《千禧夜》2000年秋季於國家戲劇院演出的《千禧夜，我們說相聲》，是表演工作坊創作的第四出相聲劇，試圖探討百年來語言文化的分類和轉變；不同於前三部場景皆在「華都西餐廳」，《千禧夜，我們說相聲》的場景改設在相聲的發源地－－北京，時序從一九OO庚子年十二月三十日開始，上半場借北京一家「千年茶園」所發生的相聲表演，串連下半場在台北發生的千禧大選事件，全劇穿梭時空一百年，從清末八國聯軍清帝國瓦解，一路說到九二一震災後的改朝換代，前呼後應，形成預言與回照，藉古諷今，亦藉今論古。
基本資料
又名: Millennium Teahouse / 表演工作坊作品集
導演: 賴聲川
主演: 金士傑 / 倪敏然 / 趙自強
上映年度: 2000
製片國家/地區: 台灣
劇情簡介
熟悉表坊相聲系列的朋友，對於“華都西餐廳”也必然不陌生，而此次《千禧夜，我們說相聲》的場景則是設在一座具有千年歷史的茶園中，戲的一開始是公元1900年的北京，在經歷了八國聯軍後茶園在一片慘澹中開鑼，兩位落魄的相聲演員正要開講，其中的一位因遭閃電襲擊而生起某種預知的能力，同時亦會突然陷入重複語言的鸚鵡狀態，此時遇到一位好說相聲的末代皇族貝勒爺，三人展開了一段十九世紀的對談。下半場是發生在二十世紀末的台北，“千年茶園”的戲台被搬到台北，兩位相聲演員正為晚上的演出在忙碌，其中一位卻在記錄他的夢，他的夢恰與上半場呼應：這一夜茶園來了一位正在為競選做準備的民意代表，於是三人又展開了一段二十世紀末的相聲對談。千年茶園不論在北京抑是在台北，兩位相聲演員似乎總會遇到他們表演上的剋星，而生活在十九世紀末與二十世紀末的小市民，似乎也老是遇到令他們啼笑皆非的窘景。今天是百年前的預言也好，百年前是今天的夢境也好，二十世紀末我們僅以《千禧夜，我們說相聲》獻給這塊土地上往前跨步的所有人。
《千禧夜，我們說相聲》的演出人員，除有觀眾熟悉的金士傑、趙自強、李建常，表坊還特別邀請到擁有豐富相聲表演經驗的「綜藝界大哥大」倪敏然擔綱演出。值得一提的是，《千》劇未演先轟動，應觀眾要求，一再加演，欲罷不能；而配合時事，由倪敏然分別模仿林信義及呂秀蓮的電視廣告「相聲救國篇」更再當時成為廣告界熱門話題。
其實，賴聲川也正有意要在大陸話劇舞台深耕並推出大陸版的《千禧夜，我們說相聲》。2001年《千禧夜，我們說相聲》由舞台而引發諸多文化效應，一些經常活躍在話劇舞台上的演員和相聲演員都希望能與賴導合作，在內地舞台上嘗試演繹"相聲劇"這一表演形式。本月，賴導將與內地演技派演員陳建斌、達達及由高校劇社登上話劇舞台的邵澤輝、王偉等一起合作，推出北京版《千禧夜，我們說相聲》。據悉，該劇不是簡單地移植或嫁接原來的台灣版本，而會根據內地青年演員的演藝特質及大陸觀眾的"興趣點"進行二度創作，力圖向觀眾呈現一部更精彩更好看的相聲劇。
評論
自從1985年推出《那一夜，我們說相聲》後，以相聲形式創作一個完整的劇，似乎成為【表演工作坊】的某種招牌。事實上在賴聲川第一次嘗試以相聲形式來創作舞台劇時，從導演到演員，沒有任何人有把握，那樣一種在當年已完全式微的表演形式是否能尋回它的舞台，也因此《那一夜，我們說相聲》在當時創作群的心中，也僅是一項實驗。很意外的《那》劇得到廣大的迴響，不僅是創下當年舞台劇連續演出場次的紀錄，更為此一被遺忘的表演形式拾回第二春。
在中國諸多的表演形式中，喜劇的形態並不多，京劇中的丑角也只是點綴而已。“相聲”以其獨特的說學逗唱針砭時事，為市井小民的生活增添許多樂趣。傳統的相聲段子大約都在15-20分鐘左右，而段子與段子間皆無關聯。這與【表演工作坊】的相聲劇有著一個極基本的差異，因為在表坊的相聲系列中，每一部戲都有其完整的主題，也因此段子與段子間必須顧及劇情的開展。像《那一夜，我們說相聲》探討的是傳統藝術的沒落，《這一夜，誰來說相聲？》則是嘗試解讀解嚴後的兩岸關係。這樣一種要兼顧劇情發展，又要能褒貶時事的相聲作品，對創作者而言無疑是極大的挑戰。
早在三年前表坊即提出千禧夜演出相聲劇的構想，但大家對千禧夜究竟是99年底抑或是2000年底眾說紛紜，最後在格林威治天文台佐證下，終於斷定真正的千禧夜應該是2000年底。面對一個新的世紀，創作者自然有許多感觸，賴聲川認為在展望前景之際，我們似乎仍應看看這百年來究竟有什麼東西是無法改變的，於是這部以千年茶園為背景的相聲劇於焉展開。
