概述
Djent是近兩年新興的重金屬音樂風格，它是由Meshuggah樂隊發起的，並在網際網路上廣為流傳（也可以說Meshuggah是Djent之父）。而英文“Djent”一詞是一個擬聲詞，它模擬了失真電吉他在悶音演奏時的聲響效果，這個單詞同時也指明了這種風格將大範圍的用到這種聲響效果，並且音樂大部分也開始圍繞這一點展開。
相關音樂人
作為Djent之父，Meshuggah掀起了一股Djent風潮，一些樂隊和音樂人也開始推崇新派的Djent風格，他們是Periphery, TesseracT, Vildhjarta, Benea Reach, Chimp Spanner以及現在已經解散的Fellsilent。有一些前衛金屬樂隊也比較向Djent風格靠攏，而同時他們的音樂也時常會涉及到Djent。這些樂隊包括Textures, Veil of Maya, Animals As Leaders, Monuments, After the Burial, The Contortionist, Mnemic, Threat Signal, The Acacia Strain以及Meshuggah自己。
Djent之聲
Djent，它的本意是指一個非常短促的金屬音色，在演奏電吉他的時候使用中高程度的增益產生失真，並用手掌制音產生的聲響效果。吉他經常在音樂的中頻的範圍內非常突出，而貝司則通常也使用失真音色，著重於低頻的聲響效果。
djent另一個Djent的重大特點是類似計算機數碼感覺的聲響效果。許多Djent風格的音樂人，比如MishaMansoor，他們在開始出道的時候是在家裡使用音箱模擬和鼓機錄製自己的音樂。這種錄音方式被用在正式的專輯錄製中，比如Periphey的首張專輯裡的鼓採樣（鼓手Matt Halpern演奏一套Roland TD-20電鼓來觸發採樣）和來自一個Axe FX Ultra的吉他音箱模擬單元。
一些Djent樂隊，比如澳大利亞的Circles，會在他們的音樂中用到合成器或其它更電子化的音色，並且經常與數碼程式相結合。這種朝數碼電子方向發展的音樂趨勢最早來自於Periphery，包括他們的吉他手Jake Bowen(他也同時也有一個做電子音樂的個人團)的吉他段落中，偶爾會使用一些合成音色和“誤差”效果。
使用7弦或8弦吉他儘管Djent融合了沉重並具有複合節拍的吉他riff，複合節拍的鼓點以及一些核嗓唱腔，但它同時也包含了一些旋律段落，使用吉他的清音和合唱音色，以及傳統的演唱方式營造旋律氛圍。一些Djent藝術家屬於專門演奏器樂曲，比如Animals As Leaders，Sky Harbor和Chimp Spanner。
Djent的貝司演奏通常都是跟著吉他的音符貫穿歌曲始終，但偶爾也會背離這種傳統的方式。不同的樂隊在編配貝司時候的方式也是不同的，一些樂隊只是用貝司來鋪底，來提供額外的低頻衝擊力，而其它一些樂隊，比如TesseracT和Monuments則讓貝司的演奏更富有變化，形成特有的貝司演奏風格。
作為一種風格的標誌，這種音樂可以被描述為在演奏吉他的和弦時通過制音的手法造成的聲音效果，這是它的本意。這也是它與其它眾多音樂風格區分開來的一個重要特徵，而且這個唯一的音樂元素貫穿整個樂隊的歌曲始終。許多新派的前衛金屬樂隊也都與Djent有些聯繫，但他們使用的和聲實際上相對來說是比較有限的。這就像是一場典型的音樂風格的進化。
