“情感色彩”趙紅塵畫展

色彩是情感，點線面是理性――當色彩與點線面處於不同時空的靈動之中就會產生震撼心靈的大藝術。情感色彩滲透人生境界，與點線面交織成形形色色之間的那種神秘，觀者帶著各自情感入畫，產生各具情態的色彩，展會要傳遞給觀者的就是情感色彩作用在內心的似非而是。國畫過於守舊，西畫過於標新。國畫與西畫之間必定有一條共同的藝術規律：色點線面生成的平面藝術最重要的是情境，其次是隱含於情境中的寓意，再其次是指向寓意的技法。千餘年來的國畫精品不多，能夠代代相傳的極品更是少之又少，其癥結在於千人一面，欠缺“筆墨當隨時代”式的系統創新。誰能把舊的重新創造出來誰就能把握時代變遷的歷史本位。

展會信息

趙紅塵畫展" alt="（圖）“情感色彩”趙紅塵畫展" src="http://a3.att.hudong.com/70/90/01300000007960124382905002105_s.jpg" >“情感色彩”趙紅塵畫展

展覽城市： 香港 - 香港

展覽時間： 2009-06-17～2009-06-23

展覽地點： 香港文化中心展覽館

展會介紹

國畫必須國際化，從山山水水、花鳥蟲魚甚至文人寫意的趣味中解放出來，進入藝術生命的大躍進。1969年美國人就登月了，難道藝術家還要坐等祖先顯靈？一條靈動的規律告訴大家，沒有任何一種事物能夠一成不變，“變”是宇宙規律中唯一“不變”的規律。

關鍵是怎么變？更關鍵是變什麼？

無論怎么變和變什麼都必須以美為始，以情為終，以個人的才氣和思想貫穿始終，在情境交融中達到似非而是的大境界。不妨比較古今中外那些業已成為一種精神現象的大師軌跡，色彩精神與點線面遊戲對立於心力的有無之中――力由心生才能產生藝術的自然力，大家畢生求索的自然力就在自己的內心，一切原來從心啟動。

最美的美從自然中來，指的是那種非人工而為的不可抗力之美，於是探索筆墨的自然用途，盡最大可能減少手力借重心力。以此為據，創造一種“繡色畫法”來滿足心力的自由發揮，讓筆底的色彩與點線面在心力的遙控中重獲無限量的大自在。

當世藝術的技術狂歡淹沒了情感的巒頭，一望無際的雲山霧海似是而非，隨時間批量湧現的藝匠無一例外跌倒在雲山霧海的障目法之中。目迷五色，孰是孰非――藝術真正的巒頭在哪裡？