| 片名: | 千屍屋2 屍骨如山2 The Devil's Rejects House of 1000 Corpses 2 | | 主演: | 普里西拉·巴恩斯 Priscilla Barnes Michael Berryman 羅莎瑞·道森 Rosario Dawson 威廉姆·弗西斯 William Forsythe | | 網站: | 官方網站 | | 類型: | 恐怖片 | | 地區: | 美國 | | 導演: | 羅布·祖姆比 Rob Zombie | | 年份: | 2005年7月22日 | | 語言: | 英語 |
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電影海報
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| 影片簡介: | | | 2003年的一部恐怖片《千屍屋》的續集 |
| 劇 情 介 紹 | 嗜血成性、精神變態的法爾弗萊一家在腐氣十足的家中迎來了一個慵懶的清晨，奧蒂斯(比爾•默瑟利 飾)與一具曾是美麗女人的腐屍一塊兒舒適地蜷伏在床上，妹妹芭比(謝莉•穆恩•贊比 飾)正和老媽一同回憶著金髮碧眼的自己幼年時的可愛模樣，忠實的傭人泰尼正在把破敗家園四周的垃圾清理到密林的深處……然而，曾經將每一個無意中陷入這片荒蕪之地的人們折磨於掌中的他們也正在成為別人掌中的獵物。誓為死去的弟弟報仇的警官約翰•韋德爾(威廉•弗西斯 飾)率眾包圍了法爾弗萊一家，經過了一番激戰，老媽被捕，奧蒂斯與芭比僥倖逃出了密集的火力封鎖，隨後藏身於一家死水一般的汽車旅館中，他們等待著與四處遊蕩著的老爸——更為嗜血變態的“斯保丁隊長”的會合，在他們的眼中，所有讓他們不快的人都必須痛苦地死去。 清理現場時，隨著受害者屍骨數目的不斷上升，約翰•韋德爾胸中的怒火越燒越旺，心智開始扭曲，也開始沉醉於虐殺所帶來的快感與期待之中，他決心法外執法，以牙還牙，對漏網在逃的法爾弗萊家族成員展開更為血腥的報復，一場惡魔與惡魔之間的虐殺遊戲由此展開了序幕…… | | 幕 後 制 作 | 2003年的《千屍屋》讓羅伯?贊比邁出了實現自己銀幕構想的第一步，羅伯本身非常討厭續集的概念，因此他一再聲明《千屍屋2》絕不僅僅是續集：因為續集從本質而言是承襲上一部故事的所有架構，而本片則是獨立成章，只是移植過來一些角色而已，無論是在敘事手法還是畫面風格上，羅伯都嘗試著讓本片區別於它的前任。本片突破了《千屍屋》所營造的幽閉狹窄的“恐怖屋”概念，綜合了傳統恐怖片的元素，同時又將西部片和公路電影的一些特色融入其中，《鐵手套》、 《邦妮和克萊德》等犯罪題材與血腥的西部題材《日落黃沙》都有效地激發了羅伯的創作靈感。年少時醉心於觀賞《德州電鋸殺人狂》、《活死人黎明》、《計程車司機》、 《發條桔子》等等經典作品的經歷造就了羅伯獨特的電影審美趨向，《千屍屋2》在很多方面就像是一部超級暴力的西部片。 |
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幕後花絮
本片是2003年賣座恐怖影片《千屍屋》的續集。當年《千屍屋》因為過於血腥而一直得不到上映權利、一次又一次延期甚至找不到發行公司時，而習慣於另類風格的獅門影業卻毅然買下了影片的放映權，而他們也為此得到了應有的報酬。影片在六百家影院限制上映三僅僅天時間，竟然就取得了350萬美元的好成績，而這更堅定了獅門影業公司的信心，他們打算把它做成整套系列電影，於是，這部影片《千屍屋2》就誕生了。
本片繼續由《千屍屋》的導演羅布·祖姆比(Rob Zombie)指導。如果不是熟悉搖滾音樂的人，羅布·祖姆比這個名字聽起來有些陌生。那么，更讓人有些意外的是本片的導演羅布·祖姆比實際上是一個搖滾之王。 羅布·祖姆比以嗜好恐怖的另類音樂征服人心，在他的音樂世界裡，飄蕩著的是恐怖、冰冷、殘酷的工業噪音，它們似乎是想扼殺人性的機器，反叛現實、痴迷虛擬鬼怪。
羅布·祖姆比出生於Haverhill，少年時，他從沒接觸過音樂和電影，只能靠電視打發時間。在那時，他還時常會把想像的怪物或場景畫出來，後來在當地高等藝術室老師的鼓勵下，他對怪物的痴迷更得到了充分的發展。長大後，羅布·祖姆比對音樂越來越痴迷，卻只能靠自己獨自探索，而且幹了許多苦力活，甚至包括給色情雜誌投遞刊物，直到幾年後，他才實現了在音樂實驗上的突破——噪音採樣與硬核節奏的融合加上其扭曲怪異的嗓音，之後，和吉他手Jay Yuenger和鼓手Ivan dePrume，成立了自己的樂隊“White Zombie”(1932 年出版的暢銷恐怖小說的書名)，樂隊獲得了空前的成功，最後卻由於自身弊病和羅布·祖姆比的改變，不得不解散了。
影評
如果說黑暗能夠令人振奮，黑暗的消亡能夠令人沮喪，正義與黑暗的界限曾經模糊，你如此的困惑的清醒，你正在觀看這樣的一部影片------千屍屋2
如果說千屍屋1帶給我們的只是感官上的刺激，那么第2代的出現完全顛覆了如此的結論，它將史無前例。觀後查閱網際網路發現，這是一部何其平凡而庸俗的影片，人們不屑於更深的去談論，大多數人也覺得並無它意，而更多的人衝著樂手Rob Zombie而去的，我不禁要說，如果你喜歡一部電影，怎能不理解而是吹毛求疵？
黑暗就是我們每一個人都擁有的欲望顏色，而邪惡就是這樣的一種表達形式，暴力美學因此有了它存在的理由，所以與其說死亡金屬對於這部千屍屋2的意義能夠影響頗深，還不如說是這類形式的音樂也是如此產生的，作為熱愛這一範疇的每個人來說，這些邪惡元素夾雜著美國的嘻皮和嘲弄，是如此的完美和愜意。
第一代片中的主角，大惡魔一家人，已經被警長的復仇欲望打擊的快要全部殲滅，而這時我們也再一次得被邪惡所征服，不僅是我們，更是警長這一角色，他說“我就是上帝的化身”，“我要懲罰惡魔”，即使如此，他對於惡魔一家得施虐行為和屠殺的決心必然是惡魔的在此眷顧，人類的邪惡欺騙了上帝的眼睛，忘卻了上帝的囑託，忘記了無望的囑託，一遍一遍得念這無濟於事的撒旦座右銘“fuck you”
個人角度來說，我仍然是一個熱愛感官刺激和暴力美的人，這當然不代表我不熱愛美好，這更意味著我是一個正常的人。對我來說，最終邪惡的一家3人一起死在了阻擊手的槍林彈雨下，而此時我們看到導演恰到好處的播放著freebird這一七十年代滑音吉他solo經典之作，歌中所唱“自由的鳥，喔上帝，你不能給我們什麼，我們就要離去”，形象的表明了電影主題--原罪的揭示。再配合每一個音符和動作的協調調試，這真實完美至極的痛苦暴力美，灑脫暢快而充滿著絕望的色彩。
原罪的揭示也就是這部電影關乎人性的方面，這並不是一場鬧劇，而是一個過程，我們看到了魔鬼降臨，正義變身魔鬼，魔鬼的滅亡--三部曲。這一切都是自身的邪惡，而邪惡就是人的欲望，私慾，一切私慾，everything
我們還做能什麼呢，我們也會如此的往復。魔鬼的滅亡，當你看到他們被打成篩子，你不會感到什麼嗎？痛快嗎？不，絕對不是，魔鬼也曾經是天使。
如果我們僅從感官上來分析，這並不是一部十足勁道的歐美恐怖電影，隨便說幾部經典影片的渲染程度絕對勝於千屍屋2。但是目前沒有一部能夠像它一樣表現的如此深刻，揭示的如此完美。尤其是聽到了freebird這首歌的歌詞，你就會明白
我們都是天使，同時，我們都是魔鬼
