《泥醉天使》Drunken Angel
看點:黑澤明戰後混沌三部曲之一，年度佳片榜首
導演: 黑澤明
主演: 三船敏郎 山本禮三郎 志村喬
類型: 大師意象 日本戰後 外國電影
地區: 日本
片長: 78 分
語言: 日語
級別:
上映日期: 1948
內容
戰後，一個小醫院，院長真田是個從不阿諛奉承的正直人，炎熱的夜晚，一個滿臉殺氣，手上受傷的年青人闖入醫院、真田發現他傷處有顆彈，年青人卻硬說是釘子扎的，真田沒打麻藥，硬是用鑷子把子彈剜了出來，年青人疼得滿臉流汗，還是挺過來了。原來這個人叫松永，是暴力集團的成員，松永愛著一位叫奈奈江的姑娘，她曾和暴力集團的頭目岡田有過暖味關係。松永聽說岡田已經出獄，料想岡田不會放過他，因此而陷入絕望之中，但他決心和岡田決一死戰，一天，松永帶著兇器，來到奈奈江的房間，岡田果然在這裡。他突襲未成，在搏鬥中自己反而喪命。
電影簡介
本片被列為當年第十部佳片第一位，並被選入日本名片200片。這部作品被認為是第一部真正的黑澤明電影，凸現了黑澤明作品一直堅守的“人本主義”主題。這也是他首部強烈個人風格的電影。此片亦是黑澤明與影星三船敏郎的首次合作，三船飾演冷峻的黑幫分子，年青俊朗又略帶邪氣，憑此片一炮而紅，自始三船敏郎成為黑澤明的愛將。
影片描述了在二次大戰後的日本，透過絕望與希望，混亂與秩序的夾雜，在動盪的時代中無所適從的人心來隱喻戰敗後彷徨無助的日本。日本滿目瘡痍，到處充斥疾病與失業的毫無人生希望的灰色畫面。
從社會成功的角度來看，片中兩主角都是失敗者，墮落者，但從他們的所作所為中，卻能令人深刻感受到正義感與豐富的人生。黑澤明執導的本片反映出人性本就具有善惡兩面，借著兩位失敗的主角表現出存在於人性中原始的豐富情感與正義感，實為創新的處理手法。
《泥醉天使》中的主人公松永實際是一個街頭的混混，可是在黑澤明的塑造下，松永成了一個富於反抗精神的落迫武士，黑澤明可以說是非常喜歡這個人物的，例如松永喪命的鏡頭就表現了這一點。當松永在白色的油漆上掙扎著打滾，被岡田刺了一刀後，掙扎著逃到陽台仰面倒下時，先是俯拍，鏡頭突然之間向松永移近，緊接著又後退改為遠拍。這種拍攝手法的運用，就像攝影機本身充滿了感情，不由得向松永跑過去，但立刻克制了自己，抑制著感情的衝動，端正儀態之後向死者告別。這是難以用語言表達的、帶有感情的鏡頭運動，因為這種感情，導演和觀眾同松永的精神狀態渾然為一體了。黑澤明給了松永以武士的待遇，他是個小人物，他有自己的思想，有自己的憂慮，在自己的利益受到危脅的時候能為自己的處境去拼搏，黑澤明想關心他的生存狀態，想在這個人物身上發掘出武士的氣息。
