詞牌。一作《浣溪紗》，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。雙調四十二字，平韻。南唐李煜有仄韻之作。
此調音節明快，句式整齊，易於上口。為婉約、豪放兩派詞人所常用。
格律
（○平聲●仄聲⊙可平可仄△平韻▲仄韻）樓上晴天碧四垂，
⊙●⊙○⊙●○（句）
樓前芳草接天涯。
⊙○⊙●●○△（平韻）
勸君莫上最高梯。
⊙○⊙●●○△（協平韻）
新筍已成堂下竹，
⊙●⊙○○●●（句）
落花都上燕巢泥。
⊙○⊙●●○△（協平韻）
忍聽林表杜鵑啼。
⊙○⊙●●○△（協平韻）
（後闋頭兩句往往用對仗）
作者
周邦彥（1056-1121）北宋詞人。字美成，號清真居士，錢塘（今浙江杭州）人。官曆太學正、廬州教授、知溧水縣等。少年時期個性比較疏散，但相當喜歡讀書。宋神宗時，寫《汴都賦》讚揚新法。徽宗時為徽猷閣待制，提舉大晟府（最高音樂機關）。精通音律，曾創作不少新詞調。作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。格律謹嚴，語言曲麗精雅，長調尤善鋪敘。為後來格律派詞人所宗。作品在婉約詞人中長期被尊為“正宗”。舊時詞論稱他為“詞家之冠”或“詞中老杜”。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》。
賞析
這首小令是即景抒懷之作，從結句看，所抒寫的當是鄉情。小令不比慢詞，沒有鋪敘，作者複雜的感情，起伏變化的心態，都必須壓縮在不長的篇幅里。因此，語言必須凝鍊集中而又深沉蘊藉，才具有感人的力量，這首小令就有這個特點。
作者的立足點是樓上，從樓上看四周，一個廣闊的立體空間盡收眼底。因為是晴天，沒有浮雲障目，極目遠眺，晴朗高曠的碧天，與四周的曠野一同延伸到遙遠的地方，無邊無際，分不出哪裡是天，哪裡是地，渾然一碧，似乎融進了無限浩渺的碧色海洋里，境界開闊。“垂”，能構成人們自上而下的立體空間感，如杜甫的“星垂平野闊”（《旅夜書懷》）就是如此。
“樓前芳草接天涯。”樓前碧色的芳草隨著曠野伸向遙遠的地方，伸向天涯。“天涯何處無芳草”，（蘇軾《蝶戀花》）在古典詩詞中，芳草、春草似乎也和楊柳一樣與離別有密切的關係，最早來自於《楚辭·招隱士》：“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。”王維《送別》：“春草年年綠，王孫歸不歸？”江淹《別賦》：“春草碧色，春水綠波，送君南浦，傷如之何。”白居易詩：“又送王孫去，萋萋滿別情。”（《賦得古原草送別》）李後主更進一步把離恨比喻為春草：“離恨恰如春草，更行更遠還生？”范仲淹詞：“山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。”春草“更行更遠還生”，芳草遠在斜陽外，其實都與“芳草接天涯”意思相近。周邦彥將前人詩句靈活化用，便成新詞。讀著“樓前芳草接天涯”就可以想像他的鄉情旅思也隨著接天的芳草心馳神往，飛向遠在天涯的故鄉了。情思綿邈，無限低回。在這種心情支配下，作者自己告誡自己：“勸君莫上最高梯。”古人的思鄉離恨旅愁多因登高、登樓而愈趨強烈，王粲登樓而思故土，杜甫有“花近高樓傷客心”（《登樓》）之嘆，范仲淹也告誡自己：“明月樓高休獨倚。”（《漁家傲》）歐陽修也體貼對方的心情。勸慰說：“樓高莫近危欄倚。”上述諸人的詩句、詞句都緊接著在下文作了或明或暗的說明。而此詞寫到“勸君莫上最高梯”，即作為上片歇拍，不多作說明，點到即止，“欲說還休”，含而不露，有委婉蘊藉之妙。
下片寫因暮春景色而引起鄉愁客思。“新筍已成堂下竹，落花都上燕巢泥”。這兩句都點明時間特點，說明春天已近遲暮，春天的大好時光已消磨殆盡。春光已逝，客尚淹留，本已不勝惆悵，更何況林外子規還在聲聲喚“不如歸去！”其聲悽苦，羈旅之人聽了更加引起無限鄉思。“忍聽林表杜鵑啼”，“忍聽”，實際是“豈忍聽”之意。全篇主旨於結穴處點明。回頭再思索“勸君莫上最高梯”的原因，恍然大悟，原來也如柳永的“不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。”（《八聲甘州》）。上文的碧天、芳草、綠竹、落花等物象對詞中主人公情緒上的觸媒作用也不言自明了。
這首的主題很普通，無什麼特殊處，而作者寫來有景有情，景中含情，將廣闊的空間與推移的時間交相為用，抒寫曲折有致，含蓄委婉。強煥云：“美成詞撫寫物態，曲盡其妙。”用來評價這首詞也頗恰當。
